篇一:《京剧的由来》
京剧的前身是徽班。清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京后大量吸收当时在北京流行的昆曲、京腔、秦腔等各种戏曲艺术的成就，同时又受到北京的语言、风俗等地方文化潜移默化的影响，经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧...
篇二:《京剧的由来 The History of Peking Opera》
京剧的由来 The History of Peking Opera
Peking Opera, China's "national essence", national opera, has been 200 years old, enjoying high reputation both at home and abroad. It was form in Beijing. According to legend, in the region of Qianlong of the Qing Dynasty, Qianlong was interested in local drama. In 1790, to celebrate his 80th birthday, Qianlong gathered together various local theaters performing for him, of which four troupes from Anhui province stayed in Beijing after the celebration. In 1828, a troupe of Hubei came to Beijing. Hereafter, these troupes often performed together, and the two groups gradually formed a new theatrical form, known as Peking Opera. It was popular in the 1930s and 1940s. Now it's the representative of the modern Chinese Han opera as well as a opera of world-class.
京剧，中国的"国粹"，国剧，至今已有200多年的历史，在国内外享有很高的声誉。它形成于北京。据传说，在清朝乾隆年间，乾隆对当地戏剧很感兴趣。1790年，为了庆祝他80岁生日，乾隆召集了各个当地剧院来给他表演，其中四个来自安徽的剧团庆典过后就留在了北京。1828年，一个湖北剧团来到北京。从这以后，这些剧团经常一起表演，后来两个剧团渐渐形成了一种新的戏剧形式，称作京剧。它在20世纪30年代到40年代很受欢迎。如今，它是当代中国汉剧和世界级戏剧的代表。
篇三:《京剧的由来 The History of Peking Opera》
京剧的由来 The History of Peking Opera
Peking Opera, China's "national essence", national opera, has been 200 years old, enjoying high reputation both at home and abroad. It was form in Beijing. According to legend, in the region of Qianlong of the Qing Dynasty, Qianlong was interested in local drama. In 1790, to celebrate his 80th birthday, Qianlong gathered together various local theaters performing for him, of which four troupes from Anhui province stayed in Beijing after the celebration. In 1828, a troupe of Hubei came to Beijing. Hereafter, these troupes often performed together, and the two groups gradually formed a new theatrical form, known as Peking Opera. It was popular in the 1930s and 1940s. Now it's the representative of the modern Chinese Han opera as well as a opera of world-class.
京剧，中国的"国粹"，国剧，至今已有200多年的历史，在国内外享有很高的声誉。它形成于北京。据传说，在清朝乾隆年间，乾隆对当地戏剧很感兴趣。1790年，为了庆祝他80岁生日，乾隆召集了各个当地剧院来给他表演，其中四个来自安徽的剧团庆典过后就留在了北京。1828年，一个湖北剧团来到北京。从这以后，这些剧团经常一起表演，后来两个剧团渐渐形成了一种新的戏剧形式，称作京剧。它在20世纪30年代到40年代很受欢迎。如今，它是当代中国汉剧和世界级戏剧的代表。
篇四:《戏曲的起源和形成》
戏曲大舞台的资料
【戏曲的起源和形成】
中国戏曲的起源很早，在上古原始社会的歌舞中已经萌芽了。但它发育成长的过程却很长，经过汉、唐，直到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术形态。戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合形成的。庙会和瓦舍勾栏对戏曲的形成起了促进作用。
在原始社会里，人们过节日，往往以歌舞祀神，同时也娱乐自己。当时的节日，有纪念战争胜利的，有庆祝丰收的，有驱鬼除疫的，有祭祀祖先的，还有专为男女求爱的，等等。
农村歌舞从原始社会直到12世纪的北宋，在艺术上虽然也有很大的发展，但始终没有进一步形成为较完整的戏剧形式。到了宋室南迁，南方商品经济发展迅速，东南沿海一带出现了商业城市和港口，附近农村在生活上也起了很大变化，出现了职业化的艺术团体。于是，早期的戏曲形式──南戏就应运而生了。
说唱对于戏曲的影响有两方面：一是说唱文学对剧本创作的影响；一是说唱音乐对戏曲唱腔的影响。{京剧的由来300字}.
中国汉民族没有长篇史诗，最早的咏叙部族历史的诗篇见于《诗经》，这些诗是对祖先的颂歌。而真正作为文学作品的叙事诗，篇幅较长的，只有南北朝时代北方的《木兰诗》和南方的《孔雀东南飞》，但也没有证据说明是和着管弦歌唱的。只有两汉时代乐府诗歌的“相和歌辞”中有一部分如《白头吟》（相如、文君的故事）《陌上桑》（罗敷女的故事）等，是配合管弦歌唱故事的。这一部分乐府诗歌在南北朝时称为大曲。因为这些歌辞是用“大曲”的乐曲来歌唱的。大曲是一种音乐形式，它是以一支曲子反复演唱多遍来叙述一个完整的故事。唐代寺院用边唱边讲的方式讲说佛经故事和世俗故事，称为“俗讲”或“啭变”，这类讲唱的本子叫做“变文”。变文的文体是一段散文和一段七言或五言的韵文相间。这种文体后来为宋代鼓子词所继承，用以咏唱故事。{京剧的由来300字}.
中国的说唱艺术到了13世纪的金代，出现了董解元的说唱诸宫调《西厢记》。“董西厢”的出现，表明说唱艺术无论在文学上还是音乐上都已经完全成熟；而说唱艺术的成熟，则为戏曲的产生在文学上和音乐上铺平了道路。
滑稽戏是从“优”发展而来的。优的出现很早，据历史记载，最早是出现在公元前774年西周幽王的宫廷。优是国王贵族的弄臣，专以讽刺调笑为职务。国王行事不当，不能直接批评，就利用优来进行调笑以达到讽刺的目的。到了封建时代，优从对帝王进行讽谏，变成帝王用来讽刺臣下的手段。从此，优的表演就被称为参军戏，并从一个角色发展成两个角色，被戏弄的叫“参军”，而去戏弄他的就叫“苍鹘”。到晚唐时期，参军戏发展成为多人演出，戏剧情节也比较复杂，除男角色外，还有女角色出场。到了唐末五代，又改称“杂剧”，至宋，更出现了五个角色名目，并各有分工职司。虽然有了上述种种变化，但其内容仍属滑稽调笑性质；不过这时多以市井人物为取笑的对象。
上述三类艺术，细分起来，品种很多，统称为“百戏”，又名“散乐”。秦汉以来，百戏有一种集中表演的传统。唐代的歌舞百戏表演场所，除宫廷演出外，也设在长安几座大的寺庙里。到了北宋，商品经济发达，北宋都城东京（今开封）等地成为繁华的大商业都市。东京除相国寺为游观之地外，还有专为各种艺术表演而设的瓦舍。南宋都城临安（今杭州）的瓦舍勾栏承袭北宋体制，但杂剧在数量和质量上都有所发展和提高。瓦舍勾栏各种伎艺集中表演，招徕观众，他们互相观摩，互相竞争，也互相吸收，逐渐汇合，这就促进了戏曲的形成。起源于滑稽戏的宋杂剧就是在瓦舍勾栏中吸收了各种伎艺而形成
的综合性戏曲艺术。
宋杂剧是中国最早的戏曲形式。金院本与宋杂剧实同而名异，但艺术上有所发展，它是从宋杂剧过渡到元杂剧的重要形式。金院本是宋杂剧的发展，同时又是元杂剧的孕育者；出现了金院本，元杂剧的诞生条件也就完全成熟了。
【行当（京剧）】
行当的划分由来已久，大约在七八百年以前，元人杂剧时代，就划分出来很多行当。当时，这些行当的名词叫做角色，大致分成末、旦、净三大类。末又分为正末、外末、冲末，旦又分为正旦、外旦、搽旦，净又分为净与副净。其中扮演主要角色的是正末和正旦。当时这些行当（角色）的划分还不如现在的科学、细密，各种行当的含义和表现形态，也和现在舞台上的行当，有很大的区别。等到明末清初，昆曲盛行的时候，行当的划分就日益细密精确，已经划分为12种角色（行当），被称为江湖十二角色：老生、正生（相当于小生）、老外、末、正旦、小旦（相当于闺门旦）、贴旦、老旦、大面（相当于净）、二面（相当于副净）、三面（相当于丑）、杂。这些角色在艺术上都有独特的创造。不过对于京剧划分行当影响最大的，应该说是汉剧。汉剧共分为10种行当：一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂。这十种行当所扮演角色的内容，大概是这样：末是主要的男性角色，就是京剧里边的生行；净与京剧里的净是一样的，指的是花脸；旦就是京剧里的旦，指的是女角色；贴，是贴旦的简称，京剧在早期划分行当，也包括贴旦在内，指的是比较次要的旦行角色，俗称二旦，例如现在京剧《红娘》里扮演莺莺小姐的，就是贴旦。夫，扮演车夫、轿夫、马童、衙役一类角色。总的说来，汉剧的这十种行当，划分得比较细致，为京剧划分行当，打下了基础。京剧后来划分为生、旦、净、丑四大类型，似乎比较简化精练，但每个大类之中，又包含若干小类，所以实际上是把这十种行当都包括在内了。不仅包括在内，而且更为细密严谨。惟一不同的是汉剧虽然有了生行，可它的主要行当和元杂剧一样，还是末，而不是生。发展到京剧，生行就成为主要行当了。
篇五:《京剧节开幕式主持稿》
1：撷明珠磁湖欢歌
2：品京韵青龙含笑
3：尊敬的各位领导、各位嘉宾:
4：戏迷朋友们
合：大家晚上好，我是今晚的主持人：
1、首先为大家介绍今天到场的嘉宾，他们是（）欢迎你们的到来 2：今天是12月26日，是一个值得纪念的日子，沐浴着习总书记文艺座谈会的春风，首届黄石全国京剧票友节今天开幕了。
3：近年来，在市委市政府的领导下，市委宣传部、市文联和市文化局的支持下，我市京剧爱好者群体不断发展扩大，他里面有来自一线的工人和教师，在校的大中小学生，还有退休的老领导、老干部等等。 4：是的，我们黄石市的京剧社团也如雨后春笋般出现，这里面有，生旦净丑、文武齐全的黄石市群艺馆京剧艺术团，和拥有28周年历史的黄石市京剧票友联谊会，还有一股洋溢着青春气息的大学生戏曲社团湖北理工学院京昆研习社等10余家京剧社团。
话不多说，下面为大家请出今天晚上的第一个节目《八面威风大联唱》，他是由黄石市群艺馆京剧艺术团众多演员，在著名鼓师孙仁芳老师的指导下排练而成的，请大家欣赏
二、传统京剧《徐策跑城》上海 屠传生
1、刚刚欣赏了由黄石市群艺馆京剧艺术团众多演员《八面威风大联唱》果然气势非凡啊，{京剧的由来300字}.
2、是的，传统京剧《徐策跑城》是麒派的代表作，麒派创始人京剧大师周信芳先生曾对徐策这一人物形象进行了深入的了解，下面我们看看来自上海的全国名票屠传声如何诠释徐策这一人物形象。
三、传统京剧《天女散花》 湖南 宁俊玲
3、屠传生老师不愧是全国名票，真的是麒味十足啊，哎XXX和周信芳先生齐名的梅兰芳先生，一生当中塑造了形形色色的人物，其中最有仙气的是哪一位你知道么？
4、你这一问就算问着了，自然是《天女散花》中的天女了，剧中的天女唱舞并重，颇见演员功力，下面请欣赏来自湖南的名片宁俊玲演唱传统京剧《天女散花》选段。
四、传统京剧《四郎探母》 黄石 蔡治平
1、“文而不媚，武而不粗，穷而不厌，儒而不俗”，听来似饮玉液琼浆，沁人肺腑这是对中国京剧小生艺术评价。特别是叶盛兰先生的叶派小生艺术，更是让人叹为观止。
2、嗯，小生啊是京剧里面一个十分重要的行当，他在表演上最大的特点是唱和念都是真假声互相结合。这种唱法和念法，要掌握得恰如其分是很不容易的。所以京剧小生这一行，历来是人才较少的行当。下面请欣赏由黄石市戏曲家协会副主席蔡治平为大家带来，传统京剧《四郎探母》选段。
五、毛主席诗词《娄山关》 江西 徐秀玲
3、刚刚我们欣赏了大小嗓声音结合的小生艺术，下面我们欣赏一段纯小嗓的旦角唱段吧。
4、雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。这是毛主席所作的《娄山关·忆秦娥》里的名段，那么这首词用京剧的方式来表现，又是如何呢？京剧大师张君秋20年前告诉了我们答案，今天来自江西的社会活动家徐秀玲也将会告诉我们不一定的答案。
3、下面请欣赏由来自江西的京剧张派青衣徐秀玲为大家带来的毛主席诗词《娄山关·忆秦娥》。
六、传统京剧《斩黄袍》 湖北 冷永和
1、与优柔婉转的旦角不同的是京剧高派老生艺术，他嗓音高亢，唱念一气呵成，善传悲怆激昂之情。
2、究竟如何呢，下面就让我们请出来自武汉的全国名票冷永和，为我们演唱高派名剧《斩黄袍》
七、现代京剧《戴诺》 黄石 李卫群
3、京剧《戴诺》又名《芒锣记》。1964年，云南省京剧院首演于全国京剧现代戏观摩演出大会。主要演员关肃霜(饰黛诺)
4、该剧语言清新活泼，生活气息浓郁，具有景颇民族的风格特色。
[南梆子]“山风吹来一阵阵”唱段，在京剧唱腔中糅入景颇民歌旋律，清新优美，广为流传。{京剧的由来300字}.
3、下面有请原黄石市京剧团优秀青年京剧演员为我们演唱现代京剧《戴诺》选段。
八、传统京剧《长坂坡》 黄石 黄熳
1、传统京剧《长坂坡》是一出武生重头戏，赵云舍死忘生，单枪匹马冲入曹营，屡涉险境，终于万马军中救出简雍、糜竺；后又奋力拼搏，保护甘夫人及刘备幼子阿斗，突出重围。
2、黄熳出生于梨园世家，他基本功扎实，身段工架规范，动作干净利落，下面请欣赏来自黄石的全国名票黄熳为我们带来传统京剧《长坂坡》
九、传统京剧《苏三起解》荆州 李桂珍
3、《苏三起解》的故事已经家喻户晓了，在座的戏迷观众们都能够哼上一两句，在京剧界梅、尚、程、荀、张、黄等流派演出均有其特色。
4、下面我们就一起欣赏，由来自荆州的李桂珍演唱的传统京剧《苏三起解》{京剧的由来300字}.
十、传统京剧《李逵探母》武汉 吴红艳
1、水浒传中有这么一段故事，李逵探母后，负母返梁山途中，至沂岭，母被虎食，李逵怒杀虎，醉后被里正所擒。梁山好汉下山救出李逵。1956年，著名学者翁偶虹与京剧大师袁世海就此基础，改编成为京剧《李逵探母》。突出了李逵性格。是袁世海、李金泉代表作。
2、李金泉是前辈老旦名家，来自武汉的名票吴红艳，是本场唯一的一名老旦演员，那么接下来我们就有请吴红艳为大家演唱李金泉先生的代表作《李逵探母》选段。
十一、传统京剧《追韩信》 武汉 胡险峰{京剧的由来300字}.
3、京剧《追韩信》是京剧传统剧目，也是著名京剧表演艺术家周信
芳（麒派）的代表剧目。
4、我们在晚会刚刚开始的时候，欣赏了麒派的《徐策跑城》，那么接下来大家仔细品品由武汉的全国名票胡险峰，给大家带来的《追韩信》同样是麒派名剧，其中有什么不一样呢？请欣赏
十二、传统京剧《白蛇传·断桥》 黄石 赵威
1、白娘子的故事非常的美，特别是京剧《白蛇传·断桥》这一折，是又凄又美。
2、下面请欣赏由黄石的票友赵威为大家带来的传统京剧《白蛇传·断桥》。
十三、传统京剧《华容道》 天津 于胜利
3、在前面的节目里，我们欣赏了由来自全国各地的名票为我们奉献了京剧老生、小生、青衣、老旦、武生等行当的表演。
4、下面呢，我为大家请出一位来自天津的花脸名票，于胜利老师为大家演唱，传统京剧《华容道》。
十四、传统京剧《监酒令》 江西 李文广
1、京剧《监酒令》为姜派传统剧目,为《十老安刘》中的一段。
2、下面由来自江西的名票李文广，为大家献上传统京剧《监酒令》。 十五、昆曲《牡丹亭》黄石 王振华
3、《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，相得益彰，四百年来不绝于舞台。他描写了杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。
4、王振华的牡丹亭由著名昆曲表演艺术家张继青老师亲灸，他表演大方细腻、嗓音圆润甜美、扮相清秀端庄，下面请欣赏名票王振华演