篇一:《涂鸦解析》
涂鸦解析（一） "我花费了终生的时间去学习像孩子那样画画"--这是伟大的艺术家毕加索说过的话。透过这句精确的概述我们不能不对孩子的画刮目相看。它也使我们不得不再度认认真真地去认识儿童画。
"什么是儿童画"？如果您被问及这个问题，您将如何回答呢？当您每每观看自己的孩子或别的孩子的画，您当时的感受是怎样的呢？当您面对孩子涂涂画画，需要您予以帮助时，您将怎么做呢？我想这些问题都是值得父母关注并积极探讨的问题。
所谓儿童画，从字面上看并不难理解，似乎就是儿童画的画。许多家长认为孩子画的画都是瞎涂乱画，是不会画画的幼稚表现。更多的家长致力于指出孩子画中的遗漏和"错误"，"热心地"寻找图画册或自己动手描画出样子，让孩子照着画。 在我动笔写这篇文章的前一天，我去理发店，正遇上一位母亲带着一个刚满4岁的小女孩也在那里。她在玩叠手绢，叠叠拆拆，拆拆叠叠，连续玩了20分钟。我见她有如此耐性，就想了解一下她对画画的兴趣。
我问：你喜欢画画吗？
小女孩答：喜欢。
我说：请你画一张画我看看，好吗？
小女孩问：画什么？
我说：你喜欢画什么就画什么吧。
小女孩说：我不会画。
我问：在幼儿园不画画吗？
小女孩说：在幼儿园老师教我们画，我自己不会画。......
我只好给她提出一个画题：那么，请你画一个人吧。
小女孩说：我不会画人，老师没教我们画人。
母亲指着一本有画的书说：你就画这条鱼吧。
实际上我和小女孩的对话刚刚开始，母亲就从书包里取出一本小书，急不可待地翻找着。我坚持诱导小女孩画一个人，而小女孩反过来坚持要求我给她画人。我意识到她不会自己动笔画时，就顺手画了一个"蝌蚪人"，给她看了一下就移开了，然后让她自己想一想怎么画人。这时她犹犹豫豫地画出一个大头人，之后又自感不足，问我还要画什么。我让她看看妈妈就知道还应该画什么了。她看了一眼，说："画眼睛。"先画了一只，想了想又画了另一只。画完两只眼睛高兴地喊："我画完人了（图1）。"孩子兴高采烈，可是妈妈却沉不住气了，赶紧拿过笔来画了一个人头（图
2），让孩子模仿着画。
(图1)作者：女孩，4岁，北京。
说明：1、小女孩的自由画画本领受到约束；
2、女孩潜在着儿童画独特的风格和表现力。
(图2)这张人头画是女孩的母亲所画，想让孩子模仿。
可能许多家长对这种情景并不感到陌生，也不会认为特殊，甚至可以说是司空见惯。正因为它具有普遍性，我们分析一下这个情景，可能会从中得到些有益的启示。 首先看看那位母亲对孩子画画的心情和态度：
1；她希望自己的孩子能画，并且画出令人满意的图画；
2．她认为应该让孩子照着样子画才是正理儿，所以又拿画书，又动笔画人头像给孩子示范。一句话，就是让孩子模仿；
3．她是用成人的标准来要求4岁孩子的画，以成人的审美观来衡量儿童画。所以当她看到女儿画了一个"残缺不全"的大头人时，竟显得神色不安，若有所失。 小女孩的口齿流利，大大方方。我从她对这次画画的表现中看到：
1．她只习惯于模仿画，就是照着现成的图画或者别人教她怎样画她跟着学；
2．她自由画画的本领受到了束缚，没有尝受到用图画进行自我表现的乐趣，所以对自己独立画画畏怯不前：
3．她对会不会画画的态度和对图画的好坏的评价受到成人的影响，将自己置于"不会画"的无能境况；
4．小小童心中保持着用图画表现自己的欲望，并潜在着儿童画独特风格的表现力。所以我才能引导她画出了自己的画。
我的考察是先通过交流和谈话了解小女孩的特点和学画的情形以及她对画画的态度；然后引导她自主地画自己的画（这一步未获成功）；下一步通过启发，因势利导（提出画题，按她的要求画一个做引子）地诱导她自己画一幅画，终使这个女孩迈出了自己画画的第一步。
上述分析给我们的启发是：儿童画具有鲜活的灵气，如果由于认识上的偏颇，把儿童画画视为只不过是小孩子描图仿画而已，就会自觉不自觉地束缚孩子的手脚，让他们在这一领域失去生动的活力和童真的乐趣。那么我们应该怎样认识儿童画呢？
儿童画是一种游戏
儿童画是孩子们最喜爱的活动形式之一。孩子画画应该是不受强制的自由的活动，一般情况下，自己想表现什么就画什么。他们对自己的画感到赏心悦目；画画
是简便的活动，无需特殊的物质条件，只要有纸张和笔（甚至沙土和小棍）就可以；画画是静态游戏，不需要伙伴和对手，孩子热衷于在家里画画，特别是在外边下雨或大动作游戏疲倦之后需要安静地活动时更适宜玩画画这种游戏；画画与其他游戏一样，伴随着愉快的情绪，从中得到安慰和满足。
儿童画是孩子们的心灵之窗
孩子们都有实现自我的强烈欲望，画画正是容易表现自己的特殊形式。他们总喜欢孜孜不倦地用图画表达自己对外界的认识、生活经验、情感、兴趣和愿望。儿童画可以记录并反映孩子的成长。
儿童画是孩子的形象性语言
语言是人际交流的最主要的工具，但在孩子们运用语言还困难的时候，他们便倾向于通过形象进行交流，图画恰是被经常运用的交流工具。因此可以把儿童画称作孩子们的形象性语言。图画书、电视节目都是通过形象语言与人们进行特定交流的；从小重视发展孩子的形象语言对他们适应未来文化潮流是具有重要意义的。 儿童画是开发孩子创造能力的一种最佳活动方式
孩子们是富有创造性的，他们头脑中充满了奇异的想象，他们喜欢无拘无束地标新立异。但是许多知识都有严格的规则不容随意改变。唯独儿童画中的想象力和创造力展翅飞翔。（图3）和（图4）都是画"天热"的画。（图3）运用夸张的手法，以巨大、鲜红、灼热的太阳，特大而成串的汗滴，一大把冰棍，来形容热。画中浪漫的想象力难道不令我们成人相形见拙吗！（图4）摆脱了通常表现热的太阳、汗水和冰，采用拟人的手法给狮子剃掉满头长发。这新异，这奇特，这创见，让我们
耳目一新，赞叹不已。
(图3)作者：女孩，5岁7个月，北京。题目：《天热》。
(图4)作者：男孩，5岁8个月，北京。题目《天热》。
(图5)作者：女孩，4岁9个月，桂林。题目《长大我要当医生》。
儿童画是启迪孩子心智的教育手段
"我长大想干什么"是（图5）这幅画的题目，小画者的说明是："我长大当医生。我刚才给病人看完病出来，病人睡在床上。"这幅主题意愿画形似稚拙，它却凝聚着小画者的思考力、经验、情感、志向和智力技能。面对这个题目，孩子要选择自己喜欢的社会角色（医生），要思考表现角色的情节，要设计画面的结构和布局，
篇二:《涂鸦》
涂鸦
我喜欢信笔涂鸦原来我一直这么深深的爱着铅笔下银灰色的轮廓，模糊的色调像我落寞的心情一样有割舍不掉的悲伤！习惯了独自行走，习惯了独自听歌，习惯了独自写字，习惯了的一切似乎也成为我了自己一个人的温暖，即使这种温暖无关幸福！成长对于我来说像是一种错误，但这个错误却不是我能够避免的了的，因为没有能力更改岁月的蹉跎！
仰望摩天轮的人都是在仰望幸福。我特别喜欢遥望摩天轮的感觉，像是浪漫的童话！因为纯洁的无法触及，也不敢去触及，所以才让它成为我留恋的终点！小四说过，与文字沾上边的孩子都不会幸福。而我也是其中一个丢掉了快乐的孩子我的快乐离家出走了，我也找不到回家的方向了请问，谁能帮我找回我的一切？我累了我不想要孤单，却总是寂寞；我不想哭泣，却总是落泪；我不想长大，却总在拼命的成长一切都不能因为我的不想而改变，其实我也习惯了很多无关紧要的事，我可以放弃！可是忘记了的为什么还要想起呢？原因只有一个：就是根本未曾忘记过，只不过那些迷离的故事被自己埋葬的深了一点点而已
我问过我一个哥们我是一个什么样的人，他说挺安静的！我觉得他蛮历害的，因为我感觉自己骨子里其实是个安静的女生，可是我是个善于隐藏伤痛的人，所以我总是用喧嚣掩饰些什么！可他还是看出来了！人才！其实我发现这才是我最大的悲哀，原本脆弱却总是假装坚强；原本疼痛却总是努力微笑；原本在乎却总是装作无所谓！所以我才会这样疯狂的难过！如果说毁灭是另一种重生的话，我希望被毁灭，因为我想重生！
自己总是以抗拒的姿势成长，但事实是：抗拒无效！我坚守着幸福，因为我需要它！我喜欢画画但我也知道，既然已经错过，我也就没有能力再挽回了，一切都晚了！miss过去就过去吧！我不知道我为什么要这样下去，我我不知道我从什么时候开始懂得了忧伤，不是矫情，坚决不是！！！或许不会有人明白，但我尽量不在乎！我猛然间发现，我已经可以不去在乎手机是否再次震动，会不会再有感人的信息充斥我的眼睛！我可以平静的对待需要宁静的人与事！ 我喜欢温暖这个词，因为它的存在也可以让我温暖，并且有太多的东西让我温暖，我别无选择的恋上了这个幸福的名词。
篇三:《各类涂鸦》
《涂鸦》孟谨.方二 著 中国青年出版社
关键词：伦敦东区 东街 砖街 牧羊人菲里”（Shepard Fairey） 班克斯（Banksy）Arofish Faile Pure Evil和他的邦尼兔
涂鸦问题不是纯粹的美学问题，而是权力与吸引注意力的问题。当局可以定义涂鸦是文化破坏，而商业广告是美观并可以接受的。这种当初的非法地下艺术，已经正在一步步走向消费主义，变得越来越商业化。
涂鸦是自我表达的愿望，是反文化强权的叛逆，是个人信条。
涂鸦的乐趣和灵感，来源于他的非法。
涂鸦试图在每个空间创造对话和交流。用松散的方式去尽量捕捉一个固定的主题或者信息，带领观者进入多样化的路径，然后使他们足够开放地去得到他们的自己的结论。
真正的公共艺术是与更多的人交流。涂鸦就像在试探性地给你一个邀请、一条线索，或是某个神秘故事的一个片段。它们静静地停留在墙上，和你在秘密交谈。无所谓文化的差异或者语言的不同，这些安静的图像和周围的环境融合在一起，只要你身处其中，那一刻的感觉，就只属于你自己。
涂鸦行为本身普遍根植于青少年的反叛性格特征当中，强调宣泄个人的不满，并玩味只是在涂鸦者之间理解的谜语。
新一代的欧洲涂鸦艺术家们扩展了达达主义和波普艺术的想法，借用流行文化和日常用品的图像作为表现主题。达达主义拒绝所谓的“高雅艺术”，并自诩为先锋派，这跟涂鸦运动反主流，反精英的初衷相吻合；而波普艺术创造的图像，是通过大量复制的方式来描述艺术和日常生活之间的距离，而且波普艺术的图像没有个人特征，没有赞扬和谴责，也没有任何评论，只是把日常的存在直接转换为是觉得存在来获取表达的意义。
由于涂鸦都被创作在本身就带有交流性的公共空间，他们和空间里的其他视觉元素混合在一起，开启人们的思想，产生出相关联和功能性的信息。在这种语境下，那些看起来孤立的、无意义的图像更具有了颠覆性。
纸模涂鸦（stencil）
纸模是将设计好的图像做成模板，然后用喷漆将图像喷制在物体表面的手法。
特点：不但可以制作漂亮简洁的图形，而且在街上复制图像速度较快。
最大优点在于能多次在不同地点重复使用。而图像能获得的最大功效就在于，同一个观者在不同的时间和不同的地点看到同一图像。当我们第一次看到这个图像时，可能没有感觉，但当我们再一次看到时，我们会自动开始识别它的存在；如果再有几次，它就有可能进入我们的心灵，引发我们的想象力并调动我们的幻觉意识。
涂鸦的传统插画样式，创造出介于漫画和海报之间的视觉风格，大大拉近了公众对街头艺术的理解和接受程度。
美国的“牧羊人菲里”（Shepard Fairey）创造了“服从巨人”（Obey the Giant）的贴纸，从80年代末发起了“服从巨人”运动。他把一个苏联摔跤冠军的头像，做成纸模和贴纸符号，并将这个荒诞的头像在城市里四处传播。这个不销售任何产品的图像符号却像成功的商业广告，从一个城市到另一个城市，然后扩散到世界各地。
贴纸（sticker）
贴纸对建筑物表面的破坏较小，是一种更为环保的涂鸦方式。大部分贴纸是机器印刷，另有部分是由艺术家手工制作。
涂鸦在广告中应用的举例
Banksy在伦敦的一些步行街区的地面上喷制了很多诗句，并划出一条长达几英里的白线将这些诗句联系在一起。如果顺着这条白线走下去，你会经过街头市集、教堂、甚至大楼后面
的垃圾处理厂„„„„
在以前很多涂鸦者，都把涂鸦的行为当做一种变相的视觉虐待，任意涂写一些粗言俗语以及丑恶的图像，而这些涂鸦又都集中在墙壁上面，往往留给人一种印象——涂鸦是低级庸俗的视觉污染行为。
然而这种涂鸦已经在近几十年内从众人所不屑的行为中脱离出来，形成了一种艺术，很多地方街头巷尾的涂鸦，再也不是令人生厌的无耻图文，而成为充满强烈色彩的特殊绘画，画面上也多了很多美感和艺术性。这也意味着涂鸦艺术已经成为了那些没有进过美术学院或者专业学校的人的特有的艺术。他们可以是任何一种人种，可以在任何城市生活。因为他们不一定都学过专业美术，但是共同点是，他们都喜爱用色彩和文字，挥洒在人人可见的墙壁上来表达自己的各种情绪，用这种曾经被人所不齿的方式，喊出自己的吼声。
这种涂鸦已经不再是简单的色彩拼合，只为了画出一条小鱼或一个太阳，而是有感情有目的有意识的绘画。它充满卡通漫画和现代时尚艺术风格的特殊美感，也受到年轻人群的喜爱。可以说，涂鸦是新兴的艺术形式，就像漫画是新兴的艺术形式一样。
但是，作为有关方面，比如城市政府部门来说，涂鸦无疑仍然是视觉污染。在人们看到涂鸦中的精美作品的同时，也不能否认还有很多低俗内容的涂鸦，它们在一定程度上影响着城市的美观，也影响了市民的欣赏趣味。
对于任何新兴的艺术，都不能随便一棍子打死。马蒂斯、高更等现代艺术大师，他们的作品在当时都是被主流艺术文化所排斥的，现在却已经登入大雅之堂。涂鸦艺术的兴起，是否也意味着涂鸦作品可以成为展览馆里的常客呢？或者说，那些精美的绘画作品，是否也是作者非常细致的，注入感情的超级涂鸦呢？在现在这样的社会条件下，已经很难区分涂鸦的界限。很多具象画作品，其中也充满了随兴而为的涂鸦意味，不同仅仅在于，它们是画在画布上，而涂鸦是画在砖墙上。而过去的许多巨幅壁画，也和涂鸦一样画在墙上，更缩小了绘画艺术与涂鸦的距离。两者之间最大的不同只能说是内容不同。绘画作品一般主题明确，即使是具象画或者抽象画作品，也一样拥有明确的主题，尽管有时候业外人不一定能看得明白。而涂鸦往往用简单明了色彩鲜艳的文字和图像，传达一种感情，此外就没有很实际的内容。有的涂鸦仅仅是一个动物或者一个场景，甚至它们仅仅是用粉笔画在墙上或者地上。
涂鸦其实也不外乎是一种宣泄感情的方式，确实充满随兴感，有的涂鸦作品给人感觉非常灿烂明媚，有的则晦涩阴暗。作者持有什么样的心态，他们的作品也就呈现什么样的色彩。而绘画作品则需要作者比较认真地构思再一步步完成。这可能就是涂鸦艺术和绘画艺术最大的区别了。
但我却感觉到，涂鸦作品的形成，恰恰不是因为人们需要，而是因为不需要。很多绘画作品都是在人们需要的情况之下产生的，比如达芬奇、米开朗哲罗、伦勃朗、鲁本斯，他们是因为有人需要才作画。涂鸦却不是这样，没有人需要涂鸦。如果涂鸦没有在展览馆当作作品挂起来，没有人想要它们，更不会收藏它们。原因很简单，因为绘画作品是它们的作者为别人作的，而涂鸦是它们的作者为了自己而作的。所以涂鸦作品只有作者会去欣赏，作者以外的人，除非与作者持有相同的心态，否则很难认同这些非主流的作品。那些色彩对比极为强烈，形象夸张到极致，画风粗放到张狂的涂鸦作品，只能被一部分欣赏它们的人啧啧称道。这也
许就是涂鸦艺术也是小范围艺术的一个原因吧。
即使人们不需要，那些喜爱涂鸦的人们仍在用自己的喷漆涂抹自己的情绪，把心中所想的用怪诞的图文表现出来，发出无声的呐喊。仅凭这一点，对那些钟爱涂鸦的人，也应该给他们以应得的尊敬。
虽然现在很多人不喜欢不欣赏涂鸦，仍觉得它们非常粗俗，那些涂鸦者们并不会因为被其他人鄙弃而放弃自己的画笔，依旧涂着属于自己的色彩。即便他们的作品被一次次地从墙上抹去，他们也不会停止这种呐喊。如果有人强力阻止他们的脚步，他们也会寻找新的战场从头开始。
作为旁观者，还是静观其变吧，制止他们往往是无效的。当他们真的累了，自然会放下工具，而不需要别人从他们的手中抢下油漆桶，那样只会激动他们的情绪，他们的呐喊反而会更加高声。
《天籁的绘画》 徐忠平 河北教育出版社
让个体生命本身原有的艺术天赋不加修饰地展现出来，这种源自心灵的纯然天成的艺术称作“原生艺术”。
“原生艺术”拒绝陈腐的学院技巧，倡导艺术家率真而自由的天性发挥。原始艺术、儿童艺术，民间艺术都具有这种性质，但由于它们还缺少人类整体文化的积淀，所以还只能是一种处在初始状态的艺术。
“原生艺术”这一概念由法国现代艺术家让·杜布菲首次提出。他将“原生艺术”看作是与“文化艺术”相对的一个“非文化”概念。他在《爱原生艺术更甚于文化艺术》一文中认为原生艺术“显现出自发与强烈独创性的特征，尽可能少地依赖传统艺术与文化的陈腔滥调，而且作者都是些默默无闻的、与职业艺术圈没有关系的人”。“也就是说，没有受到文化艺术污染的人所做出来的东西，那些作品很少或根本没有模仿，与发生在知识分子那里的现象刚好相反，因此他们的作者全部都是从他们自己的内心，而不是从古典或流行的艺术的陈腔滥调中去掏出的。”
篇四:《2012苏北四市高三语文三模卷及答案》
2012苏北四市高三语文三模卷及答案 2012.05
一、语言文字运用(15分)
1．下列各组词语中加点的字的读音，全都与所给注音完全相同的一组是(3分)
A．薄bò 薄酒 刻薄 薄饼 日薄西山
B．称chēng 称快 称道 称誉 称体裁衣
C．贾gǔ 贾祸 商贾 贾侩 余勇可贾
D．削xuē 削减 瘦削 削球 削足适履
2．下列各句中，加点的成语使用恰当的一句是(3分)
A．听证会、公示、公开征求意见„„距离老百姓不再遥远；知情权、参与权、表达权、监督权„„也已成为公众耳熟能详的词汇。
B．碳酸饮料含磷酸，它会潜移默化地影响人体骨骼，常喝碳酸饮料，大量磷酸的摄入会影响钙的吸收，引起钙、磷比例失调，影响骨骼健康。
C．公交车和地铁内不文明的现象经常为人们所诟病。公交车里，白发人颤巍巍地扶椅而站，黑发人安然而坐，熟视无睹。
D．高尚的道德能够产生强大的感召力，领导干部作为人民的公仆，应当也必须是道德的楷模，这样才能上行下效，促进社会的和谐发展。
3．阅读下面的一段文字，为“全食品”下一个定义。(不超过25个字)(4分) 全食品包括糙米谷物、豆类、坚果、蔬菜、家禽和未经加工的肉类以及未经化学加工处理的奶制品。有时人们会把有机食品和全食品混为一谈。实际上，这是两个完全不同的概念。有机食品通常是使用有机方法种植的不喷农药、不使用激素和合成肥料的；而生产过程中即使使用过化学肥料，只要在收成后没有再经过进一步精致化处理的，还是属于全食品。研究表明：以水果、蔬菜、粗粮等全食品为主的饮食习惯，有助于降低罹患多种疾病的风险。这是因为这些全食品里含有丰富的纤维、维生素和矿物质，可以增强人体免疫功能。
▲ ▲
4．阅读下面的文字，按要求答题。(5分)
今年是诗圣杜甫诞辰1300周年，一组名为“杜甫很忙”的系列图片在微博上疯传。一些网友花招百出，在他们笔下，杜甫成了狙击手、送水工、肌肉男，乃至更高难度的高达战士等影视或动漫角色。
(1)《石壕吏》、 ▲ 、 ▲ ，并称“三吏”，为杜甫的代表诗作。(2分)
(2)对此，支持者有之，反对者有之。请仿照支持者的句式，写出反对者的观点。(3分)
支持者：不是恶搞，不是丑化，而是宣泄。没有被涂鸦，岂能算大家? 反对
者： ▲ ▲{涂鸦在安静的脉络}.
二、文言文阅读(19分)
阅读下面的文言文，完成5～8题。
江西观察使韦公墓志铭
韩愈 公讳丹，字文明，姓韦氏。公之父政，卒雒县丞，赠虢州刺史。公既孤，以甥孙从太师鲁公真卿学，太师爱之。举明经第，选授峡州远安令。顺宗嗣位，诏拜谏议大夫。
刘辟反，围梓州，诏以公为东川节度使、御史大夫。公行至汉中，上疏言：“梓州在围间，守方尽力，不可易将。”征还入议蜀事。刘辟去梓州，因以东川节度使让高崇文①，拜晋、慈、隰等州观察防御使。将行，上言：“臣所治三州，非要害地，不足张职，为国家费，不如属之河东。”上以为忠。
一岁，拜洪州刺史、江南西道观察使。公既至，则计口受俸钱，委其余于官。罢八州无事之食者，以聚其财。始教人为瓦屋，取材于山，召陶工教人陶，聚材瓦于场，度其费以为估，不取赢利。凡取材瓦于官，业定而受其偿，从令者免其赋之半；逃未复者，官与为之；贫不能者畀之财，栽食与浆，亲往劝之。为瓦屋万三千七百，为重屋四千七百，民无火忧，暑湿则乘其高。明年，筑堤捍江，长十二里，疏为斗门，以走潦水。公去位之明年，江水平堤，老幼泣而思曰：“无此堤，吾尸其流入海矣！”灌陂塘五百九十八，得田万二千顷。凡为民去害兴利若嗜欲。
卒有违令当死者，公不果于诛，杖而遣之去。上书告公所为不法若干条，朝廷方勇于治，且以为公名才能巨，治功闻天下，不辨则受垢，诏罢官留江西待辨。使未至，月余，公以疾薨。使至，辨凡卒所告事若干条，皆无丝毫实。诏笞卒百，流岭南。公能益明。 (选自《韩愈文集》，有删改) 注：①高崇文：唐代大将，刘辟反，统兵往讨，平定叛乱。
5．对下列句子中加点词的解释，不正确的一项是(3分)
A．举明经第 第：科举考试及格的等次
B．因以东川节度使让高崇文 让：移让
C．为重屋四千七百 重：重要
D．不辨则受垢 垢：污秽，耻辱
6．下列句子中，全都表现韦丹“治功”的一组是(3分)
①征还入议蜀事 ②罢八州无事之食者
③为瓦屋万三千七百 ④筑堤捍江
⑤得田万二千顷 ⑥凡为民去害兴利若嗜欲
A．①③⑤ B．②④⑥ C．①④⑥ D．②③⑤
7．下列对原文有关内容的概括和分析，不正确的一项是(3分)
A．刘辟造反围困梓州，韦公被任命为东川节度使、御史大夫管理梓州，他认为此时梓州正处在包围之下，尽力守卫都很困难了，实在不容易担任那里的将领，就回绝了。
B．韦公被任命为晋、慈、隰等州观察防御使，将要上任，给皇帝上书说这三州都不是要害的地方，不如让它们归属河东，皇帝认为他很忠心。
C．韦公担任洪州刺史、江南西道观察使后教导人们建瓦屋，从山上取得材料，召集陶工教给人们制作陶瓦的方法，并在集市上供应建屋的原料，不获取利润。
D．一名受到韦公惩罚的士卒诬告韦公违法，韦公因此被朝廷免职，但事后朝廷派人来调查，发现士卒是诬告，而这件事使韦公的才能更加显现出来了。
8．把文中画线的句子翻译成现代汉语。(10分)
(1)公既孤，以甥孙从太师鲁公真卿学，太师爱之。(3分)
▲ ▲
(2)无此堤，吾尸其流入海矣！(3分)
▲ ▲
(3)卒有违令当死者，公不果于诛，杖而遣之去。(4分)
▲ ▲
三、古诗词鉴赏(10分)
9．阅读下面这首唐诗，然后回答问题。
春 思
贾至
草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。
东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。
(1)请说说这首诗的构思脉络。(4分)
▲ ▲
(2)全诗主要运用了哪种艺术手法?请简要分析。(3分)
▲ ▲
(3)有人评价“春日偏能惹恨长”有“避平见奇之妙”，为什么?(3分)
▲ ▲
四、名句名篇默写(8分)
lO．补写出下列名句名篇中的空缺部分。
(1) ▲ ，恐美人之迟暮。 (屈原《离骚》)
(2)吾尝终日而思矣， ▲ 。 (荀子《劝学》)
(3) ▲ ，奉命于危难之间。 (诸葛亮《出师表》)
(4)金樽清酒斗十千， ▲ 。 (李白《行路难》)
(5) ▲ ，四弦一声如裂帛。 (自居易《琵琶行》)
(6)人生如梦， ▲ 。 (苏轼《念奴娇·赤壁怀古》)
(7)情天再补虽元术， ▲ 。 (林朝崧《无闷草堂诗存》)
(8)度尽劫波兄弟在， ▲ 。 (鲁迅《题三义塔》)
五、现代文阅读：文学类文本(20分)
阅读下面的作品，完成ll～14题。
伤怀之美
迟子建
①我八岁的时候，还在中国最北的漠河北极村。漫天大雪几乎封存了我所有的记忆，但那年冬天的渔汛却依然清晰在目。一孔孔冰眼冒出乳白的水汽，雪橇旁的干草上堆着已经打上来的各色鱼类。黄昏时分，云气低沉，大人们将鱼拢在麻袋里，套上雪橇，撤出黑龙江回家了。那是一条漫长的雪道，灰蓝色的。大人们抄着袖口跟在雪橇后面慢腾腾地走着，世界是如此沉静。快到家门口的时候，天忽然落起大片大片的雪花，我眼前的景色一片迷蒙，我所能听到的只是拉着雪橇的狗的热气沼沼的呼吸声。大人们都消失了，村庄也消失了，我感觉只有狗的呼吸声和雪花陪伴着我，我有一种要哭的欲望，那便是初始体会到的伤怀之美了。 ②年龄的增长是加深人自身庸碌行为的一个可怕过程。从那以后，我更多体会到的是城市混沌的烟云、狭窄而流俗的街道、人与人之间的争吵，那种人、情、景相融为一体的伤怀之美似乎逃之夭夭了。或者说伤怀之美正在某个角落因为蒙难而掩面哭泣。
③一九九一年年底，我终于又在异国他乡重温了伤怀之美。那是在日本北海道，我来到了著名的温泉圣地——登别。问起登别温泉有何独到之处时，日本友人风趣地眨眨眼睛说：人直接面对着十二月的寒风和天空接受沐浴。我吐了下舌头，有些兴奋，又有些害怕。凌晨五时我肩搭一条金黄色的浴巾来到温泉区。站在室内温泉门边就感觉到了寒气，在隆冬的北海道，去露天温泉，实在需要点勇气啊。我犹豫片刻，还是将门推开。这一推我几乎让雪花给吓住了，寒气和雪花汇合在一起朝我袭来。而我不想再回头，尤其有人望着我的时候，我是绝不肯退却的。 ④我全身的肌肤都在呼吸真正的风、自由的风。池子周围落满了雪。我下去了，慢慢地让自己成为温泉的一部分。池中只我一人，多安静啊。雪花朝我袭来，而温泉里却暖意融融。池子周围有几棵树，树上有灯，因而落在树周围的雪花是灿烂而华美的。一边是雪，一边是泉水，另一边却结有冰柱(在水旁的岩石上)。我呼吸着新鲜潮湿而浸满寒意的空气，感觉到了空前的空灵与伤怀。
⑤此后，久在城市里已经疲惫不堪的我仍然期待着与你重逢。
⑥去年九月二十日，大病初愈的我终于踏上了一条豪华船。一天黄昏，我独自来到船头的甲板。天边涌动着轰轰烈烈的火烧云，映红了半面江水。这时节有一群水鸟忽然出现在船头不远处，火烧云使它们成为赤色。它们带着水汽朝另一岸飞去，我目随着它们，突然发现它们身上的红色在瞬间消失了，俄罗斯那岸的天空月白风清，水鸟在那里重现了单纯的本色。真是不可思议，一面是灰蓝的天空和半轮淡白的月亮，另一侧却是红霞漫卷。船长在驾驶室发现了我，便用扩音器送出来一忧郁缠绵令人心动的乐曲。我情不自禁地和着乐曲独自舞蹈起来。我旋转着，领略着这红白相间的世界的奇异之美。没有谁来打扰我，陪伴我舞蹈的，除了如临仙界的音乐，便是江水、云霓、月亮和无边无际的风了。伤怀之美在此时突然撞入我的心扉，它使我忘却了庸俗嘈杂的城市和自身的一切疾病。我多想让它长驻心中，然而它栖息片刻就如袅袅轻烟一般消失了。
篇五:《在尊重和爱的世界里尽情涂鸦》
在尊重和爱的世界里尽情涂鸦
——家长随笔分享
所有的孩子都爱涂鸦，朵朵也不例外！最开始，她只在画板上随便画。后来，她发现墙上也能画，以至于家具、渔缸、衣服、电器、包装盒都没能幸免！
我总是不经意地发现，这儿多了几笔，那儿又画了一团，到处是像龙卷风、毛线团那样的痕迹。虽然一眼看上去乱乱的，但仔细欣赏，你会发现这里面的乐趣和美！
后来，我和朵朵约定好，划分了可以涂鸦的区域。餐厅区和电视背景墙归姐姐，沙发背景墙和书房是她的底盘，大家只能在自己的区域画。朵朵牢牢记住了这个约定。从此以后，朵朵就在自己的区域画画，一有时间就去画几笔，不知不觉，整面墙都快画满了！
后来，我又在卧室开辟了一面墙给她，她常常一边画一边还喃喃自语地讲她画出来的故事。虽然每次讲，可能都有新的发现。这是女儿创作的迷宫。每天从幼儿园回来她都会上去添几条路。如此超强的表现力令我惊讶！
朵朵在不知不觉中，用画笔表现自己的感情和思想，不仅充实了她的心灵，也美化了我们的家，愉悦了我们的心情。每天看她在墙面上安静专注地涂鸦，总有一种感动充盈于我的心间……
如果你还在阻止孩子涂鸦，那么你很有可能扼杀了一个天才！
篇六:《儿童涂鸦解析》
儿童涂鸦解析
李文馥老师：中国科学院心理研究所研究员，中国心理学会理事，博士导师。 几十年来，一直从事儿童心理发展和儿童教育方面的研究，为我国儿童心理科学的建立作出了卓越的贡献。近十年来，着重研究儿童画的心理学和 儿童画教育，先后在各种刊物上发表多篇有关文章，是我国研究儿童画心理理论方面的著名专家。
"我花费了终生的时间去学习像孩子那样画画"--这是伟大的艺术家毕加索说过的话。透过这句精确的概述我们不能不对孩子的画刮目相看。它也使我们不得不再度认认真真地去认识儿童画。
"什么是儿童画"？如果您被问及这个问题，您将如何回答呢？当您每每观看自己的孩子或别的孩子的画，您当时的感受是怎样的呢？当您面对孩子涂涂画画，需要您予以帮助时，您将怎么做呢？我想这些问题都是值得父母关注并积极探讨的问题。
所谓儿童画，从字面上看并不难理解，似乎就是儿童画的画。许多家长认为孩子画的画都是瞎涂乱画，是不会画画的幼稚表现。更多的家长致