【第一篇】用花托物言志50字
读了伊索寓言有感读了伊索寓言有感作文500字 读了《伊索寓言》有感
一个个鲜明的形象，用短短的寥寥几字就凸显出教育意义，这是《伊索》的魅力，是伊索辛苦一身的着作。人们对历史上的他所知甚微。但对这一部，着作可谓妇孺皆知。
伊索里尽是一些举止野蛮，生性残忍之徒，人生在世独善其身，他人有难落井下石。文章包括的内容十分广阔，都是揭露当时社会现实的残忍，自私，蛮横……爱说谎的人就是说了真话也没有人愿意相信。《装病的狮子》告诉我们：做事要仔细、思考，不能别人怎么做你就怎么做，因为别人做的事也可能是错的。
我在书里还读到了很多新的故事，有《狮子和老鼠》、《狗和骨头》、《风和太阳》、《披着羊皮的狼》、《士兵和》……《狮子和老鼠》的故事真有趣。狮子抓住了小老鼠又放了他，后来狮子陷入了猎人布下的罗网，小老鼠反而咬破绳网救了大狮子。这个故事告诉我们：不要从外表来判断一个人的用处，不要以貌取人。《披着羊皮的狼》更好笑。一只狼披上了羊皮装成羊，溜进了羊群里想要吃羊，却被牧羊人杀了当晚饭。这个故事告诉我们：别以为自己很聪明，过分的伪装可能使自己陷入困境。
一个又一个有趣又有意思、好玩又好笑的故事，包含一个又一个的道理。读呀读呀……笑呀笑呀……想呀想呀……
读了《伊索寓言》有感
伊索中有一则大家耳熟能详的故事，就是狐狸与乌鸦的故事。乌鸦禁不住狐狸的花言巧语，最终失掉了口中的肉。现实中，我们也可能是那只乌鸦，嘴里衔着的肉呢，就是我们要坚持的真理尔尔，而狐狸的花言巧语或许就会威胁到我们口中的那块肉，也许是威逼利诱，也许会伤害自己的。但我们无论如何也不要张开口，要咬紧口中的肉，坚持心中的真理。
我的一位同学曾这样构思过一幅场景：大海深处有一个小岛，岛上有许多居民，他们在我们的认知中全是精神病人，他们的社会法则也是不为我们这些正常人所接受的，譬如吃人肉尔尔。后来去了两个人，是因为海难最终漂到那个岛屿上的，他们是幸运的，但同时他们又是不幸的，他们必须面临两种选择，一是顺从那些精神病人，顺从那些不为文明人接受的法则，甚至是茹毛饮血的生活；二是坚守自己心中的那片净土，坚守真理，但是会面临死亡的威胁。事实上，一个选择在小岛上存活下来，做精神病人中的一员，而另一个继续坚持自己的真理。后来，那个坚持真理的人死了，而那个做精神病的人继续违心地活着。再后来，小岛被人们发现，小岛上的精神病人都被送到精神病院，包括那个违心的人，无论他怎么解释。人们又在岛上的一个山洞里发现了一本，是那个坚持真理的人留下的，后来，他被公认为岛的发现者。
事实上，只要坚持住自己的内心，坚守那片真理，无论生死，仍是一个受人尊敬的人，而违心地去顺从不为人接受的教条理念，最终只会是走向灭亡，心灵上的灭亡。
“宁可枝头抱香死，何曾吹落风雨中”，坚持理念，死又何妨！
众所周知，中世纪的欧洲是非常灰暗的，而伟大的“日心说”理论创造者哥白尼恰恰生活在这样的一个年代。当时的欧洲被教皇黑暗地统治着，教徒们为了维护教廷的神圣，且宣扬自己的理论，坚持“地心说”，反对一切敢于质疑的声音。颇具批判精神的哥白尼却敢于打破封建的枷锁，坚持真理，与教廷进行抗争，不管教廷的势力有多么强大，惩罚有多么残酷，仍不屈服，所以才会有今天正确的理念，才会有现在文明的发展。坚持心中的理念，或许会推动文明的进步，而一味的接受腐朽的理念只会导致世界的一片黑暗。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。李白是唐代著名的浪漫主义诗人，他不畏权贵，任心中所想，心中所做，曾命高力士为其脱靴，杨国忠磨墨。而这两位又恰是玄宗身边的近臣。李白非但没有去巴结他们，反而戏辱他们，纵使丟官又何妨！李白坚持心中的那份豪爽，坚持自己，不为权贵、财富而违了自己的心，是世人的榜样。
坚守内心的信念，精神世界就会变得充盈富足；坚守思想的清纯，心灵的天空必定变得清澈透明。唯有坚守信念，不随波逐流，才能保持真正的自我，才能闪耀个性的光芒。
《伊索寓言》读后感
《伊索》是由350余“这次有一部分成绩一般的分到了一班，我才不一班会比二班好！”妈妈语重心长的对我说：“你不是喜欢读了《伊索寓言》吗？”那里面有一“桃金娘的果实是如此甜美啊，把握害苦的却是你，因为我太贪婪，你那无比的香甜，因而送掉了我自己的性命。
这个故事的意思是说：“不要过于贪恋某种事物，这样会葬送掉性命。要目光远大，不能向鸫鸟一样目光短浅，桃金娘的果实固然好吃，可吃到连危险接近也不知道，也就意味着死亡离你不远了。”这就跟我们一样，一个学生过于贪恋游戏，每天背着老师、家长去网吧，一玩就是一整天，这样下午会损失惨重：一、会浪费，家长辛苦挣来的钱被你用来打游戏值得吗？二、会用眼过度，是的窗口，太重要了！以后带个眼镜不累吗？三、也很重要，沉迷于网络，你将不知不觉葬送美好时光好吗？
玩游戏要适可而止，它只是让人放松消遣的，你把它当作一项工作任务或专业来进行的话，我只能告诉你没有一点好处！
最后告诉大家所有的道理都藏在文章里，仅仅一则所给我们的启示就这么多，我们是不是要读更多书，去理解，去剖析其中的道理呢？
【第二篇】用花托物言志50字
借物抒情 托物言志——中国花鸟画1、 传统工笔花鸟画的艺术特点 师：中国花鸟画具有以写生为基础，借物抒情、托物言志的优良传统，借物抒情原来是中国古代诗歌的基本性能和特点。例如我国大诗人杜甫，在他处于家破人亡之时，写出了：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的名句，这就是借物抒情。（课件展示《出水芙蓉图》） 生：观察画面内容思考：荷花有什么寓意？——高洁清廉的品德 师：当然中国花鸟画的借物抒情并不是硬加到作品上的，而是要善于抓住动植物与人的某种思想情感的联系，再加以艺术的夸张强调。宋代是中国古代花鸟画的高峰期。（课件展示《寒雀图》） 生：观察画面所绘内容 师：课件放大局部“麻雀” 生：对比欣赏写意麻雀与作品中工笔麻雀相比，哪一技法表现更细致？ 师：传统工笔花鸟画以写生为基础，造型工整、描绘细腻。
师：传统工笔花鸟注重写生，现代工笔花鸟画在继承传统的基础上更注重创新，《筛月》的创作在颜料的选择上融入了水粉颜料，使画面色彩更加艳丽，荷叶的造型虽然与传统工笔中的荷叶造型有区别，但仍然描绘得工整细腻，营造出月夜清冷的意境。现代工笔花鸟画除了在色彩上有所创新外，在造型上也有创新之处。（课件展示 邹传安《花鸟》） 生：与《寒雀图》中的麻雀对比欣赏，两幅作品中麻雀造型有何不同？（《花鸟》中的麻雀立体感更强） 师：现代工笔花鸟画还将西方绘画的表现手段融入其中，塑造的形象更加立体。无论是传统工笔花鸟画还是现代工笔花鸟画，创作技法无外乎两种“没骨法”“勾填法”（课
件展示两幅工笔荷花） 生：对比两幅作品，发现不同之处 师：介绍没骨法（没骨的“没”字，即淹没而含蓄之意，其精要在于将运笔和设色有机的融合在一起，不用勾轮廓，不要打底稿，更不能放底样拓描。）学习工笔花鸟画的基础画法是“勾填法”（课件展示作画步骤：白描、渲染，展示白描作品） 生：仔细观察白描中的线条 师：线条是构建中国画形式的重要因素之一，尤其在工笔画里，线条的位置就更加重要。 1、线要表现形体结构。 2、线要表现质感。 3、线要表现颜色。 生：观察白描中的线如何表现形“体结构”“质感”“颜色”。 师：师范握笔、示范起笔、行笔、收笔三个过程，要求“起笔藏锋、运笔中锋、收笔回锋”以及中锋用线要求。 生：尝试线条练习三、实践探究： 生：临摹白描作品 要求：仔细观察临摹作品，运用线条表现形体结构，表现质感，表现颜色，线条要圆润、浑厚、匀整、有弹性。 师：指导学生临摹作品。 生：展示作品，在临摹过程中遇到了哪些问题。 师：针对学生遇到的问题进行示范。 四、拓展总结： 师：课件展示现代工笔花鸟画 生：欣赏作品 师：画好工笔花鸟除了要认真学习基本技法外，还要求我们平时注意观察，才能真实、生动、准确地表现美好的大千世界，捕捉花鸟虫草的千姿百态，感受鲜活生命给人带来的心灵触动。
【第三篇】用花托物言志50字
托物言志 散文阅读阅读托物言志类散文，我们可以从下面几个方面入手：
1.整体把握文本，揣摩表现手法。同学们在阅读时，往往分不清是用了托物言志还是借景抒情，最主要的原因是对“物”“景”和“志”“情” 两对概念分不清，而这也正是二者的区别所在。
首先，要分清文中所描写的对象是“物”还是“景”。“托物言志”是通过咏物来抒情，所以这里的“物”通常是指某些具体植物、动物、物品等的一些特性，通过对这些特性的描写，委婉曲折地将作者的感情表达出来。这些“物”不是“景”，咏物不是写景。而“借景抒情”是借助写景来抒情，或景中含情，时时流露；或情寓景中，蕴而不露。这里的“景”是指自然风景，而不是某种物品。比如《白杨礼赞》中屹立在北方平原的挺拔的白杨树，《松树的风格》中坚强、不畏环境恶劣的松树，《病梅馆记》中被残害、被扭曲成病态的梅树等，都是具体的“物”——植物。而《荷塘月色》中的月下荷塘、塘上月色，《春》中所描写的生机勃勃的春景，《紫藤萝瀑布》中的紫
藤萝花那生机盎然的景色等，都是写风景，而不是某一种具体的事物。
其次，要分清文章通过描写对象，是在表达某些“志”还是在抒发某种“情”，表达的是什么样的志，抒发的是什么样的情。“托物言志”中的“志”，含义很广，可以指感情、志向、情趣、爱好、愿望、要求等。“借景抒情”中的“情”，专指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。比如《白杨礼赞》表达的是对北方农民乃至中国农民的坚强品格的赞扬；《病梅馆记》表达的是作者要挽救人才，遏止残害压制人才现象的一种愿望；而《荷塘月色》表达的是作者内心的愁闷与无奈；《紫藤萝瀑布》表达的是对顽强生命的一种赞叹与欣赏。
2.个性感悟文本，分析形象特点。
生动描绘事物是托物言志类散文的独特风采。抓住特征，细腻描绘，只有形似，才有可能神似，因此我们要全面地分析所托之物的形态、色泽与特征。如散文名篇《白杨礼赞》里的这段描写便是典范：
那是力争上游的一种树，笔直的干，笔直的枝。它的干呢，通常是丈把高，像是加以人工似的，一丈以内，绝无旁枝；它所有的丫枝呢，一律向上，而且紧紧靠拢，也像是加以人工似的，成为一束，绝无横斜逸出；它的宽大的叶子也是片片向上，几乎没有斜生的，更不用说倒垂了；它的皮，光滑而有银色的晕圈，微微泛出淡青色。这是虽在北方的风雪的压迫下却保持着倔犟挺立的一种树！
为了展示白杨树的风采，文章抓住树干、树枝、树叶、树皮四方面全面刻画，形象地展示了其“顽强向上”的精神品质。白杨树的精神品质挖掘出来了，文章所要赞美的北方农民“朴质坚强的精神”也就表达出来了。
3.筛选整合信息，注意答题规范。
筛选整合信息，是散文阅读解题的第三个重要步骤。有效组织答题语言，准确答题，是筛选整合信息的落脚点。要做到这一点，首先当然是要准确把握题意。为了避免答非所问，最好把答案带进试题中进行检验，看其是否符合题意。
托物言志类散文：本文巧妙地运用了托物言志的写法，作者紧紧抓住______的______的特点，精心刻画，从而含蓄地表达了作者______的理想（或人生观或生活态度或精神品质）。
例如《白杨礼赞》，本文巧妙地运用了托物言志的手法，作者紧紧抓住白杨树挺拔、枝枝向上的特点，借此赞扬了北方农民质朴、坚强、倔犟、力争上游的精神。第二，主观性简答题一般是分点给分，答题时要根据题意，分点或分层解答。第三，答题时要尽量利用原文的词语，或从原文中的关键性语句中去提取整合答题语言。对开放性试题、探究性试题，应该有自己答题的语言模式，一般模式是“题意复述+文本(或题干)引用(或分析)+自己的观点”。答题模式为答好主观题提供了解题思路，它可以帮助我们严密思维，有层次地组织语言，答题时既简洁流畅、不枝不蔓，又避免漏掉答题点。
窗前的树
张抗抗
我的窗前有一棵树。
那是一棵高大的洋槐。树冠差不多可达六层的楼顶。粗壮的树干与三层的阳台相齐，碧绿而茂密的树叶部分正对着我的四楼的窗户。
坐在我的书桌前，一树浓阴收入眼底。从春到秋，由晨至昏，任是着意的或是不经意抬头，终是满眼的赏心悦目。
那树想必已生长了多年。我们还没有搬来的时候，它就站立在这里了。或许，我还没出生的时候，它就已成为一棵树了。就因为它的缘故，我们曾真心希望能拥有这个单元的一扇窗。后来果真如愿，我们从此天夭享受着它的清凉与恬静，很是满足，很觉幸福。
洋槐在春天，似乎比其它的树都沉稳些。杨与柳都已翠叶青青，它才爆出米拉般大的嫩芽，只星星点点的一层隐绿，悄悄然绝不喧哗。
又过了些日子，忽然就挂满了一串串葡萄似的花苞，又如一只只浅绿色的蜻蜓缀满树枝——当它张开翅膀跃跃欲飞时，薄薄的羽翼在春日温和的云朵下染织成一片耀眼的银色。那个清晨你会被一阵来自梦中的花香唤醒，那香味甘甜淡雅、撩人心脾却又若有若无。你寻着这馥郁走上阳台，你的精神为之一振，你的眼前为之一亮，顿时整个世界都因此灿烂而壮丽：满满的一树雪白，袅袅低垂，如瀑布倾泻四溅。银珠般的花瓣在清风中微微飘荡，花气熏人，人也陶醉。
便设法用手勾一串鲜嫩的槐花，一小朵一小朵地放进嘴里，如一个圣洁的吻，甜津津、凉丝丝的。轻轻地咽下，心也香了。洋槐开花的日子，是我们的槐花节。
槐花开过，才知春是真的来了。铺在桌上的稿纸，便也文思灵动起来。那时的文字，就有了些许轻松。
夏日的洋槐，巍巍然郁郁葱葱，一派的生机勃发。骄阳下如华盖蔽日，烈焰下送来阵阵清风。夏日常有雨，暴雨如注时，偏爱久久站在窗前看我的槐树——它任凭狂风将树冠刮得东歪西倒，满树的绿叶呼号犹如一头发怒的雄狮，它翻滚，它旋转，它颤栗，它呻吟。曾有好几次我以为它会被风暴折断，闪电与雷鸣照亮黑暗的瞬间，我窥见它的树干却始终岿然。大雨过后，它轻轻抖落身上的水珠，那一片片细碎光滑的叶子被雨水洗得发亮，饱含着水分，安详而平静。
那个时刻我便为它幽幽地滋生出一种感动，自己的心似乎也变得干净而澄明。雨后清新的湿气萦绕书桌徘徊不去，我想这书桌会不会是用洋槐木做成的呢？否则为何它负载着沉重的思维却依然结实有力。
洋槐给我一春一夏的绿色，到秋天，艳阳在树顶涂出一抹金黄，不几日，窗前已被装点得金碧辉煌。秋风乍起，金色的槐树叶如雨纷纷飘落，我的思路便常常被树叶的沙沙声打断。我明白那是一种告别的方式。它们从不缠缠绵绵凄凄切切，它们只是痛痛快快利利索索地向我挥挥手连头也不回。它们离开了槐树就好比清除了衰老抛去了陈旧，是一个必然，一种整合，一次更新。它们一日日稀疏凋零，安然地沉入泥土，把自己还原给自己。他们需要休养生息，一如我需要忘却所有的陈词滥调而寻找新的开始。所以凝望这棵斑驳而残缺的树，我并不怎么觉得感伤和悲凉——我知道它们明年还会再回来。
冬天的洋槐便静静地沉默。它赤裸着全身一无遮挡，向我展示它的挺拔与骄傲。或许没人理会过它的存在，它活得孤独，却也活得自
信，活得潇洒。寒流摇撼它时，它黑色的枝条俨然如乐队指挥庄严的手臂，指挥着风的合奏。树叶落尽以后，树权间露出一只褐色的鸟窝，肥硕的喜鹊啄着树枝喳喳欢叫，几只麻雀飞来飞去到我的阳台上寻食，偶尔还有乌鸦的黑影匆匆掠过，时喜时悲地营造出一派生命的气氛，使我常常猜测着鸟们的语言，也许是在提醒着我什么。雪后的槐树一身素裹银光璀璨，在阳光还未及融化它时，真不知是雪如槐花，还是槐花如雪。
四季的洋槐便如一幅幅不倦变幻的图画，镶入我窗口这巨大的画框。冬去春来，老槐衰而复荣、败而复兴，重新回来的是原来那棵老槐；可是，我知道它已不再是原来的那棵槐树了——它的每一片树叶、每一滴浆汁，都由新的细胞、新的物质构成。它是一棵新的老槐树。
年复一年，我已同我的洋槐度过了六个春秋。在我的一生中，我与槐树无言相对的时间将超过所有的人。这段漫长又真实的日子，槐树与我无声的对话，便构成一种神秘的默契。
（选自《读者）2007年第23期）
17.请用简洁的语言概括洋槐在一年四季的不同特征。（4分）
18.从文中提供的信息看，你觉得洋槐最可贵的品质是什么？（3分）
19.作者写夏日的洋槐，为什么要着力写暴风雨中的洋槐？（3分）
20.自选角度品析下列语句。（3分）
“雪后的槐树一身素裹银光璀璨，在阳光还未及融化它时，真不知是雪如槐花，还是瑰花如雪。”
21．从洋槐的身上，你获得了怎样的生活启示？树的家族较大，你最敬佩的是什么树？请谈谈你的理由。（5分）
解析：作家张抗抗的这篇散文，巧妙地运用了托物言志的写法，紧紧抓住洋槐在一年四季的不同特征，精心刻画，从而含蓄地表达了洋槐沉稳、朴实和坚强可贵的品质。从洋槐的身上，我们获得了生活的启示：做人应像洋槐那样朴实、坚强，为实现自己的人生理想而不懈奋斗。
第1题考查对文章整体内容的把握和对文章内容的概括能力。通
观全文，把握文章主要描写的是洋槐的什么特点，即把握托物言志中“物”的特点。通过全文，不难找出特点。答案：春天的洋槐既隐绿又不喧哗，在清风中花香怡人；夏日的洋槐任凭狂风将树冠刮得东歪西倒，它的树干却始终岿然；秋天的洋槐在秋风乍起时，金色的叶子如雨飘落；冬天的洋槐赤裸全身而一无遮拦，展示它的挺拔与骄傲。
第2题考查对文中洋槐形象的把握，即考查托物言志的“志”的内容。可结合文中“洋
槐在春天，似乎比其他的树都沉稳些”“夏日的洋槐，巍巍然郁郁葱葱，一派的生机勃发”“曾有好几次我以为它会被风暴折断，闪电与雷鸣照亮黑暗的瞬间，我窥见它的树干却始终岿然”“那香味甘甜淡雅、撩人心脾却又若有若无”等语句来概括。答案：洋槐可贵的品质是沉稳、朴实和坚强。
第3题考查对文章详略安排的分析。要扣住洋槐的品质特点来分析，意思对即可。答案：暴风雨中的洋槐更能显示出坚强不屈的性格，表达了作者对洋槐的赞美之情。
第4题考查对文中语句的品析。可从不同的角度赏析，如修辞、词语运用、写法等，答案不唯一，意思对即可。答案：此句运用了回环的手法，细腻地描写了雪后洋槐银装素裹的美丽姿态，给读者展示了一幅美妙的画卷，使人有如临其境之感。
第5题考查我们读文的感悟，是本文的延伸和拓展，考查我们的语言表达能力。谈人生启示要联系洋槐的品质，后一问答案不唯一，能说出自己的观点和理由，言之成理，符合要求即可。这道开放题，练习对托物言志手法的运用。答案：示例：做人应像洋槐那样朴实、坚强，为实现自己的人生理想而不懈奋斗。松树傲雪挺立，永葆绿色(杨柳柔软飘逸，用自己生命的绿色装扮春天)。
丁香赋
每当冰雪消融，一股细细的清香立刻浮满北国冰城，是丁香选择了哈尔滨，还是哈尔滨选择了丁香?问花花不语，天地间都在感叹着花与城的奇缘。
“忽如一夜春风来,千树万树丁香开。”当春风尚未完全驱走哈尔滨的冰寒，丁香就像春天的使者，绽满枝头，如霞如烟，哈尔滨的春天实在是太短暂了。丁香就像春天里的一个梦，与哈尔滨的春天交相辉映，有了丁香花，哈尔滨的春天就变得芳香四溢，美伦美奂。
【第四篇】用花托物言志50字
借物抒情 托物言志----中国花鸟画第三课 借物抒情 托物言志----中国花鸟画
【课程分析】用花托物言志50字
中国古代绘画可分为人物画，山水画，花鸟画三部分。在课时安排上，他们都可以各占一课时，本课主要学习中国古代花鸟画。在教学中，通过欣赏，分析，讨论，整理等方法来引导学生鉴赏中国古代花鸟画作品。让学生对中国古代花鸟画有一个整体的认识，主要针对中国古代花鸟画的发展概括及其艺术特点作系统的介绍，花鸟画有工笔，，写意，白描，没骨等多种技法，表现手法丰富。花鸟画家面对同一题材，依个人感受之不同，可以表现多种多样的美，“画家通过对生活的的深入观察达到“成竹在胸”意在比先，主张“妙在似与不似之间”通过欣赏花鸟画作品可以使人感受到画家的性情，审美理想和精神寄托。本课以多媒体展示相关作品图片，教师引导，学生为主体，体验为红线，思维为主攻，诱思教学思想，使学生在感受美的同时学习到相关的知识。 教学目标：
通过本课学习，使学生对中国古代花鸟画的性质、画法、各种艺术风格、独特的艺术传统以及发展概况有更深了解。
达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。教学重点：
理解中国花鸟画的借物抒情，托物言志
学习中国花鸟画的技术画法
教学难点：
借助笔墨技巧创作中国花鸟画意境
教学方法：
① 探索感知，认识现象：多媒体课件的运用， 利用大屏幕展示课件，使学生身心感受自然界的万物及花鸟画巨大魅力，同时热爱自然，爱生活。
② 理论研究，把握实质： 讲授法
③ 学以致用，迁移深化：
课时：2节课
教学过程：
创设意境，导入新课
PPT展示校园绿化图片，播放背景音乐 让学生欣赏的同时，总结出这是古代绘画的哪一类？
学生活动：中国花鸟画
教师活动：中国花鸟画凝聚着人类丰富的智慧和情感，体现着东方艺术的崇高审美理想。
学生自主阅读，让学生根据作品来归纳花鸟画的分类，教师总结。
古代花鸟画的分类：
从传统分：花卉，蔬菜，翎毛，草虫，畜兽等
从画法分：工笔和写意
1.工笔花鸟
PPT展示工笔花鸟画作品，让学生以组为单位，在有效的时间内说出对工笔花鸟画的印象进行PK赛.
教师归纳总结：展示出水芙蓉图引导学生怎么样欣赏工笔花鸟画。
艺术实践：
学生自主阅读课本怎么样学画工笔花鸟画。教师展示牡丹花作画步骤，从作画的起稿勾线，点染，上色等表现手法以及笔墨变化，意境传达等画面的处理方式一一讲解使学生印象深刻。
2.写意花鸟画 挥洒性情
何为写意？
学生活动：笔墨恣意奔放，造型洒脱
取得理想的笔墨效果？
（1） 运笔方法
（2） 笔墨变化
示范方法 艺术实践
学生围绕课本自主阅读。视频展示写意牡丹花画法步骤
画法比较
①对比花鸟画和山水画的意境
教师活动：展示《千里江山图》和《荷花水禽图》提出问题
两幅作品分别表达了作者怎样的思想感情？
学生活动：回顾旧识，认真感受，回答问题。
②同一题材，不同画种的比较
PPT展示：展示国画《荷花》油画《睡莲》，提出问题
两幅作品分别表达了作者怎样的思想感情？
学生活动：回顾旧识，认真感受，回答问题。
中国花鸟画的托物言志，具有写意性西方油画用色彩表现大自然，具有写实性这两种艺术形式，学生回答踊跃，分析透彻。
③不同时期的画家对同一事物的表现不同。
PPT：展示《墨梅图》 王成喜《梅》提出问题
同是梅花，给人的感受是什么？
学生活动：认真读图、感受，回答问题。
（《墨梅图》家种树池头边，个个华开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。表明在元朝的种族歧视下，不甘受民族压迫，不愿与统治阶级合作态度。王成喜《梅》满树梅花竟相开放，暗示在改革开放政策下，中国日益富强，人民生活安康，呈现片欣欣向荣的景象。）
由体验到感知，学生各抒己见，各自的审美也不同，教师加以鼓励。
学生小结，教师总结
让学生说说学习体会，对中国花鸟画的态度看法，（允许保留个人观点） 教师总结：总结本课学习的知识点，肯定本节课的学习氛围，成果，鼓励学生不断学习，更上一层楼。
【第五篇】用花托物言志50字
托物言志诗托物言志诗
墨梅[mò méi]
背景
王冕(1287~1359)，元代诗人、文学家、书法家、画家，字元章，号煮石山农，中国绍兴诸暨人。出身农家。幼年丧父，在秦家放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。著有《竹斋集》《墨梅图题诗》等。 体裁
七言绝句《墨梅》为题画诗，有三位诗人作过《墨梅》诗，其中最著名的是元代诗人王冕的《墨梅》，另外两首的作者是宋代的张嵲与居简。 墨梅
【元】 王冕
吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
（版本一、王冕原版、苏教版六年级）
我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。（版本二、人教版六年级、鄂教版四年级）
吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。（版本三）
吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。（版本四.古诗书） 吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨迹。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。（版本五）
编辑本段注释译文
注释
（1）墨梅：用墨笔勾勒出来的梅花。
（3）吾家：我家。因王羲之与王冕同姓，所以王冕便认为王姓自是一家。
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(4)洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽墨”的传说。这里化用这个典故。
(5)池头：池边。头：边上。用花托物言志50字
(6）淡墨：水墨画中将墨色分为五种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨、重墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。
（7）痕：痕迹。
（8）清气:梅花的清香之气。这里也指清高的节气。
（9）满乾坤：（梅花的香气）弥漫在天地间。满：弥漫。乾坤：天地之间。
[1]
译文
我家洗砚池边有一棵梅树，朵朵开放的梅花都显出淡淡的墨痕。
不需要别人夸它的颜色好看，只需要梅花的清香之气弥漫在天地之间。[1] 中心思想
这首诗表面上是赞美梅花的美丽，实际上写出了作者自己不向世俗献媚的胸襟气质和坚贞纯洁的情操。抒发了作者对流俗的不满，也体现了作者贞洁自守的高尚情操。
作品鉴赏
这是一首题画诗。墨梅就是用墨笔勾勒的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。看末句，一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、“人格”巧妙地融合在一起！
开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。用花托物言志50字
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是
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诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙视流俗，独善其身，不求功勋的品格。[1-2] 竹石[zhú shí]
这首诗着力表现了竹子那顽强而又执着的品质，是赞美了岩竹的题画诗，是一首咏物诗。
郑燮【音xiè】，又名郑板桥（1693－1765年），字克柔，号板桥、板桥道人。清代官吏、书画家、文学家。汉族，江苏兴化人。一生主要客居扬州，以卖画为生。清代著名诗人、画家。其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”，擅画兰、竹、石、松、菊等植物，其中画竹已五十余年，成就最为突出。著有《板桥全集》。父亲郑立庵是县私孰教师，教授几百名学生。郑燮自幼随父亲读书，爱读历史书和诗文词集，博学强记，所读的书都能背诵。少年时在真州毛家湾读书。康熙秀才、雍正壬子年（1732年）到南京乡试中举人。乾隆元年丙辰1736年赴北京礼部试，中进士。乾隆七年1742年出任山东范县令。乾隆十一年1746年调任潍县县令。后来因为为民众请赈得罪权贵，于是辞官不做，寄居扬州，靠卖画维持生计。他画竹子十分有名，是“扬州八怪”之一。
康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。中进士后曾历官河南范县、山东潍县知县，有惠政。以请臻饥民忤大吏，乞疾归。
原文
竹石①
清 郑燮
咬定②青山不放松，
立根③原④在破岩⑤中。
千磨⑥万击⑦还坚劲（jìng）⑧，
任⑨尔⑩东西南北风。
字词释义
①竹石：扎根在石缝中的竹子。
②咬定：比喻根扎得结实，像咬着青山不松口一样。
③立根：扎根，生根。
④原：本来,原本，原来。
⑤破岩：破裂的岩石。
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⑥磨：折磨，挫折，磨炼。用花托物言志50字
⑦击：打击。
⑧坚劲：坚定强劲。
⑨任：任凭。
⑩尔：你。
译文
竹子抓住青山一点也不放松，
它的根牢牢地扎在岩石缝中。
千种磨难万种打击仍然坚韧挺拔，
无论你刮的是东西南北什么风。
主题
这首诗着力表现了竹子那顽强而又执着的品质。是一首借物喻人、托物言志的诗，也是一首咏物诗。开头用“咬定”二字，把岩竹拟人化，已传达出它的神韵和它顽强的生命力；后两句进一步写岩竹的品格，它经过了无数次的磨难，才长就了一身英俊挺拔的身姿，而且从来不畏惧来自东西南北的狂风的击打。郑燮不但
写咏竹诗美，而且画出的竹子也栩栩如生，在他笔下的竹子竹竿很细，竹叶着色不多，却青翠欲滴，兵权用水墨，更显得高标挺立，特立独行。所以这首诗表面上是写竹，实际上是写人，写作者自己那种正直、刚正不阿、坚强不屈的性格，决不向任何邪恶势力低头的高风傲骨。同时，这首诗也能给我们以生命的感动，曲折恶劣的环境中，战胜困难，面对现实，像在石缝中的竹子一样刚强勇敢，体现了诗人爱国情怀。
它还是一首托物言志的诗，托岩竹的坚韧顽强，言自己刚正不阿、正直不屈、铁骨铮铮的骨气。
这首诗的语言简易明快，却又执著有力，具体生动地描述了竹子生在恶劣环境下，长在危难中，而又自由自在、坚定乐观的性格。竹子在破碎的岩石中扎根，经受风吹雨打，但它就是“咬定青山不放松”。一个“咬”字，写出了竹子顽强的生命力和坚定的信念。最后一句中的一个“任”字，又写出了竹子无所畏惧、慷慨潇洒、积极乐观的精神风貌。总体描写了竹子、以及作者的高风亮节。 解说
这是一首寓意深刻的题画诗。首二句说竹子扎根破岩中，基础牢固。次二句说任凭各方来的风猛刮，竹石受到多大的磨折击打，它们仍然坚定强劲。作者在赞美竹子的这种坚定顽强精神中，还表达了自己不怕任何打击的硬骨头精神。这首诗常被用来形容革命者在斗争中的坚定立场和受到敌人打击决不动摇的品格。
这首诗表面写竹，其实是写人，诗中的劲竹象征了诗人面对种种艰难困苦，宁折不弯，决不向任何黑暗势力屈服的品格，和不肯与黑暗社会同流合污的铮铮傲骨。
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竹石
郑燮
咬定青山不放松，立根原在破岩中。 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
[注释] 1. 《竹石》是一首题画诗。
2. 咬定：比喻根扎得结实，像咬着不松口一样。
3. 磨：折磨。坚劲：坚定强劲。
4. 尔：那。这句意思说：随那东南西北风猛刮，也吹不倒它。
[解说] 这是一首寓意深刻的题画诗。首二句说竹子扎根破岩中，基础牢固。次二句说任凭各方来的风猛刮，竹石受到多大的磨折击打，它们仍然坚定强劲。作者在赞美竹石的这种坚定顽强精神中，隐寓了自己风骨的强劲。“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，常被用来形容革命者在斗争中的坚定立场和受到敌人打击决不动摇的品格。
作者
郑燮，又名郑板桥字克柔，号板桥，又号理庵，江苏兴化人，生于1693年，卒于1765年，康熙秀才、雍正举人、乾隆进士。后来由于为民众请赈而得罪了权贵，于是辞官不做寄居扬州，靠卖画为生。为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹。
石灰吟[shí huī yín]
《石灰吟》是明代民族英雄、政治家于谦的一首托物言志诗。这首咏物诗，采用象征手法，字面上是咏石灰，实际借物喻人，托物寄怀，表现了诗人高洁的理想。整首诗笔法凝炼，一气呵成，语言质朴自然，不事雕琢，感染力很强；尤其是作者那积极进取的人生态度和大无畏的凛然正气更给人以启迪和激励。 石灰吟①
千锤万凿出深山②，
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