篇一:《五年级作文——一堂特殊的音乐课》
一堂特殊的音乐课
就在前不久，我们开展了一次“家长开放日”的活动。
那天，我和爸爸一起来到了学校，上完了语文课和数学课，我们把给家长坐的凳子每人一张通通搬到音乐教室，家长纳闷了，不是给我们坐的吗？干嘛要搬走呢？家长带着这个疑惑跟着我们走进了音乐教室。
不一会儿，谜团就被解开了，原来家长们“霸占”了我们的位置，我们只好去坐他们的座位。
音乐课开始了，老师一反平日里笑嘻嘻面孔，有些死板地对我们讲音乐的要领，眼珠子还不时地向家长瞄几下。显然，他有些紧张。 唱歌时，很多同学都心不在焉朝着家长的区域偷偷瞄个几眼，要知道，后面可是有52双眼睛盯着我们看，谁都不敢开小差，谁又都忍不住地向身后偷偷瞄几眼。可还是有同学“标新立异”、“窃窃私语”的声音总是有，我本也想聊几句，可是我想想还是要“以大局为重”，不能让老师难堪，不能损了我纪律委员的光荣形象，不能让家长觉得我们班的人不好，所以我还是克服住自己将要吐出话语的嘴给牢牢地“封”了起来。
没多久，大家都慢慢适应家长那“咄咄逼人”的目光，变得大胆起来，从一开始面对老师的问题是“一问三不举”。现在是“不问都举手”。曹老师也常以幽默风趣的话说，让原来严厉的批评变成了小小的提醒。
后面的家长也不时地评论我 ，我背后时常能传出：“嗯，这老师还不错！”“这学校的教课方式真好了！”“这歌还蛮好听的”之类的话。 快乐的时光总是过得很快，不一会儿，下课了，我们都依依不舍地和老师告别，搬着凳子，和家长一起回教室了。
在这之后我们还开了一几次特殊的家长会，是家长、老师和孩子 一起开的。
这真是一堂特殊手音乐课！
篇二:《我最喜欢的一堂课作文400字》
我最喜欢的一堂课作文400字
考场上，看到作文题目，我的思绪又回到了那节让我记忆深刻的语文课上——
上课铃刚打，教室里就嘈杂起来。同学们紧张地默背昨天学的《我爱这土地》。我一边背一边紧张地看着门口，祈祷着老师晚点来到。
这时，语文老师踏进教室，我心里紧张到极点：“完了，今天早上背的全忘光了„„要是一会提问就惨了„„”
老师清了清嗓子，大家背诵的声音停了下来。果不其然，老师说：“下面检查课文背诵。”他锐利的眼神夹杂着些许鼓励扫视全班，教室里鸦雀无声，比上自习时还要静。我偷偷瞅了瞅周围，大家的头都快低到桌子上了，紧张地看着书本。老师又突然来了句：“今天背诵，由同学们提问我。”
我们的头在一瞬间都抬了起来，眼睛齐刷刷地投向老师，都丈二和尚——摸不着头脑。我把疑问的眼神投向同位，她小声说：“老师葫芦里卖的什么药呀？”
老师接着说：“背诵一直是同学们的一个难关，今天晨读时有个同学问我，老师总是要求同学们背诵，自己会不会背？我突然意识到，要让同学们背会，首先老师要做出表率，所以，我决定这节课由我背诵。”{一堂生动的音乐课400字}.
我们顿时兴奋起来，认真看着课本，检查老师背诵时有没有错误。
“假如我是一只鸟/我也应该用嘶哑的喉咙歌唱„„”老师富于韵味的声音回荡于教室，我们被带入一个崭新的诗歌世界中。这个世界里有诗人对{一堂生动的音乐课400字}.
祖国深沉的爱，有对侵略者切齿的恨，有对处于日本铁蹄蹂躏下祖国深沉的爱，有为国献身的热情„„
老师背完，我们都还沉浸在声情并茂的背诵中，稍后，教室响起了雷鸣般的掌声。老师脸上绽放开惬意的微笑。此时，室外，风儿沙沙，鸟儿啾啾。
这就是我最喜欢的一堂语文课。
我最喜欢的一堂课作文400字
噔噔噔，老师走进来了，扫了大家一眼，走上讲台，在黑板上写下几个字：
同学们有些阴郁的心情一下子好起来了----老师不在的时候。这个题目，让大家紧皱的眉头一下子舒展开了，不必老师开口，大家下笔如有神般的在信纸上“唰唰”的写起来了，老师看着大家，眼里也有一丝顽皮的笑意。
那堂课，让我惧怕的作文一下子变得可爱，把我们大家视为死敌的作文变成了朋友，令我记忆犹新，一想起它还是会笑出来。{一堂生动的音乐课400字}.
那真是我最喜欢的一堂课，好希望还会遇到它。那堂课，也是我印象最深刻的作文课。
篇三:《如何上好一堂音乐课》
如何上好一堂音乐课
教学同教育一样悠远，教育是一种理想，而教学是一门艺术，我则一直认为我们的音乐教学更应该是艺术中的艺术。一堂好课永远离不开教师高超的“教学艺术”。教师高超的教学艺术，能使学生学得扎实而灵活、轻松而又愉快，使学生陶醉于对课堂教学艺术的享受，从而留下难以磨灭的美好回忆。“如何上好一堂音乐课”呢?尽管这是个老生常谈的问题，但我还是想结合这些年的教学经验，谈点自己的看法。
课堂教学是教学工作的中心环节，课堂教学艺术是教学各方面因素和条件的综合体现。教师要上好一堂高水平的课，应集合以下几方面构成因素：
一、一堂好课的前提：创新的教学设计
音乐教学是一门艺术学科的教学，音乐教学设计是根据音乐学科的特点从系统的整体出发，综合考虑教师、学生、学习目标、教材、媒体、评价等多方面因素，分析教学的问题和需要。其设计要努力做到适应学生心理需求，有利于教师指导学生形成良好的学习习惯，掌握学习策略，激发学习动机。音乐课的教学结构自当追求艺术的设计。一堂成功的音乐课须有一定的艺术结构。教师做出这堂课的教学设计，犹如作曲家创作一首作品，上这堂课，便是这首作品的演出，观摩这堂课，就是一次艺术欣赏。所以说教学设计是教学成败的前提。
二、一堂好课的关键：高超的教学艺术
记得一位特级教师曾说过：上好一堂课存在着三种境界：人在课中，课在人中，这是第一佳境；人如其课，课如其人，这是第二佳境；人即是课，课即是人，这是第三佳境。一堂好课对教师也提出了极高的要求，这就要求教师要具备较高的自身素质，具有高超的教学艺术。而高超的教学艺术自然要贯穿于整个教学过程的始终。
（一）精彩的课前导入
第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于关于激励、唤醒、鼓舞。”良好的开端自然是成功的一半，新授课前五分钟，是学生兴致高昂，注意力最佳时期，音乐教师要善于抓住有利时机，精心设计好“开场白”，以引发学生学习的兴趣，点燃求知的火花，为上好整节课奠定基础。在长期的教学过程中，我初步探索总结了以下几种导入设计方法：谜语导入法、故事导入法、情境导入法、问题导入法、游戏导入法、肢体表演导入法、启发谈话法导入法、多媒体音像画面导入法、诗朗诵导入法等。
音乐课的导入，形式多种多样，有时可将几种形式组合起来，穿插进行。教师要根据学生实际情况，以激发学生兴趣、丰富学生知识为重，灵活运用。相信，只要我们老师努力探索，越来越多的精彩的音乐课课题导入设计会呈现在学生们的面前的，越来越多的学生会发自内心的喜欢和热爱音乐。
（二）丰富的教法
让每个学生都在“乐中学、学中乐”， 让每堂音乐课都取得生动愉悦、和谐高效的效果，音乐教师必须要积极的钻研教法。音乐教学方法要因人制宜，具有多样性。
教学方法要依据不同的教材内容、特点来选择。例如：歌唱学方法有听唱法、视唱法，还可由教师范唱范奏，并运用图片、教具及手势提示辅导学生唱好歌。器乐教学要避免机械枯燥的练习，教师讲解要简明扼要形象。欣赏教学不光采用欣赏法，还可以采用诗、文、图画等多种手段，在运用教学方法时，要注意多种教学方法的合理配合。在歌唱、器乐教学中，不仅要采用示范法、练习法，还要穿插运用讲授法等其他教学方法。在欣赏教学中让学生们欣赏音乐作品的同时，也要适当进行讲解。这是因为各种方法都不是万能的，多种教学方法之间的互相配合，合理运用，会有相辅相成之功效。另外学生的素质、年龄特征等因素也是需要考虑的。还有在选择的同时，既要正确对待
经长期教学实践检验至今仍然适用的各种教学方法，还要科学合理地吸取新的研究成果，采用现代化的教学手段，如电化教学、多媒体教学等，创造出切合音乐教学实际的教学方法。教师在短短四十分钟里起主导作用，就必须创造积极的教学状态，发挥自身素质特长，努力做到“启发有方、诱导得法”。让我们铭记柯达伊的告诫：“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才。”我们肩上的担子是沉重的、神圣的。{一堂生动的音乐课400字}.
（三）美丽的语言
苏霍姆林斯基说:“教育的艺术,首先包括的是对着人的心灵谈话的艺术。”教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。
音乐课上的语言运用包括口头语言和肢体语言两种。首先口头语言的运用要准确，概念表述要精确；运用语言要形象，表述要生动；运用语言要“声情并茂”。另外，音乐教师的肢体语言是教学的无语汇,它借助表情、眼神、举止、手势、仪表等手段,来传达感情,是一种具有较高审美价值和感情交流价值的沟通工具。
苏霍姆林斯基还说过：“教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率。”作为音乐教师，除了不断提高业务水平，认真钻研教材以外，还必须注重语言修养。音乐教育的最终目的在一个“情”和“美”字，教师用语言激情，在演唱、创作、演奏中让学生动情，从而使学生感受美、表现美、创造美。
（四）和谐的师生关系
如果说在一个社会中人与人的和睦相处，是保证社会机体协调发展的基础，那么，在课堂教学中，教师与学生关系如何，便是构成了课堂这个“小社会”能否和谐的主体。维系师生关系的核心是情感，教师关爱学生、学生尊敬老师是师生关系之基础。师爱是“严爱”、
“博爱”，而不是“溺爱”、“偏爱”。教师的爱应“严慈相济”，这就要求教师在态度上和蔼严肃，在行动上细心关怀。亲近、融洽的师生关系会使教学形成一种轻松、愉快的气氛，学生精神饱满、情绪高涨、思维活跃，有益于健全人格的养成、有益于师生心理健康的发展、有益于提高课堂教学效率。这种新型的平等互尊的师生关系确立之后，教师就不再是“居高临下”的指挥者，课堂也不再是“一人为中心”的大转盘，学生没有了拘束感和距离感，就能够对学习产生兴趣，就会更加主动地参与音乐实践，师生共同学习、共同参与、共同进步，从而获得成功的音乐课堂教学。
三、一堂好课的标志
（一）从教师的操作过程来看
在教学过程中是否达成了“知识、能力、情感”三个学习目标；是否坚持了“学生为主体、教师为主导、训练为主线”的三个为主；是否体现了“情感、情趣、情境”三个情。一堂好的音乐课具有示范作用，教师将自身专业知识、文化知识、道德品质进行转换，外化为学生能接受的形式，让学生在学习的过程中领悟音乐的快乐，在快乐中获得知识，在轻松的氛围中体会音乐的美。
（二）从学生的学习过程来看
学生在学习过程中是否做到了这几点：(1)积极参与;(2)独立思考;(3)主动探索;(4)自由表达;(5)善于合作;(6)富于想像;(7)敢于否定;(8)兴趣浓厚。
教师不同于学者，不但能自己唱得好，自己学得好，还必须以自身的行为和能力影响学生、感染学生、成为学生效仿、学习的楷模。一堂好的音乐课应该是师生互动的过程，学生在教师引导下进步，教师在学生的愉快中感受乐趣，体验成功。教师与学生共同营造一个和谐、美好的课堂气氛，情境交融，共同享受课堂教学，享受音乐。
一堂成功的音乐课，必定是生动愉悦、和谐高效的。“通过音乐并在音乐中教育我们的孩子”，让“让音乐启迪孩子的智慧、陶冶孩子的情感”这样的话不再成为一句空话，老师们，让我们用心的去积累，无畏的去探索，努力上好每一堂音乐课吧！
篇四:《怎样上好一堂音乐课的心得体会》
教学随笔---怎样上好一堂音乐课
随着艺术课改革的深入，我们越来越觉得要上好一节课，学生参与的重要性。不管是歌曲课还是欣赏课，我们在一节课中,如何让学生动起来，参与其中是最难解决的问题！通过几年的教学实践，自己逐渐对这一问题有了深刻的认识。同样我们的音乐课也有相同的道理，老师上课的质量差了，学生听得烦了，也就不会参与其中了。以至于造成整个教学质量的下降。这样，我们就不得不去认真思考一个问题——音乐课，怎样让学生参与进来，怎样让学生动起来的问题。首先，我们得从最基本的问题入手。我们都知道，“高楼要有地基作准备”而教学也是如此，要上好一节课，也得有很好的“地基”才行，音乐课的“地基”就是“备好课”。谈到备课，有人说它不重要，我们认为是不正确的。因为，备课是上课的准备，是上课思路的演习。一节课要备的适合学生的“认知特点”才行。只有这样，上课才具备了它前提的条件。一节课有了好的构思，剩下的就是如何实践，怎样上好课的问题了。 其次，老师要统观全局，用自己的“魅力”去调动学生来展现自我。
在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。在新课程理念下备好一堂课，应努力做到：
一、开头要新颖
对音乐感兴趣是青少年的共性，学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。
二、衔接要巧妙{一堂生动的音乐课400字}.
教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 三、结尾要精彩
一出戏，一部电影，必定有高潮。同样，一堂音乐课也应该有“高潮”之处。这个“高潮”一般宜在一堂课的结尾。“高潮”往往是课堂教学的“华彩乐段”，此时是学生注意力最集中。兴趣最浓厚，积极性最易发挥的时刻，因此教师要充分利用这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，可以在师生对唱，学生边歌边舞中把一堂课的结尾搞得生动活跃，热热闹闹，使学生像听小说连播，观看连续剧那样在撩人心绪的悬念中盼望下周音{一堂生动的音乐课400字}.
乐课的到来。
总的来说，要上好一堂课，教师是主要原因，只有存在教学“源于生活，寓于生活，用于生活的思想，才会极大地激发学生的兴趣，从而学的轻松，觉得学习真有意思” ！随着音乐课教学改革的深入，音乐课要成为师生展现自我魅力的舞台。而且这个舞台永远是充满诱惑力的，永远是学生彰显个性的平台。有了这个平台，学生才会参与到我们的教学活动中，才会动起来，音乐课才会充满生机！
篇五:《对一堂别开生面的音乐课剖析》
对一堂别开生面的音乐课剖析
一、回顾课堂现场
任何事物都有其生存的环境，若想深入地了解、掌握事物本身，则了解其大背景是一种必然。深圳的K老师在教学《拥军秧歌》这一课时，注重从学生的生活出发，以深圳地区的西贝莜面村（一家以经营西北民族菜式为特色的餐饮公司）作为整堂课的切入点，让学生归纳西北地区的饮食、服饰、装饰等各方面的文化。她告诉学生，陕北民歌正是在西北这样的文化背景下形成的。随后，让学生欣赏西北地区代表歌手阿宝的成名曲——《山丹丹开花红艳艳》。听完之后，K老师让学生总结阿宝歌曲的特色，并延伸到陕北歌曲的特色。教学重点是让学生欣赏陕北民歌——《拥军秧歌》。为了激发学生的热情，K老师准备了陕北地区的秧歌视频。当学生观看完视频后，他们表现出极大的表演兴趣，而K老师不仅为他们准备了各种小乐器，而且还为上台表演的“汉子”准备了白毛巾。学生的表演引来了一片赞叹声、欢笑声。总的来说，整节课别开生面，热闹异常。
二、分析课堂特色
K老师以《拥军秧歌》为主题的这堂课具有以下特色：以《拥军秧歌》音乐为主线，贯穿整个课堂；将地方文化作为切入点，拉近课堂距离；创设陕北文化情境，激发课堂兴趣；坚持学生主体地位，保持课堂热情。
1.以音乐——《拥军秧歌》为主线，贯穿整个课堂
音乐课固然要以音乐学习为主，K老师在整堂课中并没有偏离自己的教学目标。从该堂课的导入部分开始，K老师始终坚持以《拥军秧歌》歌曲为主线，贯穿整个课堂。在第一部分——“走进西贝莜面村”过程中，她以《拥军秧歌》为背景音乐，并用PPT形式展示西贝餐馆的相关图片，让学生总结西贝的文化特色。第二部分是分析阿宝的歌。第三部分是“听歌曲、讲感受”阶段，K老师借助多媒体播放《拥军秧歌》的音乐和相关的视频。第四部分学跳秧歌以及第五部分的乐队展示均是以《拥军秧歌》作为背景音乐。可见，这堂课中K老师都以《拥军秧歌》为主线，贯穿整个课堂。
2.将地方文化作为切入点，拉近课堂距离
K老师注重从学生的生活中寻找素材，这易于拉近学生与课堂的距离，便于学生接受。课堂一开始，K老师就用图片的形式（伴有《拥军秧歌》的背景音乐）向学生展示了深圳地区一个特殊的餐馆——西贝莜面村。作为生活在深圳的孩子，对于西贝莜面村并不陌生。K老师正是抓住这个点作为一个突破口，带领学生从身边出发，引入西贝莜面村，走进陕北文化。导入部分，深圳地方文化的引入奠定了整堂课生活化的基调，给大家以亲近感。在第二部分中，K老师选择了大家熟知的陕北歌手阿宝的音乐。从阿宝的歌声中，K老师引导学生归纳出了阿宝歌曲的特色，并分析了其歌声独特的原因。K老师最后将各种原因归结为：陕