篇一:《十大多情诗人》
2009-12-18 20:49
中国历代诗人之 十大多情才子
诗歌从诞生的第一天起，爱情就是其表达的一项主要内容。较之于散文、小说等，诗歌也最善于抒情。诗人用他们独特的爱情体验和出众的才华，创作出了很多感人至深的爱情名句，千百年来，一直打动着无数的读者。
然而，出众的才华并没有让诗人们的爱情一帆风顺，美满幸福。相反，大多数诗人的爱情总是充满了生离死别，悲欢离合，跌宕起伏处，荡气回肠，总不禁黯然泪下，销魂神伤。也许是诗人风流多情、多愁善感、任情而乏术的天性使然；也许是“患难出诗人”、“文章穷而后工”的艺术规律所致。
这是一个清冷的冬夜。我写下如许文字，聊以慰藉那一颗颗才华横溢、风流多情但却凄凉清冷、孤单寂寞的心灵。纵然如此，他们的名字也会在中国诗歌史上永远地熠熠闪光、璀璨夺目。他们是一个群星闪耀的群体，我仅列出其中的十位代表。需要指出的是，诗词是一家，其中自然也包括词人。疏漏处，敬请谅解。 第十位：潘岳
代表诗句：“望庐思其人，入室想所历”
潘岳（247—300）晋朝。长于诗赋，尤善抒情，其悼亡诗情真意切，悲恸感人。由于潘岳的《悼亡诗》是悼念亡妻的，从此以后，“悼亡诗”成为悼念亡妻的专门诗篇，再不是悼亡其他死者的诗篇。开了历代悼亡诗的先河，对后世影响深远。 潘岳十二岁时，即与妻子杨氏订婚。婚后，夫妻二人感情甚笃。但不幸的是，在一起生活了二十四年之后，杨氏病亡。这给潘岳带来了巨大的痛苦和无尽的思念，但也促使他创作出了堪称杰作的《悼亡诗》。《悼亡诗》共有三首，是潘岳的代表作。“望庐思其人，入室想所历”即选自《悼亡诗》（其一）。大约写于杨氏死后一周年。大意是说，看到住宅，自然就想起了亡妻，她的音容笑貌宛在眼前；进入房间，自然忆起共同生活的美好经历，那一历历的生活琐细，永远铭记在诗人的心间。但可恨的是，“之子归穷泉，重壤永幽隔”，“一掊黄土掩风流”。 因为潘岳，悼亡诗不再为他人而写，只为悼念已故的发妻，或者是藏在内心深处永不能忘的香魂而作。
第九位：刘禹锡
代表诗句：“曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。”
刘禹锡（772—842）唐朝。为人刚毅正直，不屈不挠，从“种桃道士归何处？前度刘郎近又来”中可见一斑。所做诗歌，大多豪放俊朗，如：“千寻铁锁沉江底”；有的诗作寄予了深沉的历史感慨，如：“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。素有“诗豪”之称，我们很难把他同儿女情长、卿卿我我的爱情诗联系到一起。
然而，就是这样的一个人，却写出了被誉为“神品”的《柳枝词》。“曾与美人桥上别，恨无消息到今朝”即选自《柳枝词》。全诗为：“清江一曲柳千条，二十年前旧板桥。曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。”整首诗歌中弥漫着一种浓厚的故地重游、怀念伊人的思绪。也许是在一个春天的早晨，诗人又来到了二十年前与美人分别的小小板桥，那风中摆动的柳条，那桥下潺潺的流水，依然没有改变，一同二十年前一模一样。改变的是诗人的容颜和满头的白发，还有那二十年前分别的美丽女子。她走了，窈窕的身材，轻盈的莲步走过了小小的板桥，走到了桥的另一端，走到了生命中最为深远的角落。从此之后，再无消息，纵然穷极一生，也找不到她的一丝痕迹。她成为了诗人心中永远抹不去的背影，成为了诗人心中永远舞动的柳条。
稍显遗憾的是，禹锡《柳枝词》中的美人不可考证，我们不知道她是谁，也不知道她是否真有其人。这首《柳枝词》是从白居易的《板桥路》中节选改编而来。 第八位：苏曼殊
代表诗句：“禅心一任蛾眉妒，佛说原来怨是亲。”
苏曼殊（1884—1918）近代。本是其父在日本经商时，纳日本下女所生。早谙世态炎凉，十三岁即投入空门，出家为僧，但僧衣芒鞋，也难脱尘缘；虽欲忏尽，而仍藕断丝连。在诗人短暂的一生中，接连与日本女子、歌舞艺伎、秦楼女子，更有西班牙籍教师之女发生感情纠葛。当然，曼殊也与当时大多数的知识分子一样，奔走四方，寻求革命。民国后，袁世凯称帝，愤于时事，佯狂玩世，积病而卒。
曼殊多才艺，诗画俱佳，在近代文学史上风流有名，被柳亚子称为“不可无一，不可有二”。其诗作哀艳感人，富有浪漫气息。他写给身为歌舞伎的日本恋人百助的《寄调筝人》，是这类作品的代表作。《寄调筝人》为三首，“禅心一任蛾眉妒，佛说原来怨是亲”选自其中的第一首。佛家倡导禁欲，讲的是四大皆空，但在苏曼殊这里，却是禅心和蛾眉并举，一任相妒，并用“怨亲相等”的佛理来阐释爱情，和“打是亲，骂是爱”的百姓俗语异曲同工。其实，诗人在第一首里想表达的是“雨笠烟蓑归去也”的决绝之情，但谁都知道，越是嘴上说想忘掉，越是心里恋恋不舍。果然，在第三首中，起首一句就是“偷尝天女唇中露”，暴露出诗人真实的性情。再联想到诗人初识百助之时，当即赠诗：“袈裟点点凝樱瓣，半是脂痕半泪痕”，谁又会相信，即使两个人的爱情没有结果，他就会真的忘记了尘缘，斩断了情丝呢？
且不说风流，且不说多情，我们还是好好欣赏这位中国诗歌史上不可多得的“多情诗人，风流神僧”吧！
第七位：元稹
代表诗句：“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”
元稹（779—831）唐朝。与白居易同为倡导“新乐府运动”的诗坛领袖，后世以“元白”并称。
元稹的妻子韦丛，本是官宦子女，二十岁时嫁与元稹。初期，生活虽然艰苦，但夫妻二人相敬相爱。不幸的是，七年后，韦丛去世，给元稹留下了永久的记忆和毕生的遗憾。为悼念亡妻，元稹接连写了《遣悲怀三首》、《六年春遣怀八首》、《离思五首》。元稹的悼亡诗不仅感情真挚，而且艺术水准极高。《唐诗三百首》的编者蘅塘退士在评论《遣悲怀三首》时说“古今悼亡诗充栋，终无能出此三首范围者。”选自《离思五首》中第四首的“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”则给我留下了更为深刻的印象。看过了大海，再也不会看其他的河水；看过了巫山，再也不会看其他的云彩；爱过了你，再也不会爱上其他的人，这是爱情中最为深情，最为坚贞的表白！能写出这样的名句，元稹可以说是痴情者的代言人。虽然，我们很多人，包括元稹本人也很难做到这一点，但是我们需要这样的表白，不是吗？且不说能做到与否，如果一段爱情连这样的表白都没有，那还是我们渴望的爱情吗？
元稹，用诗歌发出了爱情中最为坚贞的誓言，虽历千百年，却依然回响在弥漫相思的夜空。
第六位：崔护
代表诗句：“去年今日此门中，人面桃花相映红。”
崔护，唐朝。生卒年不可考，只知道是唐贞元进士。作为一个诗人，崔护在遍地诗人的唐朝并没有特殊的耀眼之处。他的一生很平淡，但平淡中却有千古第一艳遇；他的诗只有一首，但只一首，就让他一跃成为知名诗人。
“去年今日此门中，人面桃花相映红”选自《题都城南庄》。这首诗之所以被后人广为传诵，津津乐道，除了艺术技巧高超外，很大程度上是因为藏在短短的二十八个字背后的那一段艳遇。给诗人水喝的那位姑娘真是善良，也真是多情，第一次看到一个陌生的异性并不害羞地走开，而是含情脉脉地注视不移，也许是青年诗人身上特有的风流才气让她忘了少女的矜持。诗人也很多情，姑娘只是给了你一碗水喝，你也不知道姑娘的姓名，便铭记于心，无法忘记。一年之后，依然再次寻找。谁知天意难料，桃花依旧盛开，似桃花一样的姑娘却杳无可寻，一种深深地怅惘弥漫心间。纵然诗人诗兴大发，提笔在门上写下了感人至深的《题都城南庄》，也终究寻不到那善良美丽的姑娘。
好在，凭着诗人的妙笔，我们寻到了。我们知道，在一千多年前的唐朝贞元时期，在长安城外的一处村庄，在一个桃花盛开的小院，有一位善良多情的姑娘。她永远不会老，永远如桃花一样，在春风里含笑。
第五位：苏轼
代表词句：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。”
苏轼（1037—1101）北宋，号东坡居士。中国文学史上一位大师。苏东坡是宋词中豪放词的代表人物，一向以豪爽通达示人。
然而，在他的心中，也永远有一段不能释怀的感情。苏东坡十九岁时，与年方十六的王弗结婚。然而不幸的是，王弗二十七岁时便与世长辞（和元稹的妻子韦丛同龄逝世）。丧失爱侣，让苏东坡的心中极为沉痛。他一直无法忘怀。十年后的一个夜里，苏东坡又一次梦见了亡妻。梦醒后，情何以堪!他挥笔写下了传诵千古的悼亡词——《江城子》。“十年生死两茫茫。不思量，自难忘”即是开首第一句。如果是活着分手，纵山遥水阔，世事茫茫，也终有重新晤面的希望；而今是生死永隔，死者对人世茫然无知，而活着的对逝者，不也是茫然吗？恩爱夫妻，撒手永诀，虽转瞬十年，不用刻意思念，也是自然难忘。苍天如此，人又若何？惟有那年年让人伤心断肠的地方，是一弯残月清冷地照在长满短松的山岗！ 还有一点让人感慨的是，苏东坡的继室王润之，是王弗的堂妹。
第四位：姜夔
代表词句：“肥水东流无尽期，当初不合种相思。”
姜夔（1155？—1209）南宋，号白石道人。白石的一生是不得志的一生，他终生不第，是一位真正的白衣秀才。他精通音律，多自度曲谱，词风清空峻拔，在南宋词坛独具艺术魅力。
白石青年时期，在合肥与一女子有过一段铭心刻骨的爱情，不知道是什么不得已的缘故，二人虽相爱极深，却匆匆分别，再无聚首之日，终成爱情悲剧。白石实乃多情，数十年间，漂泊江湖，无数次地遥望合肥，也无数次地梦遇佳人。每一次梦醒后的幽叹，每一次思念的折磨，激发了白石的才情，从而写下了一系列沉痛至深的怀人词。“肥水东流无尽期，当初不合种相思”即选自其中的一首，词牌为《鹧鸪天》，在词牌下特注释“元夕有所梦”。这句词貌似悔种前缘，实为更有力地表现这种相思的深挚和它对心灵的长期痛苦折磨。白石的怀人词始终贯穿着一种沉痛之情，并经诗人独特地艺术表现，有着一种清冷幽艳的特色，让人不堪其苦。如“东风冷，香远茜裙归”、 “淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”。 合肥，成为了白石一生的凝望；住在肥水岸边的那位女子，也成为了白石一生的梦萦。他用自己一段刻骨铭心的情伤，写出了怀念合肥女子之系列词，生成了南宋词中的一段奇情异彩。但这在白石与合肥女子，却是始料所不及
的。 第三位：陆游 代表诗句：“此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。”
陆游（1125—1210）南宋，号放翁。宋代大诗人。在大诗人的身上，有一段终身含恨的婚姻悲剧。
陆游二十岁时与表妹唐婉结婚，婚后伉俪相得，但是陆游的母亲极不喜欢这位本是娘家侄女的儿媳，孝顺的陆游被迫在结婚三年后与唐婉离婚，二人亦各自嫁娶。数年后，陆游到沈园游玩，巧遇唐婉夫妇，看到曾经恩爱的妻子如今嫁给了别人，将温柔给了别人，陆游的心中满是怅惘，后悔莫及，当即在墙壁上题词一阕《钗头凤》，表达了不尽的后悔之情。唐婉也不胜伤感，从此郁郁寡欢，不久抱恨而死，香消玉殒。这更加重了陆游心灵的创伤，悲悼之情始终郁积于怀。又过了四十四年，陆游再次来到沈园，这里柳树已老，满眼物是人非，惟有那桥下的流水，依然如四十年前碧绿，它曾经照映了唐婉轻盈的身姿，婉转如在眼前。虽然已是75岁的高龄，但想起唐婉，陆游禁不住老泪纵横，几十年的悲情，喷薄而发，写下了《沈园二首》。“此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然”即选自其二，说的正是此意。唐婉是陆游一生的哀伤，陆游用尽了一生的时间来深深地表达悔意。即使香消玉殒，生死相隔，他也一生都深深地爱着唐婉。陆游于84岁即临终前一年，依然写诗悼念唐婉，其诗云：“也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆。”陆游用他的深情、他的诗，告诉世人：原来，爱你一辈子，是真的，不是传说！ 第二位：徐志摩
代表诗句：“轻轻地我走了，正如我轻轻地来。”
徐志摩（1897—1931）现代。新诗的代表作家。志摩的诗以《再别康桥》为代表，“轻轻地我走了，正如我轻轻地来”即选自《再别康桥》，整首诗音律优美，富有节奏，追求意境，把抽象的抒情融入了具体的环境描写，十分形象，形成了轻灵飘逸，深情蕴藉的个人风格。志摩凭着天资禀赋，将古典诗歌的艺术特征与新诗的现代技巧有机融合，可以说取得了新诗发展百年来的最高成就。
和他的诗一起被人津津乐道的是他和张幼仪、林徽因、陆小曼三位女性的情感纠葛。三位女性中张幼仪将自己的一生都倾注于志摩，但志摩独独有负于她，为了追求林徽因，志摩竟忍心抛怀有身孕的张幼仪于异国他乡。林徽因最有才情，对志摩的感情却捉摸不定，但可以肯定的是对于志摩的才华，她绝对是喜欢的。相识之初，林徽因还是一个情窦初开的少女，而志摩已有家室。也不只是为什么，林徽因突然一个转身，嫁给了后来成为新中国有名的建筑学家梁思成。陆小曼和志摩相识于北京的上流社会的交际场，并且是志摩好友的妻子，但这时，多情的诗人已经什么都顾不得了，他们疯狂地相爱，疯狂地结合。可惜婚后的生活并不美满，为生计，志摩经常四处奔波，终逝于飞机失事中。志摩是一个至性至情的人，是一个看重内心感觉的人，是一个爱情纯粹的人。在他的眼里，爱情无关年龄、无关婚否、无关家庭地位、无关他人评议、无关社会礼教！这一点，有多少人可望不可企及！有多少人言说时信誓旦旦，实践时逃之夭夭！
在当前物质世界日益发达，人的精神世界日益空虚的年代，志摩的“于茫茫人海中，寻找唯一灵魂之伴侣”的爱情宣言对我们有着深刻的警示。
第一位：李商隐
篇二:《诗经中描写纯真爱情的诗歌》
目录
目录 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„Ⅰ 摘要 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„Ⅱ 前言 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„Ⅲ
一 自由浪漫的纯真爱情„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2
二 男女相互倾慕„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3
三 偶遇相思之情„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4
四 对坚贞爱情的描写„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 参考文献 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 致谢 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6
诗经中描写纯真爱情的诗歌
泰州师范高等专科学校 人文科学系 张磊磊
内容摘要：
《诗经》是我国第一部诗歌总集，收录了从西周初年到春秋五个世纪的诗歌共305篇，《小雅》74篇，《大雅》31篇，《颂》40篇。《小雅》中另有六篇“笙诗”，有目无辞，不在305之数。爱情主题是中国文学中最古老的主题之一。开辟中国文学抒情诗先河的《诗经》。其爱情诗灿若繁星，令人赏心悦目。在《诗经．国风》中的160篇诗作中，有52篇是直接描写爱情的，此外还有许多以家庭婚姻为题材的诗歌也不同程度地涉及到爱情内容。这些诗对男女间的爱慕、追求、幽会、相思等作了淋漓尽致的描写，或细致入微地刻画了恋者的神情心态，惟妙惟肖的描绘他们的内心活动，呈现出一幅幅或优美真切，或淳朴古拙，或哀婉动人的民情风习图。
关键词： 诗经 爱情 淳朴爱情 坚贞爱情 爱情文化
前言
产生的年代的《诗经》，是我国原始性的地方文化自由发展的时代，因而此期诗更多地体现出一种自由浪漫的艺术风格。表现男女青年纯真爱情的诗篇大都写的十分淳朴，热烈，率真而健康进一步的追求，多情而聪明的男子，采取积极乐观的解脱方法一一以想象来享受求而得之的欢乐。“琴瑟友之”，“钟鼓乐之”都是那位男子想象的将来和意中人要过的快乐生活，他幻想一旦能追求到姑娘，将千方百计让她高兴和快乐，以此诗的感情真挚，基调健康，孔子赞曰：乐而不废，哀而不伤。{异性赞美诗}.
诗经中描写纯真爱情的诗歌
一、自由浪漫的纯真爱情
《诗经》产生的年代已是我国原始性的地方文化自由发展的时代，因而此期诗更多地体现出一种自由浪漫的艺术风格。表现男女青年纯真爱情的诗篇大都写的十分淳朴，热烈，率真而健康，首篇《周南•关雎》是我国最早的情歌之一，诗中描写了一位男子对在河边采摘荇菜的“窈窕淑女”的恋情，大胆的抒发了对美丽善良的姑娘的爱慕，一见钟情而后一往情深，“窈窕淑女，“寤寐求之”，至感情最迫切处“寤寐思服”，“辗转反侧”。终是一厢情愿“求之不得”。“求之不得”也止于“辗转反侧”罢了。没有更进一步的追求，多情而聪明的男子，采取积极乐观的解脱方法一一以想象来享受求而得之的欢乐。“琴瑟友之”，“钟鼓乐之”都是那位男子想象的将来和意中人要过的快乐生活，他幻想一旦能追求到姑娘，将千方百计让她高兴和快乐，以此诗的感情真挚，基调健康，孔子赞曰：乐而不淫，哀而不伤。
《郑风•溱洧》就是写春光明媚之时，青年男女相聚游玩，互赠信物，表达爱慕之情：“溱与洧，方涣涣兮。士与女，方秉蕳兮。女曰：‘关乎？’士曰：‘既且。’‘且往观乎!’洧之外，徇訏且乐。维士与女，伊其相谑，赠之以勺药。”诗以两条水边春和景明、众多青年女男女相约游嬉的热烈场面为背景，特写一对恋人的亲密对话，温馨美好，情味悠长。《陈风•月出》月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。这是一首月下怀念爱人的诗，高悬的明月，可以千里同照，而清澈幽冷的月色，又常给人一种静谧孤寂的感觉，境界极为明净，纯洁而又有些朦胧，使得彻骨的相思竟也不觉痛苦，反倒有了些“衣带渐宽终不悔”的纯真和一往情深。《邶风•静女》）以情人幽会时的小小场面抒写了男女青年相爱恋的纯真感情。“静女其姝，俟我于城隅，爱而不见，搔首踯躅”。一对恋人约会时互相逗趣的情景跃然纸上，极富生活情趣。
恋爱的曲折和苦恼。
《国风•卫风•木瓜》投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也！投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也！投我以木李，报之以琼玖。匪报也，永以为好也！》“投我予木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也”，表达了远古时候青年男女自由相会，集体相会、自由恋爱的美好，女子把香美的瓜果投给集会上的意中人，男子则解下自己身上的佩玉等作为定情物回赠给心中的姑娘。这首诗带有明显的男女欢会色彩，一是互赠定情物，表示相互爱慕，一是邀歌对唱，借以表白心迹。
二、男女相互倾慕
《郑风•将仲子》 将仲子兮！无逾我里！无折我树杞！岂敢爱之，畏我父母。仲可怀也，父母之言亦可畏也。将仲子兮！无逾我墙！无折我树桑！岂敢爱之，畏我诸兄。仲可怀也，诸兄之言亦可畏也。将仲子兮！无逾我园！无折我树檀！岂敢爱之，畏人之多言。仲可怀也，人之多言亦可畏也。 这首诗写一个女子在
旧礼教的压迫下，忍痛拒绝情人前来幽会，诗歌以委婉的语言，真实细腻的表达了这个女子的内心矛盾和痛苦的心境她一方面在父母、兄长、外人等各种势力的干涉下，不敢同情人接触，一方面却又想念情人，欲拒心不忍，最后只得向对方说明自己的苦衷。这首诗把少女的矛盾心情，写得非常生动，少女的一往情深和未经世事、天真纯朴，也由此而得到鲜明的体现。从她幽怨的倾诉中，可以看到封建礼教对青年男女的精神摧残。全诗三章，句式全同，但一章一韵，一章写一
个方面，往复回环，情韵相生，读之扣人心弦，是《诗经》中描写爱情的杰作。 又在爱而不可得，望而不可即的悲凉意境中展现了人类对更广阔更完善境界的不懈追求的心态。
（周南•汉广）中写道：“南有乔木，不可休思，汉有游女，不可求思，汉之广矣，可不泳思，江之永矣，不可方思。”连用四个比喻叹自己所思慕的女子可望不可求，男子神魂颠倒的情思就如浩渺，茫茫的江汉之水，诗歌在比喻和暗示中展现了这个痴心男子因思念之深而产生的焦灼急虑。无可奈何的心境，有说不尽的爱慕，烦恼和惆怅。又写道：“翘翘错薪，言刘其楚。之子于归，言株其马。”这个男子追求游女的心怀是非常纯朴和诚挚的，当他在杂木丛生的林间取荆条和篓草时浮想联翩，如果那个女子出嫁，他会为她喂马儿，并无忌妒，恨怒等狭隘的自私之心。
《秦风•兼羡》蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。在一个深秋的早上，大地铺着薄薄的霜花，诗人透过一片茂密浓郁的芦苇丛，久久的凝视着河对岸，那大概是他（她）意中人居住的地方。然而这是可望而不可即的，逆流而上吧，道路是那样崎岖遥远，顺流而下吧，他（她）又仿佛在水中央，同样无法到达那里。他（她)含情脉脉地痴想着，直到太阳把那晶莹的露水晒干„„从诗人流露出的这种彷徨失望的情绪看，似乎是爱情受到挫折，具体情况很难确定，然而不管怎么样，诗中所描绘的这一情景交融的画面，确实很动人的。
<齐风•鸡鸣》鸡既鸣矣，朝既盈矣。匪鸡则鸣，苍蝇之声。 东方明矣，朝既昌矣。匪东方则明，月出之光。虫飞薨薨，甘与子同梦。会且归矣，无庶予子憎。以夫妇对话的形式，写清晨起床前的一个片段，妻子的催促、担心，丈夫的贪睡、托词，把夫妇情爱的深长表现的生动活泼。而《郑风•风雨》风雨凄凄，鸡鸣喈喈。既见君子，云胡不夷？风雨潇潇，鸡鸣胶胶。既见君子，云胡不瘳？风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜？这首诗写妻子乍见到久别的丈夫时的喜悦心情。在一个风雨大作、天色阴沉的日子里，她的周围除听见鸡叫声外，一切是那么沉寂，那么悲凉。可怕的寂静使她更加怀念阔别的丈夫。谁能想到就在这当儿，丈夫忽然到家了，霎那间她的一切忧愁烦恼，化为乌有，真象大病霍然得到痊愈，高兴得叫她没法说。诗人在三章中用了夷，瘳、喜三个字，便把这个思妇一霎那间感情的起伏变化传达出来了。使我们不能不佩服这位无名诗人“善于言情，又善于即景以抒怀。”更是以淳朴的歌唱，把夫妇久别重逢的喜悦，写得如同醇厚的陈酿，耐人品味。
三、偶遇相思之情
《郑风.野有蔓草》野有蔓草，零露溥兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。野有蔓草，零露瀼瀼。有美一人，婉如清扬。邂逅相遇，与子偕臧。本诗叙写一对男女不期而遇的欢乐：原本是两个互不相识的人，只因气质和形象
篇三:《中国古代爱情诗歌的魅力》
中国古代爱情诗歌的魅力
内容提要：中国爱情诗源远流长，中国古代诗歌魅力无穷。历史上先后出现三次高潮：《诗经》时期、汉魏六朝时期、唐代中晚期。
关 键 词：中国古代 爱情诗 魅力 古典形态 高潮 《诗经》
中国爱情诗源远流长，中国古代诗歌魅力无穷。历史上先后出现三次高潮：《诗经》、汉魏六朝、唐代中晚期。长期以来，诗歌界之所以有“中国无情诗”这一说法，主要原因在于中西诗观的不同以及文化传统的差异。本文从文学史的角度对中国爱情诗的古典形态进行梳理、评析，寻绎其诗学传统的衍变和爱情观念的差异。
中国爱情诗源远流长，《诗经》的开头篇《关雎》就是一首地道的爱情诗。“关关雎鸠，在河之洲”，从比翼双飞的鸟儿很自然地联想到人间的男女婚嫁，这种表面看来的比兴手法，显然是源于人类的生命本能，即异性之间的吸引与追求。“窈窕淑女，君子好逑”，从简单的生理联想上升为男子对女子复杂的心灵倾慕，淑女“窈窕”，不仅赞美女性体态，而且也是男子对女子“审美”的结果。以《关雎》为先导，《诗经》时代的民间诗人从各个方面表现爱情的人生体验：男女相恋、夫妇相思、婚姻破裂、妇女遭弃„„。“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来，君子于役，如之何勿思？”（《君子于役》）简单之极的叙述与描写，却表达了刻骨铭心的相思之情。一副夕阳近山羊牛归圈的晚照图，一幕天人合一的人生爱情剧。这种“情以物迁”、“感由时兴”的心灵效应被钱钟书先生非常精彩地概括为“暝色起愁”，所谓“日夕添相思”，“盖死别生离，伤逝怀远，皆于黄昏时分触绪纷来”。
《诗经》之后，儒家思想正统地位的确立与巩固，使得“诗言志”、“发乎情，止乎礼义”的观念流布深远，“诗经体”的质朴率真不复存在，爱情在文学中的地盘日渐缩小。到了汉末，战乱频仍、朝代更迭的社会时局动摇了儒家思想正统地位，崇尚老庄的玄学在文人中开始流行，道教佛学在社会上的传播也极为迅速和普遍，这种礼崩乐坏的社会格局，大大促使了人的觉醒和文学的自觉，爱情意识再次在文学中复苏，“诗缘情”观念逐渐为文人们接受。这一时间爱情诗的中兴主要表现在乐府民歌的创作上，即汉乐府、南北朝民歌。这些民歌中，爱情诗占了很大比重，南朝乐府干脆全是情歌。在继承《诗经》质朴、率真传统基础上，乐府民歌丰富扩大了爱情诗的表现领域。比如，同是表现爱情的忠贞不渝，《诗经·柏舟》“之死矢靡它”一句未免简单，而《上邪》却连用正常情况下自然界不可能发生的五种
现象来表示自己的坚定态度，已让人觉察其热烈奔放。《有所思》中那位女子因恋人变心竟然把礼物焚烧成灰的行为更让人感受到爱情的力量。《上山采蘼芜》中人物关系的复杂也是前所未有的，那位男子在“新人”与“旧人”的对比中颇为矛盾，那位女子在质问前夫时，既委屈又不甘心，这种微妙的三角关系在《诗经》弃妇诗中是难以见到的。与之相对应，从汉末到南北朝，爱情诗的写作手法也越来越多样化，从赋比兴兼用到侧重比兴，从单纯的抒情到抒情与叙事的相互结合。《孔雀东南飞》采用叙事体讲述了一个至今仍荡气回肠的爱情悲剧，尖锐的矛盾冲突、错综的人际关系以及复杂的人物心理都是前所未有的，它既得益于长篇叙事诗这一体裁，同时也显示出文学作品表现爱情能力的增强，这些都是《诗经》时代不曾有的。抒情佳作《西洲曲》，更是调动谐音、双关、暗示、象征等修辞手法，将抒情、叙事融合起来，在时序的转换中，塑造了一个忧伤缠绵的女子形象。其衣着之艳丽（单衫杏子红）、容貌之娇美（双鬓鸦雏色）、柔情之痴迷（莲心彻底红）均有一种使人心醉神迷的魅力。当然，这些艺术手法在丰富爱情诗容量与内涵的同时，也导致爱情诗表现风格的变化——从质朴热烈转变为含蓄浮艳，并最终走上“诗缘情而绮靡”的道路。
“诗缘情而绮靡”，的确是陆机不小的发现。从“诗言志”到“诗缘情”，不仅标示了文学观念的演进与深化，而且也为爱情诗的存在正了名——感情是艺术的生命，爱情诗“缘情”但不“绮靡”，它是情之所系，爱之所结，是“婉转附物，惆怅切情”。《诗经》、《楚辞》中爱的对象多“既含睇兮又宜笑”、“美要渺兮宜修”，很难一睹女性芳容，但在南北朝民歌中，我们随处可见女性的情与爱，她们的爱热烈而大胆，“宿昔不梳头，丝发披双肩。婉伸郎膝上，何处不可怜。”（南朝乐府《子夜歌》）“罗裳系红袖，玉钗明月夜。冶游步春露，艳觅同心郎。”（乐府民歌《子夜四时歌》）„„这些诗歌既是爱的宣言书，又是时人审美趣味趋向丰富与爱情心理趋向细腻的形象注解。
唐代是我国诗歌发展的高峰，也是爱情诗创作的一个重要阶段，张若虚的一首《春江花月夜》，抒尽人间相思离别之情，诗作一改齐梁华靡浮艳的宫体“情色”之风，赋予爱情诗深远的人生慨叹与哲思。“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年之相似。不知江月照何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？„„”在诗人笔下，宇宙、自然、人类、生命、青春、爱情，这一切构成一个不可分割的有机整体，它们的美妙奇幻令诗人无限向往，它们的遗憾缺失让诗人感慨万千。诗歌摆脱了千百年来痴男怨女只会卿卿我我的“小家子气”，而具有了“大家风范”。它的似水柔情，它的逸怀浩气，它对自然美的赞叹，对宇宙奥秘的追寻，对青春爱情的渴求，„„使得诗作在讴歌男女爱情的同时，也洗尽铅华，创造了一个景、情、理水乳
交融的高远境界，在历代爱情诗中显得如此超凡脱俗，说它是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（闻一多），是一点不为过的。
初唐到中唐，唐诗呈现万千景象。与其它题材所取得的辉煌成就相比，爱情诗并不那么耀眼，诗人们对爱情创作偶有涉足，他们的兴趣在军旅、在边塞、在静谧的山水田园、在雄奇的大漠风光。只有到了中晚唐，爱情诗创作才赢来又一个高潮。安史之乱以后，唐帝国开始走向衰落，社会危机四伏，大一统的儒家思想出现许多裂隙，爱情意识再度泛起。以“唯歌生民病”为己任的白居易，不仅在许多诗中代妇人立言，写闺怨离情，而且对唐明皇、杨玉环的爱情故事有着特殊的兴趣，以至应朋友之邀写下千古名篇《长恨歌》。诗中尽管他对李杨爱情颇有微词，但当写到杨玉环赐死马嵬驿，唐明皇“上穷碧落下黄泉”地追寻杨玉环时，自己也控制不住悲伤的眼泪，把李的思念描绘得绵长悠远，把杨的形象刻画得楚楚动人，把爱情的美丽与力量写得神奇无比。晚唐承盛唐遗风，城市经济大为繁荣，人们的交往空间增大：秦楼宴饮、楚馆密约、游春踏青、听歌观舞，男女交往频繁，文人更是置身其间与之唱和，加上社会动荡给人们心理造成巨大压力，许多文人到山林隐逸和酒色之乡中去寻求解脱，这一切均成为“爱情意识”的催化剂。白居易在《与元九书》中曾说：“自长安抵江西，三四千里，凡乡校、佛寺、逆旅、行舟之中往往有题仆诗者，士庶、僧徒、孀妇、处女之口每每有咏仆诗者，此雕虫之技，不足为多，然今时俗所重，正在此耳。”这里，白居易所说的雕虫小技之作，正是以《长恨歌》为代表的爱情诗。万口传诵，如此庞大的读者群，空前激发的爱情意识，为爱情诗创作营造了良好的接受环境。于是，我们看到晚唐诗坛爱情诗又闪现出耀眼的光芒，元稹、白居易、刘禹锡、杜牧、李商隐等人都有许多爱情杰作传世，而最有代表性的当属李商隐。
李商隐不但创作了许多以“无题”为题的爱情诗，而且在诗歌理论上公开为其张目：“人禀五行之秀，备七情之动，必有咏叹，以通性灵”。传统思想视为洪水猛兽的七情六欲，在李商隐看来却是极为正常的人类情感，应该在文学中去表现。不过，李商隐的爱情诗所写的几乎都是柏拉图式的、可望而不可及的爱情，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”；“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，这些爱情心理抛弃“欲念”成分，完全是一种精神上交流与沟通。与元稹、白居易诗歌叙事成分多、情节性强、人物场景描写细腻的写法不同，李商隐的诗歌略去了许多具体的人事，生活的原料被提炼浓缩到只剩下一杯浓郁的感情琼浆。这恐怕既与其身世感慨有关，也与他对理想爱情的向往有关。
正如任何事物的发展总有个限度，否则便会走向极端。如果说李商隐感受着“夕阳无限好，只是近黄昏”的迟暮之情，歌唱他那没有结果的“柏拉图式”的爱情，到了唐末五代，
诗人们便只能以放纵酒色来逃避王朝末日的来临，爱情诗重回宫体诗的老路——爱情褪色，色情上升。至此，爱情写作开始进入词曲、小说领域，成为它们歌咏不尽的母题，涌现了宋词、《西厢记》、《桃化扇》、《红楼梦》等多部经典篇章。
篇四:《儿童诗范文》
篇一：介绍儿童诗怎么写
在介绍儿童诗怎么写？之前先介绍儿童诗的特点： 儿童诗是指结合儿童成长发育特点和心理特点，为适合儿童的阅读欣赏学习，专门为少年儿童创作的诗歌。儿童的心理和年龄决定了儿童诗与一般诗歌的殊异性，也就是说，儿童诗有着自己的个性特点。儿童诗的特点是：
（1）爱憎分明，观点明确。诗一般讲究含蓄，但由于儿童发育的特点，他们的智力思维正处于发展时期，分辨是非的能力较差，可塑性大，所以诗中的观点必须明确地告诉读者，使他们知道爱什么，恨什么。
（2）构思新颖，富于情趣。由于儿童的思维形式是具体的形象思维，所以儿童诗必须适应这个特点，采用形象的语言，生动的情节，才能吸引读者。
（3）内容单一，篇幅短小。这是适应儿童的理解力和耐力的需要。
（4）语言明快，节奏感强。这是为了锻炼、培养儿童的语言能力。
接下来结合现代儿童诗的作品（由儿童诗大全挑选讲解）儿童诗怎么写？
1明喻法
儿童诗大全云
云像一个忙碌的画家
在天空中画出一幅又一幅的图画
云像一个贪玩的小捣蛋 常常忘了回家
2暗喻法
儿童诗大全妈妈 妈妈是一个闹钟 每天早晨叫我起床
妈妈的手 妈妈的手
可以把白净的米 变成香喷喷的饭
3阅兵法——表现景物的层次
儿童诗大全树{异性赞美诗}.
春天的树是花儿们选美的舞台
夏天的树是蝉儿们唱歌的教室
秋天的树是水果们睡觉的摇篮
冬天的树是风儿们赛跑的运动场{异性赞美诗}.
4排比法{异性赞美诗}.
儿童诗大全风 风儿 微笑 在树上荡秋千 在草原上赛跑
在院子里拿树叶儿玩飞镖游戏
5拟人法
儿童诗大全汽水 跟你握握手 你就冒气 请你脱脱帽 你就生气 干干脆脆
一口把你喝下去 看你还 神不神气
6摹声法
儿童诗大全风 风最讨厌了
每次都偷偷地掀起我的裙子 然后在旁边大叫 羞！羞！羞！ 真是气死我了
7假设法
儿童诗大全如果我变成风 如果我变成风就到妈妈工作的地方
替妈妈把脸上的汗珠一颗颗吹干
8夸张法
儿童诗大全交通
世界上力气最大的人就是交通警察
因为他有“气功”只要单手轻轻一推
几十辆车子就一动也不动了
9疑问法
儿童诗大全皱纹 老人的脸上
有一条一条的皱纹 大海的脸上
也有一波一波的皱纹 大海是不是也老了呢？
10重叠法
儿童诗大全飞
飞 飞 飞，飞牛背上，歇歇脚
飞 飞 飞，飞到田野上，泡泡水
飞 飞 飞，飞到稻草边，捉迷藏
11故事法
儿童诗大全狐狸吃葡萄 葡萄架，高又高 上边吊着紫葡萄。 紫葡萄，大又圆 个顶个儿，香又甜 狐狸看见往上跳 跳了半天够不到够不到，心不甘 不说自己笨 倒说葡萄酸
12呼告法
儿童诗大全换新装 花园更换了 彩色鲜美的春装 树木也换了 淡绿色的新衣裳 远山脱去灰色的外套 穿上浅绿色的衬衫 小草也穿着新绿裙子 在春风里摆动着呢
13 对话法
儿童诗大全游戏 小弟弟 我们来游戏 姐姐当老师 你当学生 那么妹妹呢 小妹妹太小了 她什么也不会做 我看——
让当当校长算了 山1
山要找鸟儿玩， 鸟儿拒绝他。 山要找风而聊天， 风而溜走了。 只留下
山愣愣的站在那里。 山2
山静静的站着，
云在他的头上玩捉迷藏，远山过来和他拉拉手， 风儿为他唱唱歌， 他虽静， 但是不寂寞。 山3 山！
是一个不会长大的孩子。 山！
是一个爱穿绿衣裳的姑娘。 山！
是我向往的地方。 山4
白天想找太阳玩， 晚上想邀月亮游戏， 却长不高，
只好白天看太阳， 晚上看月亮。 山5 山
永远长不大 一年到头 都穿着绿衣服 静静地站在那里 任风吹，任与打 他都不怕 合欢山
冬天到了
雪山是个大刨冰 白白的雪花 堆的好高
大人小孩老远跑来 看这堆刨冰
儿童短诗-山延伸阅读——教儿童学古诗的方法
在教学实践中，许多教师对古诗的教学方法作了创造性的探索，并取得了较好的效果。 一、看图学诗
人们常说“诗情画意”，诗情与画意有相同之处，借助画面让幼儿理解诗意，幼儿是易于接受的。因此，在教幼儿学古诗时，只要善于引导幼儿观察、观赏画面，展开想象，有条不紊地介绍、解释诗句，效果也是很好的。所用图画，教师可自行设计绘图，也可放大复制儿童古诗读物中的插图。
二、画图学诗
此法与看图学诗法相同，可使诗情画意交融渗入于幼儿语言、绘画教育中，来巩固、加深幼儿对已学古诗的理解。{异性赞美诗}.
三、观赏自然景物学诗 这可说是直观的一种教学方法了，在学习这些古诗时，让幼儿去亲自体验，不但会提高幼儿的学习兴趣，还能在老师的启发讲解下掌握诗意，学起来也就快了。
四、讲故事学诗
为了让幼儿更好地理解古诗内容，把古诗的内容变成故事讲给幼儿听来启发幼儿想象与思考，也是教幼儿学古诗的一种方法。 五、情景表演学诗
教师结合诗歌内容，通过相应的动作演示和形象的讲解让幼儿理解，进而再通过角色表演或分角色朗读的方法让幼儿掌握。这种方法更富有游戏性很受幼儿欢迎。
教幼儿学古诗，比学习现代诗歌难，但只要针对幼儿的年龄、心理特点，以真挚饱满的感情、生动形象
的语言，结合恰当的教法，就可以使幼儿对古诗产生兴趣，并达到教学目的。 《如果我是一片雪花》 金波
如果我是一片雪花， 我飘落什么地方去呢？ 飘到小河里， 变成一滴水， 和小鱼小虾游戏? 飘到广场上， 去堆雪人， 望着你笑眯眯？ 亲亲她，
然后就快乐地融化。 „„
《爸爸的鼾声》
就像是山上的小火车，
它使我想起，美丽的森林。 爸爸的鼾声， 总是断断续续的，使我担心火车会出了轨。咦？ 爸爸的鼾声停了，
是不是火车到站了？
《致老鼠》
我喜欢你们—— 一双机灵的眼睛， 粉红的耳朵 。 虽然爱做坏事可我还是喜欢你们。 如果我到了你们的王国，
一定要你们， 洗脸、洗手、洗澡、刷牙。
还要教会你们，自己劳动， 做事不要偷偷摸摸。我还要给你们， 介绍个朋友—— 它的名字叫猫。 《 其实我是„„》 其实我是一朵云， 当我在天空， 自由的飘动时， 我想这样告诉你。
其实我是一只蝴蝶，当我在花尖飞舞着， 看见了很多昆虫， 我想这样告诉你。 其实我是一片黄叶， 当我从树上飘落了， 把大地染成金色时， 我想这样告诉你。 《坐火车》 爸爸带我坐火车， 火车开动的时候，
窗外的东西就动了起来； 山开始往后退， 树也往后退， 房子也往后退„„
哇！什么东西都往后退， 好怪好快啊， 我们都不用走路， 一下子就到了台北。 《秋姑姑》
我们 想起秋姑姑 就想起收获
我没有见过秋姑姑
但我猜秋姑姑的脸儿 是红红的 圆圆的
胖乎乎的
我没有看见过秋姑姑 但我猜秋姑姑 是一个画家 秋姑姑一来 就给果树和庄稼 抹上了金黄的 火红的颜色 秋姑姑啊 忙着呢
——她给所有的 箩筐和麻袋 都装上了 饱满的粒子 沉甸甸的果子 果子爱嘟着嘴巴 提个意见说： 罗筐太小
装不下！ 秋姑姑啊 她真好
她给我们送来了 一阵阵凉风 使得那
给村里看场院的 小弟弟、老奶奶们 把手上的蒲扇 一把，一把收起来 秋姑姑啊 披着露珠来到 踩着霜花 悄悄地走了 她给我们留下了 又一个丰收的喜悦 《捉月亮的网 》{异性赞美诗}.
希尔沃斯坦（美）
我做了一个捉月亮的网， 今晚就要外出捕猎。 我要飞跑着把它抛向天空，
一定要套住那轮巨大的明月。
第二天，假如天上不见了月亮，
你完全可以这样想： 我已捕到了我的猎物， 把它装进了捉月亮的网。 万一月亮还在发光， 不妨瞧瞧下面，你会看清， 我正在天空自在地打着秋千，
网里的猎物却是个星星。 当我学着写“小绵羊”， 一下子，树呀，房子呀，栅栏呀， 凡是我眼睛看到的一切， 就都弯卷起来，像羊毛一样。
当我拿笔把“河流”， 写上我的小练习本， 我的眼前就溅起一片水花， 还从水底升起一座宫殿。 当我的笔写好了“草地”， 我就看见在花间忙碌的蜜蜂，
两只蝴蝶旋舞着， 我挥手就能把它们全兜进网中。
要是我写上“我的爸爸”， 我立刻就想唱唱歌儿蹦几下，
我个儿最高，身体最棒， 什麽事我全能干得顶呱呱。 《我的风筝》
把我带去吧，我的风筝， 快快把我带上蓝天！ 我要在天上飞行， 我要在天上盘旋， 我要像鸟儿那样飞呀飞， 飞过大海哟 ，飞过大洋。 把我带去吧，我的风筝， 快快把我带上蓝天！ 在天空看看世界有多棒，
去看全世界的小朋友有多好，
我要同他们手拉手， 我要同他们一起欢笑。 把我带去吧，我的风筝， 快快把我带上蓝天！ 《善良》
要是苹果只有一个， 它准装不满大家的提篮。 要是苹果树只有一个， 挂苹果的树杈也准覆不满一园。
然而一个人，要是他把 心灵的善良分给大家， 那就到处都会有明丽的光， 就像甜甜的果儿挂满了果园
《妈妈 》
我一定要说出来， 说出你给我的 一片感激之情。
你给我这麽多我喜欢的树， 你给我这麽多我喜欢的鸟， 你给我这麽多张开花瓣的星星， 你给我这麽多写诗作歌用的词语，
你给我这麽多向我敞开的心灵，
你给我这麽多歌喉甜润的少女，
你给我这麽多供我紧握的亲善的手，
还给了我这颗童稚的心——
它对生活无所企求， 就只希望有一阵阵风， 把我理想的风筝送上蓝天。绿原（中）：介绍见新诗库。 《小时候》 小时候
我不认识字，
妈妈就是图书馆。 我读着妈妈—— 有一天，
这世界太平了： 人会飞„„
小麦从雪地里出来„„ 钱都没有用„„
金子用来做房屋的砖， 钞票用来糊纸鹞， 银币用来飘水纹„„ 我要做一个流浪的少年， 带着一只镀金的苹果， 一只银发的蜡烛
和一只从埃及国飞来的红鹤，
旅行童话王国， 去向糖果城的公主求婚„„
但是，妈妈说： “你现在必须工作。” 《 蜗牛》杨唤我驮着我的小房子走路， 我驮着我的小房子爬树， 慢慢地，慢慢地， 不急也不慌
我驮着我的小房子旅行， 到处去拜访，
拜访那和花朵和小草们亲嘴的太阳 我要问问他：
为什么他不来照一照 我们的那样又湿又脏的鬼地方？篇二：我想 (儿童诗)
儿童诗歌（我想） 我想（1）
我想把小手
安在桃树枝上。 带着一串花苞，
牵着万缕阳光，
悠啊，悠—
悠出声声春的歌唱。
我想把脚丫
接在柳树根上。 伸进湿软的土地， 汲取甜美饿营养， 长啊，长—
长成一座绿色的蓬帐。
我想把眼睛
装在风筝上。
看白云多柔软， 瞧太阳多明亮， 望啊，望—
蓝天是我的课堂。
我想把我自己
种在春天的土地上。 变小草，绿得生辉， 变小花，开得漂亮。 成为柳鴽和蒲公英， 更是我最大的愿望。 我会飞，飞—
飞到遥远的地方。
不过，飞向遥远的0地方， 要和爸爸妈妈商量商量篇三：作文(儿童诗)
名师堂学校秋季班讲义 第六讲 年级： 四年级 姓名： 儿童诗
写作训练
儿童诗的特征
儿童诗是指以儿童为主体接受对象，适合于儿童听赏、吟诵、阅读的诗歌。它应符合儿童的心理和审美特点，既包括成人诗人为儿童创作的诗，也包括儿童为抒怀而创作的诗。儿童诗是诗的一个分支，由于它受到特定读者对象心理特征的制约，因此所反映的生活内容、所进行的艺术构思、所展开的联想和想象、所运用的文学语言等等，都必须符合儿童的年龄特征，必须是儿童所喜闻乐见的。这样才能在培养儿童良好的道德品质、思想情操，激发丰富他们的想象力、思维能力等方面，尤其在培养儿童健康的审美意识和艺术鉴赏力上，发挥自己独特的作用。
（一）饱满的儿童情感 （二）儿童式的丰富想象 （三）新颖巧妙的构思 （四）天真而精粹的语言 （五）童稚而优美的意境 儿童诗的写法《树》
春天的树， 是花儿们选美的舞台。 夏天的树， 是蝉儿们唱歌的教室。 秋天的树， 是水果们睡觉的摇篮。 冬天的树， 是风儿们赛跑的运动场。我要使人类只会笑不会哭， 因为 每一个人笑起来都很可笑。美文欣赏
秋天的雨
秋天的雨，嘀嗒嘀嗒地唱着歌。
秋天的雨，是一把钥匙，带着清凉的温柔，轻轻地，轻轻地，你还没注意，秋天的门，就悄悄地打开了。
秋天的雨，有一盒五彩缤纷的颜料，你看，她把黄颜色给了银杏„„黄了的树叶扇呀扇呀，像一把小扇子，扇走了夏天的火热；她把红颜色给了枫树„„红红的枫叶飘呀飘呀，像一枚枚邮票，邮来了秋天的盛装。金黄颜色呢，是给田野的，看，田野像金色的海洋；橙红颜色呢，是给果树的，听，橘子、苹果、柿子们你挤我碰，喊着人们去摘呢!还有各种各样的颜色，都给了菊花仙子，紫红的、淡黄的、雪白的„„美丽的菊花在秋雨里点头。秋天的雨，有非
篇五:《以《赠》为例浅谈舒婷诗歌中的女性意识》
以《赠》为例浅谈舒婷诗歌中的女性意识
在北岛、顾城、海子、江河等等活跃在现代诗坛上的诗人中，舒婷也可以说是很有代表性、也很独特的一位了。有别于