学绘画500字

时间:2021-11-10 08:44:25 500字

学绘画500字(一)

《学绘画》学绘画 记得上小学一年级的时候,我总是喜欢拿妈妈口红在墙上到处涂抹,雪白的墙壁被我涂得像花似的。妈妈见我拿她的口红乱涂,十分生气,爸爸却认为我有着绘画天赋,于是,我从小就开始学绘画。 我学画的是何老师,他长着一张“国”字脸,身材十分高大,待人十分和气。我刚来这里,老师教我们用圆来画画。只见老师拿着笔,在纸上画了一个圆的头,再在头里画一对圆形的眼睛,头外画了两片椭圆形的嘴巴,身子是圆的,尾巴是圆的,翅膀也是圆的,老师用一只只圆组成了可爱的小鸟。原来画画就这么有趣,我的兴趣马上就被勾了起来,在纸上画了起来:一个用圆组成的小男孩站在圆形的池塘中吹泡。当老师看到我画的画时,笑着说:“这小男孩会魔法,站在水上。”同学们都哈哈大笑,我也不好意思地笑了笑。 以后,我在何老师这儿学画,觉得一点也不辛苦,老师也会经常讲一些笑话,我希望每天都去学绘画。 时间一晃就去了,我的画画水平有了很大的提高。这时何老师把我分配到了素描班,让我学素描。素描,就是用铅笔把物体用立体的表达出来。我一看,难度有点大,要把灯光下我看到的正方体用铅笔深浅不一的线条画出来,而这是又素描最基本的。我拿起铅笔,认准了一个角度,画了起来,刚开始练,手有一些颤抖,线条不由自主地画歪了,我擦了又画,画了又擦,大约画了两个小时,整幅画才算完成。老师看了,夸奖道:“画得不错,不过这里得画得还不够好。”说着,拿起画笔,在我的画上进行加工。三二下就修改好了,我与实物一对照,嘿,别说,还真像。 在老师的帮助和我的努力下,我又取得了更大的进步。绘画就像一位铁匠,铸就了我的能力与毅力。

学绘画500字(二)

名词解释威尼斯画派:15-16世纪意大利文艺复兴时期的重要画派之一。该派受人文主义影响,题材愈益走向世俗化,其突出特征是对色彩的崇尚、对人体美的赞颂和对自然风景的生动描绘。代表画家有乔尔乔内、提香等。巴洛克艺术:产生于16世纪末的意大利。巴洛克是葡萄牙语,意思是“畸形的珍珠”。无论是建筑、雕刻、绘画具有宏大、华丽、活泼而有动感的风格,略带神秘感。雕刻和绘画多表现宗教题材。巴比松画派:19世纪中叶法国现实主义画派,因枫丹白露森林区的巴比松村而得名。该派画家厌恶都市生活、向往回归和赞颂大自然,采取“对景写生”的方式,再现自然景色,作品流露出率真、质朴之情。代表画家有卢梭、杜比尼等。浪漫主义美术拉斐尔前派: 19世纪中叶出现于英国的画派。他们的宗旨,主要是反对流行于上层社会艺术中那种庸俗市侩习气,他们崇尚文艺复兴早期画家们对艺术探索的真挚感情,浑厚、扎实的写实画风,注重油画的精神内涵和中古时期的情调。作品多有一种感伤和富于神秘意味的风韵。促进了当时英国绘画,文学,诗歌及装饰美术的发展,代表画家有罗塞蒂、米莱斯等。评论家罗斯金是这一画派理论和道义上的支持者。:简答题17世纪荷兰绘画的主要成就是什么?(1)为适应新兴资产阶级和市民的需要,油画逐渐普及到中、小资产阶级和市民阶层中去,并成为一种商品大量进入市场。故小幅而制作精致的油画日益流行,从而形成一个人数众多的“小荷兰画派。”(2)随着绘画服务对象的改变,作品的题材内容发生了深刻的变化。肖像画、风俗画、风景画、静物画得到很大发展。,并出现了专门的画家。为适应市场需要,绘画体裁出现首次分工,且得到全面发展。19世纪法国美术先后产生了哪些重要流派,各有何突出特色?(1)新古典主义。崇尚理性、重素描、轻色彩。(2)浪漫主义。强调感性、重色彩、轻素描。(3)现实主义。注重写实,热爱自然,渴望即刻可及的现实。(4)印象主义。强调光色效果,追求瞬间印象。(5)新印象主义。按色彩分割理论,以“色点”的形式呈现于画面上。(6)后印象主义。重视抒发自我感受,表现主观感情和情绪。法国印象派对油画艺术发展的主要贡献有哪些?(1)突破了色彩运用上传统的“固有色”概念(2)树立“条件色”概念,并力图捕捉物体在特定时间内所自然呈现的那种瞬息即逝的色彩和气氛。(3)使油画的色彩显得更加丰富灿烂。(4)在欧洲绘画史上是一次色彩上的重大革新。作品分析列宾的《伏尔

加纤夫》(1)19世纪下半叶俄国美术在民主主义进步思潮的影响下,形成强大的、批判现实主义主流。(2)以狭长的横幅展现一群套着绳索在拉平底货船的纤夫的形象。(3)人物性格高度典型化,画面色彩对比强烈。炎热干燥的气候更加重了这组拉纤人物的悲剧性。(4)反映了深刻的民族性,给人以强烈的感染力。莫奈的《日出?印象》(1)19世纪下半叶科学尤其光学的进步,促使许多青年画家在油画新表现方法上进行大胆的探索。(2)描绘了法国了勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。(3)表现了强烈的光色变化与空气感。笔触丰富、生动。(4)突破了官方学院派绘画的局限,在观察方法及色彩表现上进行了革新,对后世产生了深刻影响。大卫的《马拉之死》(1)随着法国大革命的到来,艺术从表现女性的柔美变为宣扬视死如归的坚强。(2)以崇敬的心情表现了马拉被刺杀在浴缸里的情景。(3)构图简洁单纯,人物造型追求纪念碑雕像效果,给人一种庄严肃穆的感觉。色彩的强烈对比更突出了马拉的形象。(4)具有强烈的号召力。是画家一生中意义最大的肖像性历史画。伦勃朗的《夜巡》(1)荷兰独立后,随着资本主义工商业的发展,带有风俗题材性质的团体肖像画应运而生。(2)描绘了阿姆斯特丹射击手公会的形象,执行一件紧急任务而即将出发前的情景。(3)画面整体处理得富有戏剧性,人物动态各异、形象生动,明暗变化强烈。(4)打破了“巴洛克”风格的豪华与奢侈,建成了现实主义艺术创作原则。在艺术性或思想性极高的价值。米勒的《拾穗》(1)19世纪是法国现实主义大放光彩的时代,人们渴望在艺术中看到自己生活,属于现实主义绘画。(2)表现三位衣着俭朴的农妇,在收割过的田里寻找遗落的麦穗。(3)主题鲜明,空间感强,色彩温暖而沉着,人物形象含蓄、概括,富有雕塑感。(4)使普通劳动场面登堂入室,其艺术的深刻社会意义在于史诗所不能达到的质朴平凡达?芬奇的《蒙娜丽莎》(1)文艺复兴确立了个人的价值,肯定了现实生活的积极意义。(2)成功地塑一位城市资产阶级的妇女形象。具有人文主义精神。(3)人物仪态安详、表情平静。金字塔形构图增加了人物的端庄和稳重。双手刻画精确、丰满、背景运用“空气透视法”使主题愈加鲜明。充分突出了人物健康、华贵和青春的美。(4)体现了画家以科学的精神去观察自然的态度,是一首赞美自然的颂歌。罗丹的《思想者》(1)19世纪法国现实主义雕塑家,以自己的作品阐明自己的观点,同占政治

地位的法国古典派风格分庭抗礼。(2)以但丁的形象为蓝本,塑造了一尊结实的劳动者形象。(3)人物形象表现深刻,富于悲剧性和生命力,成为雕塑家复杂思想的化身。具有强烈的艺术效果。(4)作为一种改造世界力量的象征,真诚地把人类生活中最深刻的爱与美展示给人们,在以后的社会生活中一直发生着强大的作用。

学绘画500字(三)

零基础如何学习绘画

经常有很多动漫爱好者,也想学习绘画,但是从来没有接触过绘画,所以很多网友都不知道如何去学习,今天我们就稍微来分析一下,零基础如何学习绘画吧。 一,如果想画漫画的话,线条是非常非常重要的。初期练习可以不断画线条,直线和曲线都需要练习,直到能一笔把直线画得很直,曲线画得很轻松有轻重变化。(PS,用自动铅笔和打印纸画效果较好。)

1.那么如何来学习画直线呢?来看看下面的方法

(1).尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅的画出直线

(2).在纸上任意点两个点,用直线连接点

(3).可以画平行,交叉直线。注意要流畅,不拖沓。干脆利索的完成

2.如何来画弧线

(1).尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅的画出弧线

(2).在纸面上任意点三个点,用弧线连接点

(3).可以画平行,交叉,渐变的弧线。注意要流畅,不拖沓,干脆利索的完成 二,素描的练习非常枯燥,但是对于后期上色非常有帮助!而且素描相对好学,多临摹。并且,素描对于练习线条也非常有帮助。画画那些几何体,功夫绝对不浪费。

三,练习上边两个的同时,可以开始临摹漫画人物五官了。不同眼睛的画法,鼻子,嘴,眉毛耳朵……(注意线条简洁尽量一笔成型)

四,然后是不同角度的脸型。(注意简洁,把多余线条擦掉)

五,人体结构和透视法,越到后期越重要。初期基础打得越深,后来画得越漂亮。像我一样画到一半技术就卡死了,然后回头补课……也还可以……吧……

六,人物衣服的捷径是看时装画设计教程(服装设计专业的),环境场景的捷径是看建筑画表现教程(建筑专业的)。

只要多多绘画,多多练习,年龄以及基础这些都不是问题

学绘画500字(四)

《学习绘画》学习绘画 我最喜欢的一项特长是绘画。在原来,我并不是这么认为,我觉得任何一项特长班对我来说都没有兴趣。 起初,在绘画班上,刚学的几节课都是画横线、竖线、排调子,自以为是的我觉得这些内容太简单了,壮着胆子,鼓着勇气跟老师神气地说:“这些内容太简单了”!老师只是微微地一笑,说:“那你能保证把每条线都画到最好吗”?老师的一句话使我愣住了,只好继续画下去。后来,在我不厌其烦的练习和老师耐心地指导下,我画线的熟练程度以及排调子的技巧都提高的很快。 开始画一些简单的几何形体时,真为自己刚开始画的线条努力下功夫而庆幸。因为几何形体都是由线条组成,如果线条画不好,岂不是给以后绘画中带来不便。刚开始画时,画得是一个独立的正方体。起初倒觉得挺简单的,但是随着难度的加大,总觉得自己画得力不从心,心里开始有些懊恼。画了一遍又一遍,感觉离老师的要求还是相差很多。“难道一个正方体就能难倒我吗”?我开始认真反思自己,决定重新起画稿。在绘画的过程中,我按照老师的指点认真画好每一笔。大约用了两节课的时间,经过不断的修改,不断的涂描,可以说是画出了第一幅比较成型的几何形体吧。 在以后的绘画中,困难接二连三地向我挑战,我凭着自己的坚强和经验,一次次地克服和战胜了困难。 现在,我的绘画虽然得到了老师的认可,但我没有因此而骄傲,因为还有更惊险的困难等着我去挑战。我深深地明白了一个道理:学本领如果胆小,不持之以恒,坚持不懈,没有信心,怕苦怕累,那就永远也学不到真本领。 萝北县第一小学 陈文嘉 指导教师:李玉环

学绘画500字(五)

一究竟要从那里开始

许多初学绘画的朋友都会提出这样一些问题:

我从那里开始学习啊?是临摹呢还是写生呢?临摹照片还是临摹大师?要不要画素描?

怎么写生?怎么临摹?为什么我总是没有进步呢?

其实我曾经一直有着和你们一样的困惑:究竟要从那里开始?

二 走出迷宫的最好方法

我们都玩过走迷宫的游戏.走出迷宫的最好最快的方法是什么呢?有经验的朋友一定会说:从出口处出发倒着走.对,这就是最好的方法.从目的地出发可以更快找到答案.我们现在学会了一种新的思维模式:倒着看问题。

在真正走迷宫的时候,你才不至于在岔道口迷惑不前.现在我们又学到了一种解决问题的简单方法:明确自己的目的可以更容易到达终点

学习绘画的目的是什么呢?

真正的答案只有一个:自由描摹自然的和心中的图像.

如何自由的描摹心中的图像就是我们学习的目的,只要明确了学习的目的,从哪里开始都可以到达终点。

三 从开始处开始还是结束处开始

我们已经有了一个目标:自由描摹。现在我们试着再给自己确立一个目标:一位

大师,做你心目中的大师。这样我们就可以出发了,学习自由描摹,学习大师。 你如果想成为你心目中的大师,你就必须从大师的开始处开始,而不是结束处开始。一般情况我们总是看到大师最光辉的终点,而忘却了注意走向光辉终点的历程,这对我们来说往往是一种误导。当我们看到大师的一挥而就,我们往往会认为就这么做了,而不去审视或不能审视他们隐藏