传统文化，我想可以这么理解：“传统”和“文化”。
这个本该息息相关的两个词语，因为“天时地利人和”，之间的距离依然遥不可及，就像那牛郎和织女，本该有情人终成眷属，却因为天河而只能遥遥相望，只得一年一会，鹊桥相遇。
中国拥有五千多年的历史，零零星星汇总起来，组成了一个完美而又复杂多样的体系，涉及各行各业，一直被模仿，从未被超越。但是随着历史的车轮滚滚驶来，这些古老、奇特却又富有艺术气息的文化，已经被慢慢被遗失、被忘却却，慢慢被消磨，让本就不辉煌的中华文明更加黯淡。到了今天，也就只剩下那零星点点了，而且有些也即将消逝。
我曾经看过一个公益广告，上面列举了十种中国独有民间工艺，都是现如今的非物质文化遗产，可是上面附带了一些数据，譬如，皮影戏有九个流派面临失传；水晶雕刻传承人不足8人；中药炮制数传承人不足五人；可修复壁画的勉萨派唐卡绘画大师仅余一人……这些数据无不揪着我的心，原来我们引以为豪的传统文化所剩不多了。
在机缘巧合中，我开始接触到一种中国传统乐器——二胡，并开始学习。这种在民间比较多人认识的乐器，被较多人学习。但是在那些只看过听说过却又不了解的人看来，对二胡有一个不怎么好的印象。比如街边卖艺的人拉的，白云山上的老爷爷老奶奶奶拉的；再比如那个“瞎子”阿炳拉的，诸如此类。就连我，一开始也是这么想的，并且在不知二胡为何物时，就开始学习了。
学习的过程中，褪去了新奇之后，就只剩下枯燥、乏味，和无限次的磨合。再好的性子也被磨平了，我开始懒惰，开始拖拉，开始厌烦，甚至想要放弃。但在老师的坚持，妈妈的督促下，我还是很平稳的度过了四年之痒，直到今年，我一共坚持拉二胡达八个春秋。
终于二胡也成了和筷子、菜甚至于饭一样重要的生活组成，成为我生命的一部分，然而放眼望去，当初和我一起学二胡的16个人，如今仅余两个人在坚持，这种现象很好地反映了人们对中国传统艺术的传承远远不够，这还只是比较为人知的乐器，如果到了一些只有内行人才能念出名字的乐器，多少人还会去学习，结果就可想而知了。
于是我在思考一个问题：为什么传统和文化分开了，因为传统已不再是原来的传统，文化也不再是原来的文化，传统和文化在经济和利益面前都变了味道，一切朝钱看，导致我们很多传统的文化都得不到传承。
所以面当今社会，我发现很多我们独有的东西都在以我们不为所知的速度消逝。我们能做的，只有去传承，去关注这些真正madeinChina的东西，而不是一味单纯地追求西方艺术，难道西方的金属乐器就高大上，而中国的古典音乐就入不得殿堂了？民族的才是世界的，抛弃自己民族的文化传统，我们还能走多远呢？
我不敢想象：当我们都失去了传统的文化，我们的根还能存在吗？