篇一:《思念故人》
窗外，烟雾迷蒙，视野狭隘。一人独坐阁内，思绪犹如窗外的云密密层层地压在心间，教人心情悲戚沉重。
阁内，无时无地不飘散着一袭袭人之香，原是香料龙脑正在被一只名为金的野兽（怪物――铜兽，实指香炉）所消融。
那一去不返的时光啊，竟再度以新生的方式出现，转眼间，又一个重阳。不觉忆起往事，历历在目，犹是发生在昨天――重阳节，夫君赵明诚不幸亡故，惟独留下她一人，好不凄惨。 那一夜，玉枕，纱橱，上等器具竟是如此无情冰冷，不禁使（教）人脊背发颤，毛骨悚然，只欲逃离此是非之地，却又欲罢不能。
次日黄昏，在东篱下饮酒――正如桃源明《饮酒》一诗中采菊东篱下可见一斑，菊花纤秀非比寻常。可在西风卷帘之时，人却更为纤弱清瘦。消魂乎？消魂也。
只道夫君：从未曾离开。只有满怀：依依之情。
后记：河流唱着歌很快地流去，但是山峰却留在那里，满怀依依之情。
篇二:《《忆故人》解析》
《忆故人》解析
龚一 讲解/徐元整理
各位老师，各位琴友：
今天八十高龄的陈阅聪老师和李荣光老师都到场，（李祥霆老师此时正进场）使我很感动。还有些朋友站着听，又让我过意不去！
今天讲讲我对《忆故人》的学习和在学生的学习过程中，我与学生间的交流。
《忆故人》是很著名的一首琴曲，但流传时间并不太长，是上世纪三十年代南方的一位古琴家彭祉卿先生家藏的谱子，我曾听张子谦先生说：那时候其他的琴家希望彭先生把这谱子流传出来，然而彭先生说，他家藏谱子曾经要求不要外传，原因就是怕走形、变样。后来在多位老师、老前辈的要求下，彭先生终于公布了，并曾于 1937年由张子谦先生手抄刊登在《今虞琴刊》上。该曲表现了友人之间的思念，曲子旋律流畅、明快，因此一经刊出立即流传广泛。
在《忆故人》的教学过程中，我强调“技”和“艺”的关系，“技”就是技术、技巧；“艺”就是音乐的内容、音乐意境的表达。其实在历史上、在传统琴学方面，是非常强调技的，所谓“技艺”，是不能分离的两者。也就是说初学者学琴的第一步，应该是《溪山琴况》里提出的四句话。第一句是“弦与指合”，琴上的弦和你的手指要 “合”。这个“合”，我的理解就是非常的熟练；第二句是“指与音合”，你的左手、右手与弦与所按的音、变化着的音，除了非常熟练，还要严格准确的音准。这两者多数指的是“技”；第三句“音与意合”，我理解这个“意”指的是音乐的内容，也就是你手指跟弦的关系非常熟了，音准了，就要注重内容的表达了。最后就是一个音乐审美的概括与提练的问题，那就是第四句“意在音外”。也就是说一个演奏者弹一首曲子，不是为让听者听到曲调，“ 哆 来 米， 米 来 哆 ”，而是让听众感受到通过这些音响中所透析出的某种意境，用今天的行话说就是“音乐形象”“气韵”。因此，我理解前两句是“技”，后两句是“艺”，这个关系应该是明确了。这是出自近400年前的虞山琴派古琴家徐青山的总结，而总结得又是那么的严谨、科学，这真值得我们骄傲！{思一方故人}.{思一方故人}.
墨子曾云：“百工从事，皆有法度”──做什么事情都有方法都有规则，不是随随便便都可做好，都可以达到目的的。在古籍书里面有很多类似的理论和说法很值得我们学习和思考。我五十年学琴过程，还体会到不但要讲究“技”，还要讲究什么样的“技”。有合法度的“技”与不太合法度的“技”。合法度的“技”能让你循序渐进，正常快速地进步。不太合法度的“技”则有可能使你偏离轨道，甚至越走越远。纠正起来也越难。我还体会“技艺”的关系，“技”在“艺”前，“技”不解决是无法达到完美的“艺”的。我用生活中的{思一方故人}.
例子来作比喻：“技”是过河的船，过河的桥，没有准备好船或桥你是到达不了彼岸的，（我这是比喻，不要抬杠说“没有桥没有船，我还会游泳过去”！）有琴友如果只强调“意”，忽略“技”的话，那么这个“意”实际上也是到达不到的、是空的。反过来，如果不以“意”作为追求目标，仅仅停留在“技”的话，那么这就是耍技了。当然“耍”得好也是不容易的。无须厚非。以上就是我对这两者的一点认识，供大家参考。这是我在讲《忆故人》之前的一个前提性的思维。{思一方故人}.
《忆故人》我理解是表现古代两个男性文人之间的思念，为什么说是男性文人之间的思念呢？是标题，“故人”者“故交”“老朋友”也。另外是旋律走向，是音乐内容给我的这种启示，让我判断这不是男女之间的思念。这个前提明确了以后，我先给学生解析“技”。
整首《忆故人》，我总结了四句话。
第一句话：“技巧集中第一段”。
在第一段中集中了多处技巧，不注意不觉得，一注意则都是技巧。其中主要的有五处技巧，顺着次序我把它命名为“技巧一”、“技巧二”„„以此类推。为解说方便我以《古琴演奏法》的89页始与行数、小节数为据.
“技巧一”{思一方故人}.
是指第89页1行2小节泛音的“6 1 61 65 ”这一句很容易弹得后一个音阻塞前一个音，使得音与音之间产生断裂。我要求学生将手腕略略抬高，右手指都悬空在弦上，使这六个音玲珑剔透、晶莹玉洁都在空间回荡。十徽高音同样的音型、乐句也同样处理。
“技巧二”
是 3行1小节第四拍的四个音，技法上是“按”音与“带起”相间，四个音两种手法，大跳的音程，不注意不讲究则很容易断裂。练习时要求“带起”动作的中心离弦要低，再按下去时要用缓冲运力。不可用撞击力。更不可“虚掩”出与面板抨击声。四个音要紧密相连，成为自然连贯柔和的线条。单独调出这四个音，连续三十遍五十遍的练习即可成功！
“技巧三”
是同一行最后一小节三个音，左手大指连续七、六、五弦的过弦“16 5 ”，要音连绵不断，更不可三个音断两次。方法是大指高骨按七、六两弦，顺势将七弦向前推，而其他食、中、名、小四指将其余的弦压低，也顺势将空弦（尤其是四、五弦）往身体方向带移，使大指一指能按到七、六、五的三根弦。
“技巧四”
是5行2小节，连续一至五五根弦的过弦弹奏，要求自然连贯。其技巧在于大指从一弦开始就贴紧弦面而过，犹如蛇行、贴地匍匐前进。而每根弦每个音之间要贯穿八个字：“留足时值，过弦疾速。”这八个字是通用于所有旋律、所有音之间连贯的关键技法。由于音型是由
下向上走向，因此力度也应渐推。
“技巧五”
是7行1小节后两拍的八个音。“ 2161 6535 ”，左大指四弦七徽下到七徽六，无名指三弦七徽九上到七徽；大指二弦七徽下到七徽六，中指一弦七徽九上到七徽。连贯紧接，不可有缝隙。这一句技法在尾部也要用到。我称为技法移位，同样要求。这些其实都是些基本技法，反复练上几十遍，《忆故人》里练好了，那么在其他乐曲里也就迎刃而解，不费功夫了！
第二句话：“起止大多为同音”。
从第二段“入拍”开始，几乎每段的头和尾都结束在同一个音上，也就是起于七弦七徽和止于二弦空弦音“2”。这是让学生了解乐曲的结构，告诉学生曲子里有些什么规律性的问题。学生不只是学会弹，还要了解所弹乐曲的结构、规律„„。其他如89页最后一小节连90页的6个音“2 3 5 5 5 5 ”，与90页3行的“5 6 2 2 2 2 ”是一种同样音型的上行“模进”，是力的推进。然后直至7行，达到全曲最高潮。再从3小节的七弦四徽一直到七弦九徽然后再上行到徽一个延长！十个音，这么大的坡度，这么大的反差，也必须要有处理。这十个音前四个音用最大力度，从五个音开始突然作轻处理，形成起落跌宕的反差对比，其情绪最激动，最委婉，也最动人！
第三句话：“主题变奏加‘插部’”。
乐曲的主题每一段都是从七弦七徽“2”开始，上行下行，展衍而成风格较为统一的主题旋律。在变化过程中插入一个“放合”技法、固定节奏形态的结构，我称它为“插部”（89页倒3行倒3个音始，后，余类推。）。这种结构在《梅花三弄》《醉渔唱晚》等琴曲中都出现过。也有人称它为“合头”。它起到变化的旋律到此再趋于统一。而《忆故人》中这个插部所塑造的音乐形象犹如在空旷的殿堂里、钟鼓木鱼声中的一种静谧、一种思念。
最后一句为：“变化统一是特点”。
因为作曲家，高级的作曲技法，不能应用素材太多，在音乐作品里面，比如说李祥霆老师的“三峡船歌”，就是以四川号子为主线，贯穿于全曲，这就是构成了全曲的统一，然而如果仅仅是统一，那就太单一了，因此在统一中间必须要有变化，然后才会有统一后的生动，且又便于记忆，又有着各式各样的变化。这种创作手法在今人的创作中仍然是一个很重要的手段，而恰恰在古曲的《忆故人》里已经早用了这种手法。
我集中在这四个方面讲了以后，学生对于演奏一首乐曲也许会有更多方面的理解，可以以这个曲子为出发点举一反三、触类旁通。我教的是一首《忆故人》，但学生理解的可能涉及到《渔樵问答》、《梅花三弄》、或者是《广陵散》、《长门怨》等等。
是为了讲课方便，这些名称都是我自己给命名的，可能有不妥之处，也可以命名为别的一种称呼或另一种说法。请多批评！
总而言之，音乐是表达人的感情的，《忆故人》就是表达友人之间的怀念之情的。而情是有气息、有句逗、有起伏抑扬。我用查阜西老师的一句话：“古琴之演奏，真能事者，必讲求极尽轻重疾徐抑扬顿挫之妙。”来说明我对古琴音乐的理解！
《忆故人》，又名《山中思故人》、《空山忆故人》，相传为东汉蔡邕所作，近代彭祉卿家得其传，刊于1937年 《今虞》琴刊，几十年来流传甚广。听过不同琴家演奏的版本，细节处理上的差异并不遮蔽《忆故人》的精髓，我感觉它好似幽谷里升起的烟岚，缭绕里不断地散开 又聚拢，仿佛欲言又止、欲止不止、难以名状的心绪。在注、揉、吟中，七弦琴在手指下真的似乎呜咽了起来，那一缕似断似续的烟，想要连在一起，但其实已不 能，它们无望地上升，企望在上升中再续前缘。在聆听和弹奏中，故人慢慢地走进琴声，那是我的故人，还是古人的故人？琴弦吟哦着，颤动着，我感觉我的心有一 点怅惘，然而终究是空落落的。
没有了山阻水隔，无须了鸿雁传书，看淡了心心相印，羞惭于思念深情，我们不需要在月明星稀的夜晚思念故人，也不必款款情深地怀念故人，也许我们也没什么 故人了，故人如空气散向四方，再见面都是新人了；而今人很快地又成了故人，消失在城市的褶皱里。我们的回忆不再是一条河，只有一些碎片，偶尔泛起在日子与 日子的空隙。那些碎片上，有我
篇三:《最新清明思故人的短信》
最新清明思故人的短信
> 清明节了，你左看看右看看，前看看后看看，是不是总感觉有人跟着你，你又看不到，尤其是在晚上，告诉你吧，是开心鬼来祝你清明节快乐啦!
清明节了，好久不见了，快乐替我把你问候，幸福替我跟你招手，好运替我跟你厮守，平安替我与你携手白头。老朋友，清明节快乐哦。
清明节里雨纷纷，莫要悲伤伤自身;心中惦念亲人情，莫让哀伤扰生活;送上祝愿愿珍重，身体健康要照顾;保持乐观心态好，未来生活多精彩。清明节气养生
清明节里寄哀思，踏青郊游扫扫墓，缅怀先祖和故人，心里都是欲断魂，生活之路要继续，发条短信送祝福，愿你：节哀迎接新生活，身体健康幸福伴。
清明节里好踏青，愿你带上幸福的包袱，顺着快乐出发;带上健康的行李，向平安的道路朝前进;心里装满希望，踏上多姿多彩的征程。
清明节里，拿出你的鬼点子，靓出你的魔鬼身材，让你的鬼脸嘟嘟充满笑容，用你那鬼哭狼嚎般的嗓音一起送祝福吧，愿你清明节快乐。
清明节来踏青，赏花观景好心情;植树成林好遮荫，美化环境一份力;寒食日里吃鸡蛋，破壳重生好前景;清明节里放风筝，赶走晦气来好运!
清明节来扫墓，中华民族重孝道;清明节时去踏青，人和自然相和谐;缅怀先贤学感恩，孝敬亲贤世代传;踏青出游亲自然，感念春天新气象。
清明节来临之际凡是在本人心中有一定地位的，均送上价值人民币一毛钱的短信一条，以表祝贺!并由本人请客明天中午到香格里拉大酒店看别人吃饭!{思一方故人}.
清明节来临之际，悲伤总是陪伴在旁边。对逝者的想念，与日俱增。不该沉寂在过去的阴影，不该对过去无法释怀。只有你过得好，才是对逝者最大的安慰。
清明节来了，愿你把痛苦的回忆"剪切";把幸福的团聚"复制";把紧紧的拥抱"粘贴";把深厚的亲情"保存"。祝你及家人清明节幸福快乐!
清明节来了，忙碌而辛劳的日子里，别忘了出门逛逛，感受明媚的春光，吸收百花的芬芳，放松悠闲的心情，欣赏美丽的风景，寻找生活的快乐，清明节愉快!
清明节来到，扫墓不可少，祭奠祖先，人人到，做个孝子孙，倍倍显得亲，永远不忘怀，齐心去祭拜，清明踏青后，朋友去郊游，一起乐悠悠。
清明节来到，柳绿春意闹，踏青刚刚好;生活忙累要忘掉，心情放松烦恼消。花儿盈红翠鸟叫，吉祥好运围你绕，短息祝福问你好，健康快乐入怀抱!
清明节来到，短信祝福不能少，愿你祭奠先人表孝道，野外踏青心情好，日日开心没烦恼，天天快乐幸福绕，美好未来步步高!
清明节快到了，警告你别早出晚归，因为这天有鬼出没，你最好化上浓妆，戴上假发，穿着白衣，拿着纸扎的棍子去大街上打鬼!
清明节快到了，工作再忙，事情再多，也要抽出空隙问候你：好朋友，忙碌的日子，别忘了保持一颗微笑的心情!祝你天天快乐!
清明节快到，记忆的潮水慢慢的涌来，逐渐淹没我们对远去亲人的思念。斯人已矣，我们无法挽留。唯有放开胸怀，更好地生活，才是最实在的选择。清明节气祝福短信 清明节节气养生很重要，高血压发病应记牢，眩晕头痛情致易失调，减少甜食的摄入，轻柔锻炼不负重，水果蔬菜常伴随，低盐低脂是良药!
清明节将至，如果你平安，我祝你快乐!如果你富有，我祝你健康!如果你幸福，我祝你甜蜜!如果你无恙，我祝你吉祥!如果你伤感，我祝你生命中无缺憾。
篇四:《赏月中秋,思故乡,忆故人》
赏月中秋，思故乡，忆故人
在中秋佳节来临之际，洒在身上的那缕缕银辉不禁让我抬头让我抬头望见那轮皓月，思念起我的家乡，忆起去年的中秋之景，想起为中秋付上一缕神秘色彩的故乡的你——苏轼。
每年的农历八月十五日，是全家人团聚的好日子。但在这一天，却有无数远在他乡的游子，只能望着天上那轮皓月，落下一片思念的眼泪。缺憾就是生活的真相，即使是在同一天空下，望着相同的月亮也不免会产生故乡的月亮是最远最漂亮的想法，对一个给人温暖，亲人的思念也因此加深。故乡，一个给人温暖，在受伤后给人疗伤的避风港，即使是入住月宫的嫦娥也会有因偷灵药成仙，碧海青天夜夜心的悔恨。随着月圆之夜的来临，我们这群刚踏入大一生活，远离家乡的游子们，对故乡的思念也逐日递增。一想起去年还在一起筹备中秋晚会，一起赏月猜灯谜的亲人、朋友们散落到了全国各地，心中不免有丝失落。那夜的月亮很圆但却不是很亮，薄薄的云霭遮挡了部分皎洁的月光，羞答答的月儿若明若暗，但却丝毫不影响我们的心情，那天的我们是忘情快乐的，那天的月儿也是最美的，那年的中秋也是最难忘的。
喜欢中秋节，亦因为它又叫团圆节，家人的团聚便是世界上最幸福的事。但更大的原因应该是因为你，哪个魂牵梦遗的一代文豪—苏东坡，是你，让我家乡眉山被世人所了解，也是因为那句“眉山出三苏，草木皆尽枯”让眉山文化更加深沉。是你的《永调歌头》，让前人的中秋赏月辞藻逊色，让后人叹为观止，今人不见古时月，今月曾经照古人，在密州八百多年的同一轮皓月下，银辉遍地，有位词人面对这一轮明月，心潮起伏，在众僚的怂恿下，乘酒兴正酣，想到自己胸怀远大的政治抱负却无施展的舞台甚至更糟的是自与胞弟分别后转眼已七年未相聚了，灵感油然而生，挥笔写下了令人感叹的《水调歌头》。从题记“病程中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇兼怀子由”可以看出此时的东坡少了一分豪放，多了一份对亲人的思念与柔情，没有了那士大夫般的俗气，但却多了一份让人想疼的冲动。当胸怀远大志向的他屡次遭到抨击时，再乐观的人或许也会彷徨，词中的他那时也曾想要逃避，心中消极避世的思想不由滋长，像极了黄州时的他所写的“小舟从此逝，江海寄余生”。他想乘风归去，去那可以让他施展才华、无名争夺的天上之家，但他又害怕在琼楼玉宇间，高处不胜寒。转念之间他又回到
了现实社会，他们是那个热爱生活、积极向上会在中秋之际思念自己家人的豪放派文豪.东坡,你似乎成了中秋的代言人,豪放的你又怎能不被世人所崇拜,世上会有多少个人能像你一样入狱十三天，十七次被贬后仍对政途充满信心，乐观的面对一切啦？世上又会有几人能在八百多年前就悟出人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，即使月圆人也不能圆的道理啦？在古时，又会有多少人一生钟情三个女人，并写下《江城子》这么感人肺腑的悼亡妻词啦？东坡，是眉州人的骄傲，更是中秋节的推广者。
中秋节正踏着轻盈的步伐向我们走来，对亲人的思念也随着她的脚步声日益加深，但我们会访着东坡的足迹，化思念为成长的动力，拥有个别样的中秋。