【篇一】蝶恋花柳永逐句赏析
唐宋名词赏析(一)（摘自江苏古籍出版社出版的《唐宋词精选》）李白：菩萨蛮张志和：渔歌子白居易：忆江南敦煌曲子词：菩萨蛮李煜：虞美人李煜：浪淘沙李煜：相见欢李煜：乌夜啼范仲淹：苏幕遮范仲淹：渔家傲柳永：蝶恋花柳永：雨霖铃 菩萨蛮① 【唐】李白 平林漠漠烟如织， 寒山一带伤心碧。 暝色入高楼， 有人楼上愁。 王阶空伫立， 宿鸟归飞急。 何处是归程， 长亭更短亭。 【作者】 701－762，字太白，号青莲居士，绵州（今属四川江油）人。唐玄宗时供奉翰 林。后赐金放还，漫游各地。安史乱中，曾入永王磷府，因磷败而以“附逆” 罪流放夜郎，中途遇赦东还，晚年飘泊东南一带，卒于当涂（今属安徽）。其 诗与杜甫并为唐一代之冠，享誉甚隆。宋本《李太白集》不载其词。《尊前集》 收录“李白词”十二首，然颇多伪托。 【注释】 ①近水杨宁益《零墨新笺》考证《菩萨蛮》为古缅甸曲调，唐玄宗时传入中国， 列于教坊曲。变调，四十四字，两仄韵，两平韵。 【品评】 宋初《尊前集》及稍后的文学《湘山野录》、杨绘《时贤本事曲子集》， 都载有传为李白所作的这首《菩萨蛮》。黄^誑《唐宋诸贤绝妙词选》且将此词 推为“百代词典之祖”。然自明胡应麟以来，不断有人提出质疑，认为它是晚 唐五代人作而托李白的。这场争议至今仍继续。 这是一首怀人词，写思妇盼望远方行人久候而不归的心情。开头两句为远 景。高楼极目，平林秋山，横亘天末，凝望之际，不觉日暮。“烟如织”是说 暮烟浓密，“伤心碧”是说山色转深。王建《江陵使至汝州》诗：“日暮数峰 青似染，商人说是汝州山”。薛涛《题竹郎庙》诗：“竹郎庙前多古木，夕阳 沉沉山更绿。”多言晚山之青，可以参看。这两句全从登楼望远的思妇眼中写 出，主观色彩很重，而行人之远与伫望之深，尽在其中。“暝色”两句为近景， 用一“入”字由远而近，从全景式的平林远山拉到楼头思妇的特写镜头，突出 了“有人楼上愁”的人物主体，层次井然。下片玉阶伫立仰见飞鸟，与上片登 楼远望俯眺平楚，所见不同，思念之情则一。“宿鸟归飞急”还意在反衬行人 滞留他乡，未免恋恋不返。末句计归程以卜归期。庚信《哀江南赋》有“十里 五里，长亭短亭”之语。词中着一“更”字加强了连续不断的以至无穷无尽的 印象。征途上无数长亭短亭，不但说明归程遥远，同时也说明归期无望，以与 过片“空伫立”之“空”字相应。如此日日空候，思妇的离愁也就永无穷尽了。 结句不怨行人忘返，却愁道路几千，归程迢递，不露哀怨，语甚酝藉。韩元吉 《念奴娇》词云，“尊前谁唱新词，平林真有恨，寒烟如织。”可见南宋初这 首《菩萨蛮》犹传唱不绝。 渔歌子① 【唐】张志和 西塞山前白鹭飞，② 桃花流水鳜鱼肥。③ 青箬笠，④ 绿蓑衣， 斜风细雨不须归。 【作者】 本名龟龄，字子同，金华（今属浙江）人。生卒年不详。唐肃宗时待诏翰林。 后因事被贬，绝意仕进，隐居江湖间。自号玄真子，又号烟波钓徒。著书亦名 《玄真子》。 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，又名《渔父》。分单调、双调二体。单调二十七字，平 韵，以张氏此调最为著名。双调，五十字，仄韵。 ②西塞山：即道士矶，在 湖北大冶县长江边。 ③鳜（音贵）鱼：俗称“ 花鱼”、“桂鱼”。 ④箬 笠：用竹篾编成的斗笠。 【品评】 此词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自 然的情怀。词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月 桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两 岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者 的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。此词吟成后，不仅一 时唱和者甚众，而且还流播海外，为东邻日本的汉诗作者开启了填词门径，嵯 峨天皇的《渔歌子》五首及其臣僚的奉和之作七首，即以此词为蓝本改制而成。 又，旧注都以西塞山在湖州，恐非是。张氏《渔歌子》词共五首，分咏西塞山、 钓台、松江、雪溪、青草湖，泛言江湖渔钓之乐，其地都不在湖州。当依陆游 《入蜀记》所说，西塞山即鄂州的道士矶：“矶一名西塞山，即玄真子《渔父 辞》所谓‘西塞山前白鹭风’者。”苏轼谪居黄州时，曾游其地，有云：“元 真语极清丽，恨其曲度不传，加其语以《浣溪沙》歌之。”（徐俯《鹧鸪天》 词跋，见《乐府雅词》卷中）苏轼《浣溪沙》词：“西塞山前白鹭飞，散花洲 外片帆微。”散花洲即在长江之中，与西塞山相对。徐俯《鹧鸪天》词：“西 塞山前白鹭飞，桃花流水镢鱼肥。朝廷若觅元真子，晴在长江理钓丝。”亦以 西塞山在长江边。 忆江南① 【唐】白居易 江南好， 风景旧曾谙。② 日出江花红胜火， 春来江水绿如蓝，③ 能不忆江南。 【作者】 772－846 ，字乐天，太原（今属山西）人。唐德宗朝进士，元和三年（808） 拜左拾遗，后贬江州（今属江西）司马，移忠州（今属四川）刺史，又为苏州 （今属江苏）、同州（今属陕西大荔）刺史。晚居洛阳，自号醉吟先生、香山 居士。其诗政治倾向鲜明，重讽喻，尚坦易，为中唐大家。也是早期词人中的 佼佼者，所作对后世影响甚大。 【注释】 ①据《乐府杂录》，此词又名《谢秋娘》，系唐李德裕为亡姬谢秋娘作。又名 《望江南》、《梦江南》等。分单调、双调两体。单调二十七字，双凋五十四 字，皆平韵。 ②谙（音安）：熟悉。 ③蓝：蓝草，其叶可制青绿染料。 【品评】 此词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄 尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯 因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”， 并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻， 而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应 了“忆”字，不失为勾通一罢休，双方断绝关 系。 ③参（音申）辰：星宿名。参星在西方，辰星（即商星）在东方，晚间 此出彼灭，不能并见；白天一同隐没，更难觅得。 ④北斗：星座名，以位置 在北、形状如斗而得名。 ⑤即：同“则”。 【品评】 此词写爱情的盟誓，充满了磐石般的信念和火焰般的热情。它以不可实现 之事，示不可变异之心，新颖泼辣，奇特生动，表现了抒情主人公对爱情的坚 贞不渝。汉乐府民歌中有一首《上邪》：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。 山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”其命意与构 思或为此词所本。但《上邪》是一位女子对“君”剖白心迹，此词中的誓言发 自男方抑或女方，却任人想象，因而更见灵动活泼。不言而喻，此词的抒情主 人公是在两情最为浓烈与炽热的欢娱之际向对方陈词的。发愿于“枕前”，表 明他们是已结连理的伉俚。而所发誓愿多达“千般”，则见出主人公发愿时为 激情所驱滔滔不能自已，作者再现于笔端的只不过是其中的片言 语罢了：他 时而指譬日月星辰（“白日参辰现”、“北斗回南面”、“三更见日头”）， 时而引喻河流山川（青山烂、黄河枯），时而又从生活中信手拈来实例（“水 面上秤錘浮”），而它们无一例外，都是绝无可能出现的自然现象，借以比况 拳拳爱心的坚贞不渝，是极为确切而又富于联想的。作者省略了比喻之词，而 直接托出喻体，一气排开，直贯到底，不稍停顿，使人于目不暇接之际留下鲜 明而又深刻的印象。这正是此词在艺术上显著特点。同时，此词无意象文人词 那样追求含蓄蕴藉之致，其抒情方式以直率、热烈、大胆、泼辣见长，遣词造 句亦不假雕饰，形同白话，充分表现出民间歌辞的拙朴、自然的本色。 虞美人① 【南唐】李煜 春花秋月何时了，② 往事知多少。 小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在，③ 只是朱颜改。④ 问君能有几多愁，⑤ 恰是一江春水向东流。 【作者】 937－978， 初名从嘉，字重光，号钟隐。李璟第六子，901年嗣位，史称南唐 后主。即位后对宋称臣纳贡，以求偏安一方。生活上则穷奢极欲。 975年，宋 军破金陵，他肉袒出降，虽封作违侯命，实已沦为阶下囚。太平兴国三年七月 卒。据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。他精于书画，谙于音 律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期 词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染 力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、 《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄 韵转两平韵。 ②了：了结，完结。 ③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的 南唐故宫。应犹：一作“依然”。 ④朱颜改：指所怀念的人已衰老。 ⑤君： 作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。 【品评】 此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据 说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。 全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和 曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人 心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事 离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名 作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早 日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的 嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用 以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的 心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含 蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水 流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽， 许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能 引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻， 将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵—— 怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春 水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自 已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水 向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛 的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。 浪淘沙① 【南唐】李煜 帘外雨潺潺，② 春意阑珊。③ 罗衾不耐五更寒。④ 梦里不知身是客，⑤ 一晌贪欢。⑥ 独自莫凭栏， 无限江山， 别时容易见时难。 流水落花春去也， 天上人间。 【注释】 ①此词原为唐教坊曲，又名《浪淘沙令》、《卖花声》等。唐人多用七言绝句 入曲，南唐李煜始演为长短句。双调，五十四字（宋人有稍作增减者），平韵， 此调又由柳永、周邦彦演为长调《浪淘沙漫》，是别格。 ②潺潺：形容雨声。 ③阑珊：衰残。一作“将阑”。 ④罗衾（音亲）：绸被子。不耐：受不了。 一作“不暖”。 ⑤身是客：指被拘汴京，形同囚徒。 ⑥一晌（音赏）：一 会儿，片刻。贪欢：指贪恋梦境中的欢乐。 【品评】 此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢， 是梦中事。潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的 凄凉景况中来。梦中梦后，实际上是今昔之比。李煜《菩萨蛮》词有句：“故 国梦重归，觉来双泪垂”。所写情事与此差同。但《菩萨蛮》写得直率，此词 则婉转曲折。词中的自然环境和身心感受，更多象征性，也更有典型性。下片 首句“独自莫凭栏”的“莫”字， 有入声与去声（暮）两种读法。 作“莫凭 栏”，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，作“暮凭栏”，是晚眺江山 遥远，深感“别时容易见时难”。两说都可通。“流水落花春去也”，与上片 “春意阑珊”相呼应，同时也暗喻来日无多，不久于人世。“天上人间”句， 颇感迷离恍惚，众说纷纭。其实语出白居易《长恨歌》：“但教心似金钿坚， 天上人间会相见。”“天上人间”，本是一个专属名词，并非天上与人间并列。 李煜用在这里，似指自已的最后归宿。应当指出，李煜词的抒情特色，就是善 于从生活实感出发，抒写自已人生经历中的真切感受，自然明净，含蓄深沉。 这对抒情诗来说，原是不假外求的最为本色的东西。因此他的词无论伤春伤别， 还是心怀故国，都写得哀感动人。同时，李煜又善于把自已的生活感受，同高 度的艺术概括力结合起来。身为亡国之君的李煜，在词中很少作帝王家语，倒 是以近乎普通人的身份，诉说自已的不幸和哀苦。这些词就具有了可与人们感 情上相互沟通、唤起共鸣的因素。《虞美人》（春花秋月何时了）如此，此词 亦复如此。即以“别时容易见时难”而言，便是人们在生活中通常会经历到是 一种人生体验。与其说它是帝王之伤别，无宁说它概括了离别中的人们的普遍 遭遇。李煜词大多是四五十字的小令，调短字少，然包孕极富，寄慨极深，没 有高度的艺术概括力是做不到的。 相见欢① 【南唐】李煜 无言独上西楼， 月如钩， 寂寞梧桐深院锁清秋。② 剪不断， 理还乱， 是离愁，③ 别是一般滋味在心头。④ 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，又名《乌夜啼》、《秋夜月》、《上西楼》。李煜此词 即有将此调名标为《乌夜啼》者。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。 ②锁清秋：深深被秋色所笼罩。 ③离愁：指去国之愁。 ④别是一般：另有 一种。 【品评】 词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作， 词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表 现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。 “无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞 重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭 栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可 见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之 所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山 河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为 萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还 是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三 句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作 者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。诗词家借助鲜明生动的艺术形 象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人 不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个 长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”； 或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则 写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久 弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们 的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至 之处。 乌夜啼② 【南唐】李煜 林花谢了春红，② 太匆匆， 无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，③ 相留醉， 几时重，④ 自是人生长恨水长东。 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，又名《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》。三十六字， 上片平韵，下片两仄韵两平韵。 ②谢：凋谢。 ②胭脂泪：指女子的眼泪。 女子脸上搽有胭脂泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。 ④几时重：何时 再度相会。 【品评】 此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典 范之作。起句“ 林花谢了春红 ”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太 匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生 命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，“太匆匆” 的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多 的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？“无奈朝来寒雨晚来风”一句点 出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地 栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。“无奈”云云，充满不甘听 凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。换头“胭脂泪”三句，转以拟 人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世， 运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不 胜缱绻。“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》 诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，红^叟鲛肖（左应加鱼旁）， 状如胭脂。“胭脂泪”者，此之谓也。但花本无泪，实际上是惯于“以我观物” 的作者移情于彼，使之人格化 —— 作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂？ “相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是 人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难 舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无 法实现的怅惘与迷茫。 结句“自是人生长恨水长东”， 一气呵成益见悲慨。 “人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的 生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。 苏 幕 遮① 【宋】范仲淹 碧云天， 黄叶地， 秋色连波， 波上寒烟翠。 山映斜阳天接水， 芳草无情， 更在斜阳外。 黯乡魂，② 追旅思，③ 夜夜除非， 好梦留人睡。 明月楼高休独倚， 酒入愁肠， 化作相思泪。 【作者】 969 －1052，字希文，吴县（今属江苏）人。宋真宗朝进士。庆历三年（1043） 七月，授参知政事，主持庆历改革，因守旧派阻挠而未果。次年罢政，自请外 任，历知 州、邓州、杭州、青州。卒谥文正。他不仅是北宋著名的政治家、 军事家、文学成就亦杰然可观。散文《岳阳楼记》为千古名形容心情忧郁。黯乡魂：用江淹《别赋》“黯然 销魂”语。 ③追：追随，可引申为纠缠。旅思：羁旅之思。 【品评】 此词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。“碧云天， 黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，为元代王 实甫《西厢记》“长亭送别”一折所本。“秋色连波”二句，落笔于高天厚地 之间的浓郁的秋色和绵邈秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是 空翠而略带寒意的秋烟。这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓 的画面。“山映斜阳”句复将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体， 交相辉映。同时，“斜阳”又点出所状者乃是薄幕时分的秋景。“芳草无情” 二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪则隐寓其中。“芳草”历来也是 别离主题赖以生发的意象之一，如传为蔡邕所作的《饮马长城窟行》：“青青 河畔草，绵绵思远道”；李煜的《清平乐》：“离恨恰如草，更行更远还生”。 埋怨“芳草”无情，正见出作者多情、重情。下片“黯乡魂”二句，径直托出 作者心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。“夜夜除非”二句是说 只有在美好梦境中才能暂时泯却乡愁。“除非”说明舍此别无可能。但天涯孤 旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消了。“明月楼高”句顺承上文：夜 间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀；但明月团团，反使他倍 感孤独与怅惘，于是发出“休独倚”之叹。歇拍二句，写作者试图借饮酒来消 释胸中块垒，但这一遣愁的努力也归于失败：“酒入愁肠，化作相思泪”。全 词低徊婉转，而又不失沉雄清刚之气，是真情流溢、大笔振迅之作。 渔家傲① 【宋】范仲淹 塞下秋来风景异，② 衡阳雁去无留意。③ 四面边声连角起，④ 千嶂里，⑤ 长烟落日孤城闭。⑥ 浊酒一杯家万里， 燕然未勒归无计，⑦ 羌管悠悠霜满地。⑧ 人不寐， 将军白发征夫泪。 【注释】 ①此词为北宋年间流行歌曲，始见于北宋晏殊，因词中有“神仙一曲渔家傲” 句，便取“渔家傲”三字作词名。双调六十二字，上下片各四个七字句，一个 三字句，每句用韵，声律谐婉。 ②塞下：边地。风景异：指景物与江南一带 不同。 ③衡阳雁去的倒文。湖南衡阳县南有回雁峰，相传雁至此不再南飞。 见王象之“舆地纪胜”卷五十五。 ④边声：马嘶风号之类的边地荒寒肃杀之 声。角：军中的号角。 ⑤嶂：像屏障一样并列的山峰。 ⑥长烟：荒漠上的 烟。 ⑦燕然：山名，即今蒙古境内之杭爱山。勒：刻石记功。东汉窦宪追击 北匈奴，出塞三千馀里，至燕然山刻石记功而还。燕然未勒：指边患未平、功 业未成。 ⑧羌管：羌笛。霜满地：喻夜深寒重。 【品评】 一○三八年西夏昊称帝后，连年侵宋。由于积贫积弱，边防空虚，宋军一 败于延州，再败于好水川，三败于定川寨。一○四○年，范仲淹自越州改任陕 西经略副使兼知延州（今陕西延安）。延州当西夏出入关要冲，战后城寨焚掠 殆尽，戍兵皆无壁垒，散处城中。此词可能即作于知延州时。原有数阕，皆以 “塞下秋来”为首句，欧阳修尝称为“穷塞外之词”（宋魏泰《东轩笔录》卷 十一）。但流传至今的却只有此词。词的上片着重写景，而景中有情；下片着 重抒情，而情中有景。这恰与《苏幕遮》仿佛。但它的题材与风格却是有别于 《苏幕遮》的。首句“寨下秋来风景异”，点明地域、时令及作者对边地风物 的异样感受。次句“衡阳雁去无留意”以南归大雁的径去不留，反衬出边地的 荒凉，这是托物寄兴。接着，“四面边声”三句，用写实的笔法具体展示出塞 外风光，而着重渲染战时的肃杀气象。“长烟落日”，画面固不失雄阔，但续 以“孤城闭”三字气象顿然一变，而暗示敌强我弱的不利形势。过片后“浊酒 一杯”二句，写戍边将士借酒浇愁，但一杯浊酒怎能抵御乡关万里之思？久困 孤城，他们早已归心似箭，然而边患未平、功业未成，还乡之计又何从谈起？ “羌管悠悠”句刻划入夜景色，而融入其中的乡恋益见浓重。“人不寐”二句， 直道将军战士之感伤，并点出他们彻夜无眠、鬓发染霜、泪下如霰的正是这种 感伤之情。不言而喻，此词表现边地的荒寒和将士的劳苦，流露出师老无功、 乡关万里的怅恨心声，其情调与唐人建功异域、追奔逐北的边塞诗迥不相同。 但范仲淹到延州后，选将练卒，招抚流亡，增设城堡，联络诸羌，深为西夏畏 惮，称“小范老子腹中有数万甲兵”。此词慷慨悲凉，同样表现了他抵御外患、 报国立功的壮烈情怀。而更值得重视的则是，范仲淹以其守边的实际经历首创 边塞词，一扫花间派柔靡无骨的词风，为苏辛豪放词导夫先路。 蝶恋花① 【宋】柳永 伫倚危楼风细细，② 望极春愁， 黯黯生天际。③ 草色烟光残照里， 无言谁会凭栏意。 拟把疏狂图一醉，④ 对酒当歌，⑤ 强乐还无味。⑥ 衣带渐宽终不悔，⑦ 为伊消得人憔悴。 【作者】 987？－ 1055？，字耆卿，初号三变。因排行七，又称柳七。祖籍河东（今属 山西），后移居崇安（今属福建）。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称 柳屯田。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎 繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一 个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发 展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。有 《乐章集》。 【注释】 ①此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》、 《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。 ②危楼：高楼。 ③黯黯：迷蒙不明。 ④拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。 ⑤对酒当歌：语出曹操《短歌 行》。当：与“对”意同。 ⑥强：勉强。强乐：强颜欢笑。 ⑦衣带渐宽： 指人逐渐消瘦。语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓”。 【品评】 这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”， “危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭 栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天 际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它 从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象， 增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触 发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会” 句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言” 二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂 图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动 荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而 日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅 性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思 帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能 羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加 婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”， 虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大 事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣 带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲 而不舍的坚毅性格和执着态度。 雨霖铃① 【宋】柳永 寒蝉凄切， 对长亭晚， 骤雨初歇。② 都门帐饮无绪，③ 留恋处，④ 兰舟摧发。⑤ 执手相看泪眼， 竟无语凝噎。⑥ 念去去千里烟波，⑦ 暮霭沈沈楚天阔。⑧ 多情自古伤离别， 更那堪冷落清秋节。 今宵酒醒何处， 杨柳岸、 晚风残月。 此去经年，⑨ 应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情， 更与何人说。⑩ 【注释】 ①此调原为唐教坊曲。相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到 铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。又名《雨霖铃慢》。上 下阕，一百零三字，仄韵。 ②骤雨：阵雨。 ③都门帐饮：在京都郊外搭起 帐幕设宴饯行。无绪；没有情绪，无精打采。 ④留恋处：一作“方留亦处”。 ⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。 ⑥凝噎： 悲痛气塞，说不出话来。一作“凝咽”。 ⑦去去：重复言之，表示行程之远。 ⑧暮霭：傍晚的云气。沈沈：深厚的样子。楚天：南天。古时长江下游地区属 楚国，故称。 ⑨经年：一年又一年。 ⑩风情：男女恋情。 【品评】 柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上 片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告 别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲， 展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小 令是情趣不同的。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处， 即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、 情事俱显的词风不无关系。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙 载《艺概》卷四：“词有点有染。柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更 那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落， ‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句， 不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒 何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨 柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷 落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵” 想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更 与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。 宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相 看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。但下片虚实相间，情景相 生，足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。【篇二】蝶恋花柳永逐句赏析
柳永《蝶恋花》赏析蝶恋花
柳永
【原文】
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。蝶恋花柳永逐句赏析
【赏析】
[上阕]
作者充分地把情景相交融，登上高楼远望，触景生情，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，作为全词的第一句，便把主人公的外在形象像一幅剪纸那样突现了出来。“危楼”二字表现出作者的立足点非常高，因此放眼望去，所看到的风景也很广阔。“风细细”，虽然简单地写了并不罕见的风景，却为这幅剪纸添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。“伫倚”二字写出了作者倚着栏杆之久和怀想之深。由“伫倚”一词，引出了“望极春愁，黯黯生天际”。 “春愁”一词不仅点明了季节，同时体现出了主人公的“愁”。“天际生”不仅体现了“春愁”是触景而生，而且把“愁”这种抽象的感情寄托在了具体的、可看见的“天际”之中，增强了实际感。“草色烟光”把春天的景色写得极为逼真。春草，铺地如茵，在夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。此时的季节正是“春”，又看到了生命力顽强的春草，不禁使人联想到绵绵的思愁就像春草一样连绵无尽。再加上“残照”二字，就又多了一层感伤的色彩，为下一句抒情定下基调。同时，柳永借用春草，表示自己已经倦游思归。“无言谁会凭阑意”体现了主人公的孤单凄凉之感。前一句用景物描写点明时间——黄昏，由此可以知道，他久久地站立在楼头眺望，时已黄昏却仍不忍离去。而“无言谁会”既是独自倚着栏杆的孤寂，也是不见伊人的慨叹。“无言”二字引发了千思万绪。有“春愁”又无可诉说，这虽然不是“春愁”本身的内容，却加重了“春愁”的愁苦滋味。
[下阕]
写了主人公为解离愁而狂歌——“拟把疏狂图一醉，对酒当歌”。前一句写出了他的打算。此时，他已经深深体会到了“春愁”的深沉单靠自身的力量是难以排遣的，所以他要借酒消愁 。词人说得很清楚 ，目的是“图一醉 ”。为了追求“醉”，他“疏狂”，不拘形象，只要醉了就行。而且不仅要痛饮，还要“对酒当歌”，借放声高歌来抒发他的“春愁”。强颜欢乐后却顿感索然“无味”，证明他并没有抑制住“春愁”，进而体现了“春愁”的缠绵。到此为止，柳永才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝的感情。他的“春愁”之所以挥之不去，正是因为他不仅不想摆脱这“春愁 ”的纠缠，甚至心甘情愿为“春愁”所折磨，即使渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃，也决不后悔。“为伊消得人憔悴”一语道破：他所谓的“春愁”，不外是“相思”二字。“衣带渐宽”以有力的语言写出了柔情，甘愿为思念的伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，整体已经也随之得到升华。王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。
[全词]
这首词抒情写景，感情真挚。全词虽然紧扣“春愁”即“相思”，却又迟迟没有道破，只是从字里行间向我们透露出一些消息，眼看要写到了，却又停笔 ，掉转笔墨，使人感觉扑朔
迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。词在相思感情达到高潮时，戛然而止，增强了感染力。
【篇三】蝶恋花柳永逐句赏析
宋词赏析作业——柳永。蝶恋花蝶恋花柳永逐句赏析发如雪
——柳永｛蝶恋花｝“伫倚危楼风细细”赏析 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。蝶恋花柳永逐句赏析
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
——柳永·蝶恋花
“狼牙月，伊人憔悴，我举杯，饮尽了风雪，是谁打翻前世柜，惹尘埃是非。 缘字诀，几番轮回，你锁眉，哭红颜唤不回，纵然青史已经成灰，我爱不灭。 繁华如三千东流水，我只取一瓢爱了解，只恋你化身的蝶。”方文山的词，一如既往的绕骨缠绵，弱水三千，我只取一瓢饮，纵使你化身为蝶，我也要与你长伴相依。这是要如何的爱，跨越前世今生，超出生死轮回。
千年之前，也有那么一个人，历史的车轮滚滚，一去不复返，但他的词，横越时间与空间的距离，将我带回那烟花柳巷，那个文人雅士竞相风流的朝代。
他出生于一个世代为官的家庭，本想继承家业，苦读诗书入京考取功名，志在在政治上成就一番宏图大业。但是命中注定，骨子里浪漫风流的他面对光怪陆离的京城时，不觉间在烟花巷陌中沦落，面对红粉佳人，将一切功名利禄抛诸脑后。他不是陆游，没有个强横的母亲能一刀斩断尘缘令其回归所谓的正途。但正是靠着这份“忍把浮名，换了浅斟低唱”的情谊，招来宋仁宗一句“且去浅吟低唱，何要浮名”的黜落，也才会有后来“凡有井水饮处，皆能歌柳词”的盛况。
再回头来看看这首【蝶恋花】：他久立在高楼上，微风拂面，望不尽的春日离愁，黯黯然从无边的天际升起。碧绿的草色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里，默默无言什么人会理解他独自凭栏的深沉含义？ 打算让这疏懒放纵的心情一醉，可是对着美酒要纵情高歌，勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡容颜憔悴。
到这儿，柳永那略显消瘦的身影在心中缓缓浮现，好一个“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。由于仕途坎坷、生活贫困潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，在倚红偎翠、浅斟低唱中寻找寄托。而对于这曲｛蝶恋花｝，若要说柳永是借此表达自己的仕途失意，我宁愿相信柳七郎真的只是在抒发对某位女子的相思之意。同红楼梦中的贾宝玉一般，在宋朝，也有一个不顾一切怜惜女子的人，是柳七。柳七郎那份锲而不舍的坚毅性格和执着态度在这诗中显露无遗。
我爱柳七，爱的不仅是他那份绝世的才华，更是那份对红颜的爱怜与疼惜。即使他离世俗观念上的功成名就愈来愈远，却一步步走向了自己的成功。否则当他死后一无所有，也不会有那么多歌妓集资将他葬下，还每年相约赴其坟地祭扫，传为“吊柳七”的一世佳话。作为中国历史上唯一一位肯为妓女歌姬写词的人，我们很难不倾倒于他的绝世文采与平等思想，他不仅在文学上造诣极高，更在道德上谱写了不朽的诗篇。
“你发如雪，凄美了离别，我焚香感动了谁，邀明月，让回忆皎洁，爱在月光下完美。你发如雪，纷飞了眼泪，我等待苍老了谁，红尘醉，微醺的岁月，我用无悔刻永世爱你的碑。” 亘古的爱穿越岁月轮回还在久久传唱„„
【篇四】蝶恋花柳永逐句赏析
柳永《蝶恋花》鉴赏蝶恋花
柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
这首词采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体。
“伫倚危楼风细细”。说登楼引起了“春愁”。全词只此一句叙事，便把主人公传神的人格级人物形象淋漓尽致的展现出来。“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。
“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，这种一种黯然魂销的“春愁”油然而生。“春愁”，又点明了写作的季节。对这“愁”的具体内容，词人只说“生天际”，可见是天际的什么景物触动了他的愁怀。从下一句“草色烟光”来看，是春草。芳草萋萋，刬尽还生，很容易使人联想到愁恨的联绵无尽。柳永借用春草，表示自己已经倦游思归，也表示自己怀念亲爱的人。那天际的春草，所牵动的词人的“春愁”究竟是哪一种呢？词人却到此为止，不再多说了。
“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”写主人公的孤单凄凉之感。前一句用景物描写点明时间，可以知道，他久久地站立楼头眺望，时已黄昏还不忍离去。“草色烟光”写春天景色极为生动逼真。春草，铺地如茵，登高下望，夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。一种极为萋美的景色，再加上“残照”二字，便又多了一层感伤的色彩，为下一句抒情定下基调。“无言谁会凭阑意”，因为没有人理解他登高远望的心情，所以他默默无言。有“春愁”又无可诉说，这虽然不是“春愁”本身的内容，却加重了“春愁”的愁苦滋味。作者并没有说出他的“春愁”是什么，却又掉转笔墨，埋怨起别人不理解他的心情来了。作者把笔宕开，写他如何苦中求乐。“愁”，自然是痛苦的，那还是把它忘却，自寻开心吧！“拟把疏狂图一醉”，写他的打算。他已经深深体会到了“春愁”的深沉，单靠自身的力量是难以排遣的，所以他要借酒浇愁。词人说得很清楚，目的是“图一醉”。为了追求这“一醉”，他“疏狂”，不拘形迹，只要醉了就行。不仅要痛饮，还要“对酒当歌”，借放声高歌来抒发他的愁怀。但结果却是“强乐还无味”，他并没有抑制住“春愁”。故作欢乐而“无味”，更说明“春愁”的缠绵执着。
至此，作者才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝的感情。他的满怀愁绪之所以挥之下去，由于为摆脱春愁而书写是问住址
这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，掉转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直
到最后一句，才使真象大白。词相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，感染力更强了。
【篇五】蝶恋花柳永逐句赏析
晏殊《蝶恋花》赏析晏殊--《蝶恋花》
槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。
此作品为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，取景注情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，此等语皆非大词人不能道,足见此词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。
起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又象默默饮泣。兰和菊本就象喻品格的幽洁，这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，移情于景，透露女主人公自己的哀愁。
次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。这两种现象之间本不一定存联系，但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受。燕的双飞，更反托出人的孤独。接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人
公离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。“独上”应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从一夜无眠生出，脉理细密。“西风凋碧树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主人公的强烈感受。景既萧索，人又孤独，几乎言尽的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”这里固然有凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，有一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望。
“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺：指题诗的诗笺；尺素，指书信。两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加曳不尽的情致。
词的结尾语尽而意不尽，意尽而情不尽让人回味无穷，所以晏殊的《蝶恋花》一直被后人传诵，其动人之处也在此尽显。蝶恋花柳永逐句赏析
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词的上阕便用“槛菊愁烟兰泣露”开头，一个“菊”、“愁”、“泣”便奠定了词的感情基调是伤感萧瑟的。是一首以悲秋寄离愁的作品。自古逢秋悲寂寥，所以在文人情结中有秋风秋雨秋煞人之说。“秋”也总是和文人的感伤，忧郁情结相联系。
首句的“泣”字用得非常好，采用拟人的手法。让读者的心情始带忧伤。兰花它为啥哭泣？是在与作者同悲吗？还是它也难耐这萧瑟的“秋”？“泣”字用在这与“感时花溅泪”有异曲同工之妙。次句“罗幕轻寒”进一步点明了时令已来到深秋，虽处在罗帏帐下，但寒意也逼人。作者此时此刻是多么伤心。燕子也会双飞，而我呢？孤单一人，睹燕思人，更是伤怀不已。
“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”写得有点隐晦，但作者离情别绪的伤感还是不难让读者猜测，明月啊！你既不懂得离恨，此时你又为何穿过朱户，来到我的床前呢？当圆月在树梢头隐约美丽的时候，那温柔的月儿不单是照着幸福快乐，正在安然入睡的人儿，还有一颗孤寂悲伤，彻夜难眠的灵魂。也许作者是在等待一个承诺，那个曾经说过要在月圆时与他共同分享圆月的女子，又或是在思念远方的亲人。可如今月圆了，却又为何只剩下我一个人孤独呢？无眠的月光，将作者的思念离愁沥出一道道碎影。心已憔悴，梦也飘渺，我们又何尝不是这样呢？这里作者的离愁很容易让人想起张若虚的“何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊。应照离人妆镜台，玉户帘中卷不去（春江花月夜）。
词的下阕作者将笔锋一转，在时间上写昨夜。“昨夜”与“到晓”在时间上形成对照。这又是作者的用笔之妙。先写黎明之景，再将画面回到昨夜，点明难眠的原因。
“昨夜西风凋碧树”如此萧败的景象，更添作者的孤枕难眠的离恨之情。同样，柳永的“杨柳岸晓风残月，”也是在残败的景象下，抒写心中无止境的离愁与思念。“独上高楼，望断天涯路。”读来如泣如诉，不是“独自莫凭栏”吗？可是孤枕难眠，满腔情感无处诉说的人儿又怎会不凭栏呢？望不尽的天涯路，剪不断的相思愁……
山也迢迢，水也迢迢，山水迢迢，路遥遥。心中的人儿，此刻你是否也难眠呢？“欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处？”想把我的思念带给你，可欲诉欲寄思念之情时，发现竟无尺素。而无法寄出我的思念，如此让人悲伤。把我的思念托给那明月吧，让它千里寄相思，可明月竟丝毫不懂得离愁。把思念托给那西风吧，看看它能否替我传送，可山长水阔，它能载得动吗？如此不明事理的明月与西风，煽动作者一颗孤寂的心情，这一切都是因离愁引起的。如此千头万绪，如此撩人心肠，我们的读者又怎能不悲伤？这样一份思念之情，心中的人儿又如何才能知道呢？唉！断人愁肠的离恨啊！你注定只能遗落在天涯路上了……
词的结尾语尽而意不尽，意尽而情不尽让人回味无穷，所以晏殊的《蝶恋花》一直被后人传诵，其动人之处也在此尽显。