第一篇、《我爱你,中国》观后感
巴黎我爱你观后感
2008年9月1日，我看了中央电视台插出的《我爱你，中国》这个节目。这个节目分四个主题班会，分别是：爱是分享，爱是力量、爱是承担、爱是力量。李连杰说了：最高的武术境界是爱。在爱是分享中，让我最深刻的一句话就是：分享是一种生存的法则，爱不是索取而是给予，自由分享了爱，才能创出奇迹，爱，让中国更美丽。在爱是承担中，介绍了一位14岁的中学生马鹏飞的故事。马鹏飞在8个月大时就丧失了父母，只有患了糖尿病的奶奶照顾他，每月只有两百多块的退休金维持生活。马鹏飞从小就很懂事，竟然5岁就开始做饭。不幸的事是，由于奶奶省下买要钱不吃药，导致双目失明了。马鹏飞比以前更懂事了，每天5点起床，晚上10点多才睡觉。学校离家有4公里远，跑步要20分钟。马鹏飞每天跑这上学、放学。因为早放学时快回家看看奶奶有没有摔倒或出现意外，再带奶奶去公园走走，呼吸新鲜的空气。马鹏飞虽然生活很困难，但成绩却很好，在班里排前20名以上。在奶奶生日的那天，马鹏飞用自己拣废品、易拉罐还来的钱买了一条鱼给奶奶吃，马鹏飞怕奶奶吃鱼头卡鱼刺，就没让奶奶吃。第二天用鱼头给奶奶熬汤喝，还说：奶奶，我不仅是你的的孙子，还是你的儿子。让人听了非常感动。
前几天，我在报纸上看到一则消息：一户人住在上村上，生了四个子女，已经长大成人，一个还读了大学。但他们家很穷。父母早上八点干活到下午四点，平时豆腐都不舍得买，只吃白饭。后来就熬出了重病，一天就要四百多的治疗费，就往亲戚家借钱，但他们日子也过得不好，也没有什么钱。后来，一些好心人给他们捐钱，但还是不够。他妈妈的白细胞只有0。99，血小板只有3，正常人的血小板应该为100~400。现在已经欠医院非常多的钱了，医院说如果再不给钱，就停药了。文章后面留有联系捐款电话，可以让一些社会的好心人捐钱，许多人已经按电话号码打过去了，但还是不够钱做手术。正在上大学的他，就去做家教，一天只有几十块钱。文章的标题是：谁来救救我身患血障的妈妈？让人读了以后感触很大。我在这里祝愿他们生活会好起来。
家是最小国，国是千万家。有了强的国，才有富的家，少年强则国强。让我们人人努力，做什么事都有爱。
第二篇、看韩国电影《我爱你》有感
巴黎我爱你观后感
看”그대를 사랑합니다”电影有感
前几天看了韩国电影《我爱你》（ 그대를 사랑합니다 ），特别感动。
电影里的每一处场景拍摄都很有韩国的本土及年代特色，每一处细微情节的刻画也总是催人泪下，感人至深。
情到深处泪先流，整部影片没有华丽的场景，炫酷的特效，更没有俊男靓女，但却有白雪皑皑的小巷，真挚的情感及拥有故事和内涵的老人们。
金万石，一个总是满口脏话的老人家，给人的感觉是极不好相处。但实际上他是刀子嘴豆腐心，乐于助人，心地善良，但总是出口不饶人，直来直去，喜怒完全挂在脸上，总让人敬而远之。但随着情节的深入便会发现他的可爱可敬之处。他送给夜晚偶然遇见的陌生女人（宋怡芬）一瓶牛奶；为一个毫不相干的疯婆子（张俊峰的妻子）披上大衣，自己却冻得瑟瑟发抖，还载着她找回家的路。。。。。。但令人欠扁的是，每次在他帮助别人的时候还总不忘记数落和吐槽几句，让人又恨又气，把好不容易激发的感恩之心都冲散了。但这也恰恰证明金万石是个毫不做作的人，他压根也不奢求任何人的感激和回报，帮了就是帮了，没什么大不了。
在他追求宋怡芬的过程中，他给她写信，从窗外丢纸条，画图画，庆祝生日，都充分展现他内心青春可爱的一面。因为他爱她，所以给自己心爱的女人取名叫宋怡芬（宋美丽송예쁘） 在他眼中，她永远都那么美。他为她尽可能收集多的牛奶盒，然后两人一前一后推着装满牛奶盒的推车去废品厂卖钱，在冰天雪地的冬日，天天如此，却是他们最幸福的事情。偶尔看见宋怡芬和张俊峰在一起时他还会吃醋，然后整个人就是个炸弹，满口脏话，摆这个臭脸，但当误会解开后他又笑逐颜开，心情大好，让人觉得金万石这个角色愈发生动鲜活起来。
女主人公宋怡芬却与金万石相反，是个非常有礼貌，见谁都说敬语，而且体贴周到的女子。带着点古代韩国敬语的口吻，和人说话时总是低着头，给人唯唯诺诺的感觉。两个人性格正好互补。在遇见金万石之前，旁人都叫她宋氏，因为她自出生以来就只有姓而没有名，久而久之，人们只喊她的姓，宋氏。
早年，因年轻气盛，她离家与一个男人私奔，可是后来却成日遭受男人家暴，她只能默默隐忍，后来男人抛下刚生下的女儿和她一走了之，刚出生的小女婴也得病不幸夭折。宋氏就一个人无依无靠活了几十年。或许正是因为她的这段惨痛经历，使她对生活逆来顺受，缺乏自信，甚至有些自卑，但她的内心始终是善良，温柔，坚强的。直到遇见金万石，那个满口脏话却又乐于助人的男人，宋氏的生命又变得再次精彩充实了。两个截然相反的人都仿佛透过了彼此的三魂七魄，感受到对方的真心，中就走到了一起。金万石还给宋氏取名叫宋怡芬（宋美丽），表明对她的爱意。
片中张俊峰老夫妇的故事也是颇为感人。张俊峰的妻子因成天疯疯癫癫，所有的一切都需要张俊峰来照料。即便如此，张俊峰从来没有嫌弃过年老色衰的疯老伴，反而把她照顾的无微不至，当做捧在手心里的宝，细心呵护。当她走丢时他会放下手中的一切事情心急如焚地寻找她的踪影，即便跑的气喘吁吁也不曾停歇。片中多次出现两位老人的手紧握在一起的镜头，直到最后两人临死前依然紧紧握在一起。
然而，两位老人的逝去却是悲哀的。张俊峰老两口共生了两儿一女，原本一家人其乐融融。但当子女各自都成家立业后，每年回来拜访老两口的次数也越来越少，直到后来以各种借口
推脱不能拜访，张老两口只能相依为命，不久后老伴变得疯疯癫癫，直至被整出患有不治之症。想到相伴多年的老伴即将离去，张俊峰老人只有一人默默流泪。张俊峰不能承受自己一人独活之痛，也不忍看老伴日夜受病魔煎熬，最终两人服药自杀。
子欲养而亲不在，子女们总是找种种借口说不能陪伴在父母身边，总想着忙完了再去看他们，可是岁月不饶人，他们又能等我们多久，我们又再能孝敬他们多久呢？直到有一天父母对我们一次次的期盼变成一次次的失望，满载希冀的心最后却变得孤独寂寥，只能二老相互依偎，若再失去生命中的另一半，剩下那颗绝望而崩溃的心谁又能拯救！
影片结束后，我的脑海里一直回忆着四位老人们一齐去海边郊游的场景。四位老人能在生命走向尽头之前成为知己好友，也不失为人生一大幸事。我想，真的爱情，无需华丽的装饰，而是流露在生活的点点滴滴之中，一个眼神，一个微笑，一句问候，一次牵手，无不饱含深情。或许，凡世间之情，无论是爱情，亲情，友情。。。。。。终究贵在朴实无华，细水长流。。。。。。
第三篇、电影熟男我爱你观后感
巴黎我爱你观后感
电影熟男我爱你观后感 影片讲述的是37岁的老男人亚力和17岁妮奇之间的忘年恋。意大利电影总是有浓浓的异国情怀。 如平常故事套路一样，亚力是个成熟俊帅的创意总监，失恋后失魂落魄撞上了开机车赶着去上课的妮奇，爱的火花就这样撞开了。身边的人都以为妮奇只是玩玩而已，而她决定带他去见父母…… 过程必然是曲折的，坎坷到几年后才相遇，再次开始缘分，结局必然是美好的，意大利电影基调取自浪漫，伴随温暖色调，任谁都会随之荡漾。而在其中爱的故事层出不穷，有时教我们违约，有时教我们宣誓，教我们挥别过去，或教我们拥抱未来。 很多时候我们都说爱情让人奋不顾身，亚力和妮奇同样如此，只不过到后来妮奇凭借着17岁的义无反顾，爱的昏天暗地，而亚力在理智战胜感性时，试图努力，却又最终妥协，而时间亦是治愈伤口的良药，也许对他们来说只是在不对的时间遇到对的人，而再能遇到已是上天恩赐，愈发有女人味的妮奇褪去高中生的稚嫩，也许才是遇到成熟魅力的亚力最好的年华，而亚力心中保留着当初最珍贵的爱情，再次见到美的如此惊心动魄梦中女子，必然无法把持住自己情感，如丁尼生所说，痛过，强过未爱过。即使当初互相伤害而分开，当隐藏在心底最深处的瑰宝被挖掘，最美好的回忆被倒带，最隐秘的情感被释放，即使痛过，又怎样呢？心底的爱重新被点燃，世俗的眼光统统去死，与自己最爱的人携手一生共度良宵，还有比这更美妙的事吗？ 电影中在她梦想的灯塔面前，面朝大海，他从身后抱着她，低头靠着她的颈窝，终成眷属，赏心悦目。 无疑，结局是俗气的。而电影和现实最大的区别，就是在于电影能预先写下结局，以及成全现实中无法存活的东西。这句话虽现实，但也伤人。()电影中大多才子佳人美人迟暮，放在现实中，能做到如此爱到天荒地老能有几个，更何况顶着世俗压力的大跨度年龄恋爱，人都是这样，在现实中得不到满足，必然会在手里描绘出理想的乌托邦，意淫着美好的却不敢涉猎的玫瑰池沼。 17岁我不敢告诉我喜欢的男生我喜欢他，亦不敢明目张胆的喝令他做这做那，更不敢在他面前表现出一点点的优越，是不是在年少轻狂时心底暗涌的情愫是最真实的，那时我们不担心被老板责骂，被同事穿小鞋，更不怕拉帮结派告诉人家我就是喜欢和谁在一起讨厌谁讨厌到死，拉风的带着一群朋友走街串巷挥洒青春的步伐，即使会被父母唠叨，被老师教导，却是最最无忧的时光，而无疑那时的感情也是最纯粹的，不需要华丽辞藻点缀，更不需要海誓山盟依靠，我喜欢你，只需要轻轻开口。 我喜欢你，仅仅是我喜欢你，你而已。
第四篇、《巴黎城记》读后感
巴黎我爱你观后感
西南大学
人文地理研究方法巴黎我爱你观后感
巴黎城记读后感
年级 2013
学号 222013318210019
姓名 李林涛
专业 地理科学
老师 刘苏
二零一四年十二月十日
众所周知，巴黎是一个现代化的时尚之都。其悠久的历史文化，以及独具韵味的城市格局，另世界各地的人们都渴望一睹他的芳容。巴黎位于法国北部巴黎盆地的中央。横跨塞纳河两岸。在自中世纪以来的发展中，一直保留过去的印记，街道的布局历史悠久，也保留了统一的风格。巴黎是国际活动的重要场所，各种类型的国际会议在这里召开。今天的巴黎，不仅是西欧的一个政治、经济、文化中心，而且是一座旅游胜地，每天吸引无数来自各大洲的宾客与游人。巴黎香水驰誉全球，有“梦幻工业”之称，被法国人视为国宝。
今天的巴黎是世界之都，无论从文化，经济，环境等各方面来看，都是世界首屈一指。但是，早在19世纪之前，巴黎的面貌远不是今天所见的这个样子，恰恰相反，当时的巴黎被称为臭都，还时常爆发疾病 ，让我们看一段视频来感受一下。十八世纪的欧洲人是不怎么洗澡的，他们认为身上的油污可以把毛孔堵住，防止疾病侵染。
很难与今天的浪漫之都巴黎联系起来，但事实就是这样。这就是巴黎改造前的模样。十九世纪到底发生了什么?使巴黎发生了翻天覆地的变化？使一个臭气熏天，死气沉沉的旧城变成了当今的时代标志城市？大卫哈维的这本《巴黎城记》，就带领我们，一点一点揭开历史的迷雾，为我们展现巴黎创造性破坏的全过程。 本书有三部分，第一部分是：表述： 巴黎 1830-1848 第二部分：物质化：巴黎 1848-1870 第三部分：尾声
第一部分有两章，第一章 现代性的神话-巴尔扎克的巴黎，大卫哈维通过巴尔扎克的笔来向读者展示了19世纪初，旧巴黎的风貌。这是巴黎城记中写道的关于巴尔扎克的描述。作者为什么要从巴尔扎克笔下的小说来展开对巴黎改造的探讨呢，那是因为巴尔扎克的文学作品将历史的巴黎生动而全面的展示在我们面前。
“带着薄纱帽，穿着起皱的拖鞋缓慢走着。衰老的肥胖脸庞中耸立着如鹦鹉嘴般的鼻子，小手胖的挤出涡纹，身体如教堂老鼠一般臃肿，身上则穿着撑得不成形的衣服，整个人的模样与房间摆设刚好搭配起来，四壁散发出悲惨的气息，被压抑与遏止的希望终究成了绝望。伏盖夫人早已习惯窒闷的房间，一点也不觉得难受。他的脸就像秋天第一道冰霜一样新鲜，眼角尽是皱纹，表情可以一下子从芭蕾舞这般的一贯笑容便成债主办的晚娘面孔。简单地说，她整个人提供理解出租公寓的线索，正如出租公寓暗示他这种人的存在”这是巴尔扎克小说中的一段，从文字中我们感受到，文中老妇人的形象扑面而来，老态龙钟，尖酸刻薄，糜烂的生活，最后一句意思是从她身上能得知公寓的环境，而从公寓环境也能得知她的生活状态。光是这么一小段文字，就能让我们感受到巴黎某一阶层的生活状况。由此可见，巴尔扎克文字的魅力。
总的来说，在第一章“现代性的神话：巴尔扎克的巴黎”中，作者认为巴尔扎克最大的成就在于他细致地解开并表述了随时随地充满了资产阶级社会子宫中的社会力量。巴黎及其外省的城乡关系体现在巴尔扎克笔下的无数角色从外省的生活方式转变成首都的生活方式。外省与首都充满了对立。外省与乡村生活的闲散与巴黎日常生活的匆忙形成强烈的对比。巴黎在时间和空间的压缩下，呈现出现代性都市中所特有的“麻木不仁”：“你总能在巴黎社会中受到欢迎，然而如果你不在那儿，也不会有人想念你。”在巴黎，资本的流通主导了一切。比如对房地产与地租的投机也重塑了重塑。空间模式与道德秩序的相互作用关系在巴尔扎克的小说中也得以体现，“只要有人逾越空间模式，也就是在错误的时间进入错误的空间，就会死亡。错置的角色妨碍生态和谐，污染道德秩序，因此必须付出代价。”因此大卫·哈维总结道：“控制与生产空间的能力是一种权利，通过这种权利，即使是社会地位最低的人也能颠覆空间模式与道德秩序。”巴尔扎
克笔下的角色甚至会随着场景的不同而改变性格。环境与人格相互映照，即“巴黎的生态学与巴黎居民的人格乃是彼此的镜像。”巴尔扎克那种预见未来的洞察力以及表述能力，势必要比当时的文人雅士更能在读者的情感上留下深刻的印记。人间喜剧透露各种与城市相关的事物，如果没有人间喜剧，城市地理可能因此就被埋没。
第二章讲述的是： 梦想身体政治-革命政治学与乌托邦构想。身体政治的解释，即国王双体，国王一方面是人，另一方面是代表国家，其本质显而易见，是为了巩固自身的地位，是用来图愚弄劳动人民把戏。好比中国古代，皇帝就喜欢称自己是天子，而古代主要是以农业为主，靠天吃饭，所以天也就举足轻重的地位。皇帝自称天子，便使得臣民有一种敬畏感，时间长了，这种认同感成为习惯，顺从也就成了天性，而反抗就成了大逆不道。所以我们就可以看到历史上许多朝代，虽然极度腐败，摇摇欲坠，但依然有许多人誓死效忠，而反抗的人也被冠以逆贼之名。这里提到的巴黎的身体政治就是这样子，是变相的、隐蔽从精神层面来驯化劳动人民 。巴黎被作为有知觉的存在以及身体政治。同样，理想共和国的想象与理想城市的形象密不可分。比如对共和国身体政治的想象历经“国王双体”的国王形象到“自由引导人们”的自由女神形象，再到具有母性特征、养育人民的女性形象的过程。因此，在1840年，社会主义者、共产主义者、女性主义者与改革者都认为城市是一种政治、社会与物质组织的形式——如同身体政治（body politic）——是未来好社会的基础。而革命政治学和乌托邦构想就分布代表着两种手段，一种是暴力革命一种是温和改进。但其共同目的都是重建秩序，将巴黎从混沌变得有序。
本书第二部分：物质化：巴黎 1848-1870。1848年2月，在卡普辛大道的外交部前军队对抗议的示威者开枪，杀死50多人。工人、学生、对政府不满的资产阶级、小地主都齐聚街头。 巴黎落入革命分子之手，5月正式召开制宪会议，宣布共和国成立。但是巴黎经济状况越来越糟，群众开始上街抗议。“群众很饥饿，他们在没有希望，没有领袖，没有鼓舞的状况下战斗，他们只能躲在石块堆成的大型街垒后头愤怒地射击。”在这一恐怖的时期，路易·拿破仑被认为是重建秩序的唯一人选，在天主教徒和军方的支持下，路易·拿破仑于1851年发动政变，一年后又在公民投票中获得压倒性的多数的情况下宣布帝国成立。此后法国重拾波拿马主义，独裁与专制主义的统治宣告了共和主义与民主主义统治的失败。随后拿破仑三世令奥斯曼主刀巴黎建造，巴黎大改造从此开始。
奥斯曼巴黎改造计划的核心是干道路网的规划与建设。当时数量庞大的马车，已经彻底摧毁了巴黎的交通。奥斯曼在密集的旧城市中，征收土地，拆除建筑物。切蛋糕似得开辟出一条条宽敞的大道。这些大道直线贯穿各个街区中心，成为巴黎交通的主要干道。奥斯曼在大道两旁种上了高大的树木，巴黎的林荫大道开世界之先，如今林荫大道已成为世界城市规划的共同语言，几乎世界上每一个城市都有林荫大道。奥斯曼在其回忆录中说巴黎人去“逛大街”是他创造的一种生活方式，本杰明也说，巴黎发明了“闲逛人”。不仅如此，巴黎都市建设也创造了新的行为，市民可以在街道两旁的长椅上，看来往的马车和对面建筑门面或欣赏逛橱窗的时尚女郎。在今天看来，这些生活方式都很常见，但在奥斯曼之前却是从来没有的，奥斯曼改造巴黎的做法是先在旧区拆出一条马路，然后再在街道的两旁兴建新的建筑，就是现巴黎所谓的“奥斯曼试建筑”——一种重复式建筑类型，一栋楼只有四到五层。一律用石头作为材料且规格都要符合其要求，遵守宽和高的比例。从而使街道旁的建筑都很和谐、美观。面朝街道的都是店面，如此，街道便成为奥斯曼所生产的和谐的都市空间，每条街的汇集处都是一个大
型圆环广场，圆环广场都设有地标纪念物，作为汇集至此的每条大街的端景。巴黎的空间经验，就是奥斯曼所开辟的圆环广场与道路组织起来的。
巴黎内部变化主要是两方面，一方面是政府，另一方面是人民。当时的拿破仑三世是在动荡的时期，借拿破仑一世的名声上位。所以当时的政权极不稳定。以及共同体的丧失，使得第二帝国政府很快灭亡了。
奥斯曼是如何筹集资金用于巴黎改造呢？奥斯曼于1855年通过直接公开认购借了6000万，这在奥斯曼之前是从来没有过得。之后又于1860年试图再借
1.2亿，最后由佩雷二兄弟动产信贷帮助下募得。1865年，经过激烈辩论后，授权通过2.7亿借贷，又是通过动产信贷的帮助得以募得。可奥斯曼还需要6亿。怎么办呢？他就开始把脑筋动到公共工程基金上，这是一笔独立于市政预算之外的流动债务，用来平衡长期公共工程的收支。而建设成本一般来说由建筑商支付，计划完成后再由市政府分期支付给建筑商，分期年限可以延展到计划完成后八年。后来由于建筑商财政危机，他们要求政府支付欠款，奥斯曼的做法是以已经建好的地产为抵押，再次向动产信贷借款，到了1868年，奥斯曼又筹集了5亿法郎。奥斯曼就是这样筹集到了城市建造的基金。
虽然巴黎城市变得美好，而人民生活却没有得到改善。上层阶级只占总人口百分之五，但却占有百分之七十五点八的财富。下层阶级占总人口四分之三，却只拥有百分之零点六的财富。阶级结构中的财富分配极为悬殊。我们可以从另一个角度来检视这个阶级结构。马克思说过的“城镇与乡村的古老对立，以及资本对地产的对立”就来源于这个结构之中。而奥斯曼的改造巴黎的方式更加剧了阶级矛盾。他让社会上所有阶级对已逝的过去产生深刻的乡愁。摄影师纳达尔坦诚身处于自己的国家之中，却感觉自己像个外人。纳达尔悲伤地说“他们摧毁了一切事物，甚至连记忆都不放过。
反思一下巴黎大改造的过程。奥斯曼改造后的巴黎，生活品质大幅改善、公共卫生条件改善、传染病绝迹、交通较以前顺畅、新建筑较旧建筑更美观、更实用。然而另一方面，大规模拆迁使得许多社会底层的人们流离失所。旧城区的消失切断了人们对历史的连结。
统观第二部分，大卫哈维试图整体的从巴黎的外观、政治、经济、社会和文化的运作和互动中去理解巴黎的转变过程，即巴黎的历史-地理变迁。主题以螺旋的形式向前推进，从空间关系开始，行经分配（信贷、租金、租税），生产和劳动市场、再生产（劳动力、阶级与共同体关系）以及意识形态，让空间处于运动状态，使其成为拥有真实生命的城市历史地理学。空间关系的物质性及其社会影响无疑是整个分析的核心，空间之后的三个主题——金融资本、土地利益和国家——彼此连接，构成社会生产可分配成利息、租金和租税的理论。分配之后需要检视生产和劳动过程。“技术、组织和位置的转变与不断变迁中的空间关系以及信贷、租金成本和国家政策密不可分。”从而导出对“巴黎是如何通过消费结构和景观结构来再生产阶级关系并对阶级关系进行社会控制”的思索。最终尝试重构意识形态与意识状态，理解所谓的“都市历史地理学的地缘政治”。
巴黎城记堪称世纪之作。其中图片、文字资料极为丰富。大卫哈维用其独特的空间批判视角揭开巴黎改造的外因和内质。本书在地理学的研究上独辟蹊径，值得深入研究。
第五篇、电影《爸爸妈妈我爱你》观后感
巴黎我爱你观后感巴黎我爱你观后感
电影《爸爸妈妈我爱你》观后感
今天，下午一点左右我们班要到教育局去看电影，电影的名字叫《爸爸妈妈我爱你》。巴黎我爱你观后感
当我看到那无情的大火改变了那个家庭，爸爸的腿为了救孩子而骨折了，儿子的眼角膜也被深度烧伤，如果没有合适的角膜就会失明。妈妈对医生说，“俺可以生活在黑暗中，可是俺的娃只有八岁啊，俺娃不能生活在黑暗中“，他应该生活在光明的世界里”。于是，妈妈毫不犹豫的把自己的眼角膜给了儿子，手术后，儿子重见光明了，可妈妈，却从此生活在那黑暗的世界里了。
看到这里，我已经泪如泉涌，谁言寸草心，报得三春晖，这是多么伟大的母爱啊！想到我以前，总是因为一点小事，就向父母乱发脾气，爸爸妈妈还是那样包容我，想尽办法让我开心。而且以前我爱挑食，爸爸妈妈千方百计的给我做可口的饭菜，现在想想，真是后悔，以前太任性了，从来没有想过爸爸妈妈的感受。所以我想，趁我们还小，还有后悔的机会，我们以后要多做自己力所能及的事情，来报答父母的养育之恩，父母给了我们明亮的眼睛，让我们去观察世界；给了我们灵敏的耳朵，让我们倾听世界；给了我们一双腿，让我们去丈量世界；给了我们一双手.，让我们去创造世界。父母给予了我们这么多东西，可我们又为什么回报父母的是一些冷冰 冰的话呢？我们为什么就不能孝敬父母呢？让我们一起来孝敬自己的父母吧！
第六篇、我爱你中国观后感
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2009年9月1日，我观看了《我爱你中国》,这是全国两亿多学生同时上的第一节课,这节课是在象征着中华民族自强不息精神的长城脚下上的，以爱为主线，以班会的形式表现出来,让所有的学生理解了爱的内涵爱是分享、爱是力量、爱是承担、爱是荣耀。
爱是分享。在一班的班会中回忆了去年那令人难忘的5。12大地震，无数的人奔赴灾区，他们不惜牺牲自己的生命，离开自己温暖的家，把自己伟大而无私的爱分享给灾区的兄弟姐妹。正向于丹老师说的那样，爱不是索取，而是给予。在大地震中，我们学会了分享痛苦，有了爱，我们就有了生命的力量。作为小小的我，不能奔赴刚刚受到台风侵袭的台湾，我可以帮助同学讲解不会的习题；可以在同学不开心时，倾听他们的心声，分担他的痛苦；在妈妈不舒服时，我可以帮妈妈倒开水，拿药，揉揉头&&我要做一个体贴、懂事的好孩子。 爱是力量。在二班的班会中，全世界的人亲眼见证了爱的力量。6个人合作，每个人伸出2个手指，把一个小女孩抬了起来。多么神奇的力量！那么，不论遇到什么困难，只要我们齐心协力，就没有战胜不了的困难。相信，台湾同胞，在祖国人民的关怀下，一定能在短时间内，重建家园。
爱是承担。三班的班会中，我们认识了坚强、能干、阳光的男孩马鹏飞。8个月的小鹏飞失去了父母双亲，与奶奶相依为命。在他6岁那年不幸再次降临到他和奶奶身上，因为奶奶没有钱吃药失去了双目，伤心绝望的奶奶听到了小鹏飞有力的话语奶奶，不怕，有我呢！6岁的小鹏飞毅然的担起了照顾奶奶的重担，给奶奶做饭，给奶奶按摩，带奶奶散步&&如今，马鹏飞已经14岁了，上初中一年级，在这么多的生活压力下，他的成绩还很好，读着他那排的满满、没有空闲的时间表时，主持人王小丫流泪了，在场的人流泪了，爸爸妈妈流泪了，我流泪了，相信电视机前的你也流泪了，全世界的人都流泪了，都被马鹏飞那坚强的意志感动了。也正如鹏飞哥哥所说的，爱是承担、爱是责任。是爱让我们迅速成长，是爱让我们战胜命运，是爱让我们对明天充满希望。
爱是荣耀。最后一个班的班会最让我感动，一位八十多岁的老奶奶能坚持每天升一次国旗。那是什么？那是对祖国的热爱，那是对祖国的祝福！听着航天英雄杨利伟叔叔那饱含激情和铿锵有力的话语，我感到作为一个中国人的骄傲，我为我的祖国骄傲，我为我的祖国自豪！
爱是分享、爱是力量、爱是承担、爱是荣耀。以前我只体会到爸妈对我的宠爱,上了这一节课我开始认识到爱是不分大人和小孩的,生活中因为有了爱让我们感到幸福,把自己的欢乐分享给别人,用自己的力量关爱她人,自己勇于承担自己的责任,中国作为我一生的骄傲,我现在还是个小学生，虽然还不能做一件轰轰烈烈的大事，但我要从小事做起，从爱身边的人做起，多为别人着想，帮妈妈做力所能及的小事，努力学习，学好本领，将来一定成为一名骄傲的龙的传人。
以上是我写好交给学校的这个节目教育孩子还是不错的对大人来说也很受教育六岁的孩子能做饭六十多岁的老奶奶普通话讲得真好竟听不出来任何地方口音和我现实中遇到的六十以上妇女有很大差异一定受过良好的高等教育一般受过良好教育的人生活都比较富裕
说道台湾同胞遭受台风侵害让我也想起了缅甸的同胞们也正受着战乱的困扰我结婚旅游去过缅甸果敢那里真的就和中国一样他们也的的确确是中国人长久以来我们很关心港澳台以及欧美等发达国家和地区富裕的同胞们很少想到过缅甸果敢印度阿鲁纳恰尔邦等贫穷的同胞真是那句老话穷在闹市无人问富在深山有远亲
第七篇、《巴黎圣母院》观后感
巴黎我爱你观后感
《巴黎圣母院》观后感
在观看了影片《巴黎圣母院》之后，我被深深地打动了。电影是一门年轻的艺术，那么电影与文学攀缘、结亲就是可预料之举了。有人说过：“年轻的电影正是在古老文学的滋润下勃发出13益旺盛的生命力的。文学似乎成为电影取之不尽、用之不竭的源泉。”不错，名著《巴黎圣母院》就是这样的例子。
既然电影也是一门艺术，那我们就应该抱着美学的思想去感受这部片子。当美丽的爱斯梅哈尔达被绞死之后，真诚善良的加西莫多就消失了，殊不知两年以后他俩竟惊现为两具紧抱在一起的枯骨，可悲可叹之余是可喜和庆幸，虽为“化尘”，但毕竟“同穴”。这在惨烈的真实中岂不流露出具有东方色彩的“圆满”之美。众所周知，东方人很喜欢圆满，从我们喜欢过的春节等节日就可以看出，东方文化中圆满是不可或缺的。
如果细看的话，《巴黎圣母院》的结尾是这样的：大约在这个故事结束后的两年或一年里，在隼山墓穴寻找奥利维埃·勒丹的尸体。在可怕的骸骨中发现了两具尸骨其中一具紧紧的搂抱着另一具。有一具是女的，上面还有白布裙的残片，颈骨上挂着串念珠树种子的项链，上面系着一个嵌有绿玻璃片的丝绸小荷包。紧抱着这一具尸骨的是一个男尸骨。他的脊梁是歪的，脑袋缩在肩肿骨里，他的颈椎骨上没有一点伤痕，显然不是绞死的。那男子是自己跑来死在这里面的！人们想把他同他抱着的那具尸体分开，他顿时化作了尘埃。电影的结尾既出人意料，又在人们的情理之中。原著者雨果以大胆的夸张和奇特的幻想，安排了“加西莫多的结婚”和“化尘”的结尾，饱含了作者对小说中人物的同情和对纯真爱情的赞赏。我不禁想到，这和中国电影《梁祝》的结局有异曲同工之妙。作为中国四大民间传说故事之一，它的故事传说大约形成于东晋时代，至今已有1600多年的历史。《梁祝》的结尾，英台出嫁途中到墓前拜祭，痛哭不已。突然坟裂开口，英台纵身跳入，坟合上，两人化作一对美丽的蝴蝶翩然起舞。可见“化尘”和“化蝶”以相似的形式表达了中西文化中殉情的悲剧意象，让人感动，令人沉思。 在西方人眼中，悲剧主人公面对命运挑战必须采取大刀阔斧的行为将斗争进行到最大限度，并且要求主人公在结尾时悲壮死去，人只有把生命献出来才算发挥到了最大限度。布拉德雷在《论莎士比亚戏剧》中讲到：“我们觉得悲剧主人
公正是在他最终遭到失败而死去的时候，最能显示出他的伟大和崇高。”西方的悲剧精神通常体现为惨烈而真实的死亡的悲壮结局。而中国传统文化强调取得一 种中庸的地位，这种民族文化心理就会反映在中国传统的艺术中。所以中国古典悲剧结局体现出的“中和之美”实际上就是在追求一种心理满足。中国文化中的悲剧精神体现为审美的艺术的和谐氛围。即便是窦娥已死，但“血溅白练”且“六月飞雪”，人们仿佛看到了窦娥那升腾的冤魂。《梁祝》中，主人公虽“生不能同衾”，但作者还是让他们“死亦同穴”，并且化为彩蝶，比翼双飞，永不分离。“化蝶”展示了中国人“天人合一”的生命哲学，是自然与人格心灵冥合的最高审美境界。蝴蝶已被视为新的生命形象，成为中国人审美意识深层中的“原型意象”，代表了中国人对生命过程生生不息的持久信念。
西方亦是如此。雨果的“化尘”也表达了人们的美好愿望，表现了拥有纯洁爱情的两个灵魂的升腾和永存。由上可见，电影《巴黎圣母院》中塑造的“化尘”的爱情悲剧在表现惨烈而真实的西方悲剧精神的同时也表现了“生不能同衾。死亦同穴”的东方审美色彩。同为“化尘”，相与“化蝶”，这两个源于不同文化体系的意象共生着人类一个同样的主题——爱情。在雨果的笔下，爱斯梅哈尔达是美的，纯真的爱情也是美的。雨果用了很多笔墨来描写爱斯梅哈尔达的美丽：爱斯梅哈尔达是个迷人的姑娘，长的很漂亮，从不伤害人，唯一的缺陷就是喜欢撅嘴。最后作家又通过反面人物克洛德之口来描写爱斯梅哈尔达的美丽：那姑娘美艳绝伦，举世无双，上帝都会喜欢她。雨果在描写吉卜赛姑娘外貌的同时也刻划了她心灵的美。当诗人甘果瓦夜间误入乞丐王国将要被绞死时，爱斯梅哈尔达挺身而出，愿意与甘果瓦摔罐成婚，从而救了诗人一命，成为他名义上的妻子；当敲钟人卡西莫多因绑架爱斯梅哈尔达未遂而受笞刑时，这位姑娘不记旧恨，反而以德报怨，主动给他送水喝。爱情是人类永恒的主题，永远以不衰的生命力通过各种形式活跃于世间的每一个角落，震撼着人的心灵。雨果赞美纯真的爱情。在小说中他这样写到：这样一位美丽、鲜艳、纯洁、妩媚，同时又那样娇弱的姑娘，却如此虔诚地跑去救助一个这般落魄、丑陋和凶恶的怪物。此情此景到哪里也是感人肺腑的。加西莫多外表丑陋内心真诚善良，爱斯梅哈尔达是雨果塑造的美的化身，秀外慧中。作家以凄凉而真实的“化尘”的形式来表达他的美与丑相和谐统一的美学观点。
第八篇、音乐剧巴黎圣母院观后感
巴黎我爱你观后感
音乐剧巴黎圣母院观后感
在音乐欣赏课上，老师给我们看了音乐剧《巴黎圣母院》。我们被深深地吸引住了，被它的音乐与剧情所感动。这部音乐剧被称为当代罕见的旷世巨作，它是根据法国著名文学家维克多·雨果的小说《巴黎圣母院》改编而成。它讲述了道貌岸然内心阴暗的主教孚罗洛、丑陋无比却心地善良的敲钟人伽西莫多、年轻英俊但心灵丑恶的卫队长腓比斯与美丽善良的吉普赛女郎艾丝美拉达之间的故事。
这部音乐剧气势宏大，场面开阔。它的舞蹈可以说是精妙绝伦。演员们跳的是高强度的现代舞，许多动作不经过艰苦训练根本不可能做成。比如《愚人庆典》那一段舞蹈，他们两人一组，分别站在滑栏两侧飞快地转着圈，然后一个人跑过来，滑栏快撞到他时，他侧身一倒，从滑栏底下穿过。可以想象，如果不是训练有素，没把握好时机，头或身子撞在上面，估计能有个二级伤残，被碾到的话，那更非同小可。还有双手倒立行走，两脚腾空甩的动作常人也难以做出。在腓比斯主唱的《心痛欲裂》那一段中，身后的伴舞动作有力、难度极高，原地后空翻的动作，简直能和体操运动员媲美。他们表现出腓比斯内心的极度焦躁和痛苦挣扎。
在音乐剧《巴黎圣母院》中，演唱的人和跳舞的人是分开的。演唱的人没有过多动作，而跳舞的人则用舞蹈帮助演唱的人表达想表达的思想、感情，并烘托气氛。比如上面提到的卫队长腓比斯同时爱上了两个女人时唱着《心痛欲裂》，身后有四位男舞蹈演员疯狂舞蹈，非常贴切地表达了他内心的痛苦挣扎和进退两难的矛盾心情。
至于歌唱演员的演唱，不论是卫队长腓比斯和未婚妻百合互相的对唱，或是腓比斯、孚罗洛与伽西莫多的三人合唱，还是爱斯美拉达与百合的合唱，都相当动听。而伽西莫多更是用他那种低沉、嘶哑、浑厚的独特嗓音唱出了对爱斯梅拉达真挚纯洁的感情，特别是最后一首曲子，感人极了。
同样令人印象深刻的还有他唱的《钟》。他唱出三只钟敲响时的不同含义，充满了爱怜，最后却孤独而悲哀地说：“这些永远是在为别人而敲”。总之，剧中每个演员唱的每一句歌词都仿佛是从内心发出，格外打动人心。
通过这次音乐课的欣赏活动，使我们从小就知道如何观赏音乐剧，从而提高了我们的音乐欣赏水平，真是太有意义了。