【篇一】苏轼写水调歌头赏析
《水调歌头.明月几时有》说课稿(人教版八年级必修) 《水调歌头》说课稿 一、 说教材《水调歌头》这首词，是浙教版四册课本第二单元中的第三“真正的阅读是与作者心灵的对话，如果读书的人是正在成长的中学生，而书的作者是民族与世界、人类的大师、巨匠，那么，这样的读书实际上是一个文化传递、精神传递的过程，要能形成作者—编者—教师—学生四者之间对话交流的互动关系。” 因此在教学中，教师应当设法使学生在学习的过程中保持旺盛的精力和良好的兴趣领会、认同作者的情感和编者的意图。据此，我采用电化教学手段来提高学生的学习兴趣，更多的提供感性领悟的氛围；指导学生走近作者、走进文本；并采用情境法、诵读法、讨论法等来激活学生的思想，开拓他们的思维，引导他们进行对文本的探究。 四、 说学法课堂教学要充分让学生自主学习，发挥学生的主观能动性，使学生真正成为学习的主体。因此，我准备以诵读感悟作为总的学习方法，以讨论探究为深化理解的手段，具体操作步骤为：（一）情境激趣，整体的初步感悟。（二）听、读、诵，自主研读体味。（三）重点词句讨论探究、品味赏析。（四）总结存储，拓展延伸。五、说教学设计（一） 教学目标的确立：基于本课时在教材设计中的地位，我把目标定位于诵读中体会情感。把对诗词凝练语言的体会和情感的体验作为难点，把诵读感悟作为重点。（二） 教学程序的设计： 1、教学的准备阶段：在课间休息时，我先在教室里播放〈〈明月几时有〉〉的FLASH动画歌曲。反复的播放，使学生的课间休息中既在音乐中放松心情，又在不知不觉中为营造课堂氛围作了准备，使学生可以快速的进入课堂的氛围中。2、导入阶段：苏轼是在遭贬谪时作的此词，所以我就从前此阶段中我主要是安排朗读。在多媒体手段的借助下，先请学生介绍自己所了解的苏轼，并呈现幻灯上背景和作者的介绍，还读解了词前小序的含义。这阶段主要是明确了写作此词背景和特定的环境——中秋佳节。所谓“每逢佳节备思亲”，这个阶段主要引导学生领会苏轼此词比较李白的词来说，除了抒写自人对待贬谪的情感外，又多了一种思念亲人的情感。在一种背景准备的基础上，我反复进行了朗读教学。先请学生自读古词，再幻灯出示朗读技巧，并范读示例。然后请个别学生纠正缺陷再读，再听配乐朗读，最后在结合古琴曲〈〈春江花月夜〉〉集体诵读。其间还配上优美静谧的月夜图片，加上古琴的音韵，反复的诵读中让学生情感体验词的意境情感。4、重点词句的品味赏析阶段：由于前阶段的诵读理解，这个阶段的深入理解感悟学生基本能照准词的关键。在阶段放置了对词的凝练的语言的感悟理解，教学中把这个任务放在讨论词人的情感中去把握，上阕抓住“归”“恐”“人间”等词，让学生自己去思考探究词底丰富的思想情感，让学生去发掘仅有的词句下饱含的词人复杂的情感世界，从而去体验语言的凝练。下阕主要抓住两名句让学生去讨论畅谈自己独到的理解。由于引导学生抓住了词人情感变化的线，所以学生都能较准确的把握词的内容和情感。5、能力的延伸阶段：让学生从课文的文本出发，去更多地体味苏轼词豪放的特点。此外，在词丰富的内涵和空灵的想象的带动下，发挥自己的想象进行写作的片段练习。【篇二】苏轼写水调歌头赏析
高中诗歌鉴赏题相关材料汇总2 高考语文诗歌形象鉴赏题的答题技巧高考复习指导(高三) 鉴赏诗歌的形象”是高考考纲中明确规定的一个考点，也是历年高考诗歌鉴赏题的一个常考点。分析诗歌的形象对于理解诗歌的内容和评价作者的观点态度及思想情感都有着极其重要的意义。 诗歌中的形象具体来说可分为三类：人物形象、景象和物象。我们结合一些具有代表性的诗歌来详细论述这三类形象的特点及答题技巧。诗歌中的人物形象通常是抒情主人公自我的形象。因此，在鉴赏这类形象时要做到知人论世，关注诗人的背景。如陈子昂的《登幽州台歌》：前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。陈子昂写这首诗时，当时在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。武为人轻率，少谋略。次年兵败，情况紧急，陈子昂请求遣万人作前驱以击敌，武不允。稍后，陈子昂又向武进言，不听，反把他降为军曹。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上幽州台，慷慨悲吟，写下了这首诗歌。了解了诗歌的写作背景，便不难分析诗歌中所塑造的诗人自我形象：本诗在一幅北方原野的苍茫广阔的图景中，塑造了一位忧国忧民、胸怀大志、孤独的怀才不遇的封建士大夫的形象。 此外，对于鉴赏人物形象题的答题步骤，有以下三步：（1）用高度概括的语言来概括诗歌塑造了什么形象。诗歌中常见的人物形象有：不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象；心忧天下、忧国忧民的形象；寄情山水、归隐田园的隐者形象；怀才不遇、壮志难酬的形象；矢志报国、慷慨愤世的形象；友人送别、思念故乡的形象；献身边塞、反对征伐的形象等。考生在平时复习时，应对这些形象做些积累。（2）结合诗句中相关的语句具体分析这一形象的特征，概括时应忠于原文，不可臆造。（3）结合诗人的人生经历或诗歌的创作背景分析诗歌中的人物形象对诗歌表情达意所起到的作用。以《寻陆鸿渐不遇》为例： 移家虽带郭，野径入桑麻。 近种篱边菊，秋来未著花。 扣门无犬吠，欲去问西家。 报道山中去，归来每日斜。 分析“陆鸿渐”这一形象，可按照上述的三个步骤来做答：陆鸿渐是一个寄情山水、不以尘事为念的高人逸士形象（步骤一）。前四句通过对陆鸿渐幽僻、高雅的隐居之地的景物描写，表现了他的高洁不俗。最后两句通过西邻对陆鸿渐行踪的叙述，侧面烘托了陆鸿渐的潇洒疏放（步骤二）。作者通过陆鸿渐这一形象的塑造表现了他对隐逸生活的向往和追求（步骤三）。鉴赏诗歌形象应注意以下两点： 1．了解传统的审美习惯 要做好诗歌鉴赏题，应了解传统审美习惯，主要有下列几点： （1）望月怀远，如李白的《静夜思》、杜甫的《望月》、苏轼的《水调歌头、明月几时有》等。 （2）伤春悲秋，或因见秋而思乡。如柳宗元的"海畔尖山似剑芒，秋来处处割愁肠"。 （3）见流水则思年华易逝。如苏轼看"大江东去"而叹"人生如梦"。 （4）折柳送别。如柳永《雨霖铃》"今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月"，其间缠绵悱恻的别离之情，给人以悠长的回味。 （5）闻雁思归。如王湾《次北固山下》"乡书何处达，归雁洛阳边"。 （6）听梧桐而心悲凉。如白居易《长恨歌》"秋雨梧桐叶落时"，李清照《声声慢》"梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴"等等。 2．抓意象的特殊内涵 （1）以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。"洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。"（唐•王昌龄《芙蓉楼送辛渐》） （2）以折柳表惜别。"秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。"（李白《忆秦娥》）--西安灞陵桥的两边长满垂柳，而灞陵桥是首都的门户，这里是送别的地方，在灞陵桥折柳送别特别能表达伤离别的情感。 （3）以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。"朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。"（刘禹锡《乌衣巷》）--朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失去了昔日 的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口。 （4）菊花象征坚贞高洁的品质。唐人元稹《菊花》："秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。"表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他"宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中"（宋人郑思肖《寒菊》）、"寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙"（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句中，菊花无疑已成为诗人人格的写照。 （5）梅花象征傲霜斗雪、不怕挫折打击、纯净高尚的精神追求。陆游的著名词作《咏梅》："零落成泥碾作尘，只有香如故。"借梅花来比喻备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》："不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。"也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 （6）松树象征坚贞高洁的品格。松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》："愿君学长松，慎勿作桃李。"韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。 （7）莲用来表达爱情。由于"莲"与"伶"音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情，如南朝乐府《西洲曲》："采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。""莲子"即"伶子"，"青"即"清"。这里是语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。 （8）梧桐象征凄凉悲伤。梧桐在古典诗词中是凄凉悲伤的象征。如元人徐再思《双调水仙子•夜雨》："一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三象归梦三更后。"以梧桐叶落和雨打芭蕉渲染一种凄婉悲凉的气氛，写尽愁思。其他如"一叶叶，一声声，空阶滴到明"（唐人温庭筠《更漏子》）等。 （9）杜鹃鸟象征凄凉哀伤。由于"杜宇魂化杜鹃"的神话故事广为流传，杜鹃这一形象在古诗中固定成为凄凉、哀伤的象征。宋人贺铸《忆秦娥》："三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。"三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝，词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。 （10）鹧鸪鸟象征离愁别绪。由于鹧鸪的鸣声听起来像"行不得也哥哥"，极容易勾起人对旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。因此，鹧鸪的形象在古诗词里就有了特定的内蕴。如"落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人处"（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、"江晚正愁余，山深闻鹧鸪"（辛弃疾《菩萨蛮•书江西造口壁》）等。注意诗歌结构形式：首尾照应、首句标目、开门见山、层层深入、先总后分、先景后情、浑然天成、卒章显志、曲笔入题、以景结情、总分得当、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画 龙点睛、浑然天成等。 具体说，就是一首诗词是如何开头、展开、变换、衔接、结尾的。如皮日休的《馆娃宫怀古（其 一）》：“绮阁飘香下太湖，乱兵侵晓上姑苏。越王大有堪羞处，只把西施赚得吴。”这是皮日休《馆 娃宫怀古五绝》 的第一首。 第一句“绮阁飘香下太湖”， 从正面着笔写吴王如何迷恋声色， 不能自拔。 第二句转到对越军出其不意进袭，爬上姑苏台的情景的描写，说是“乱兵侵晓上姑苏”。前二句揭示 了吴越的不同表现：一个通宵享乐，一个摸黑行军；一边轻歌曼舞，一边短兵长戟，在鲜明对比中， 蕴含着对吴王夫差荒淫误国的不满。然而从三、四句看，诗人不去指责吴王，却把矛头指向了越王。 批评勾践只送去一个美女，便赚来一个吴国，“大有堪羞”之处。这是很有意思的妙文。难道吴越的兴亡真就是由西施一个女子来决定的么？显然不是。 但写诗忌直贵曲。 所以诗人故意运用指桑骂槐的 曲笔。他的观点，表面上看似批评越王打败吴国太容易了，只靠一个西施。但仔细玩味全表达方式、表现手法、修辞手法。1、表达方式是诗人表达思想感情的重要手段，常见的有记叙、说明、描写、抒情、议论。抒情最重要，抒情可分为直接抒情和间接抒情两种。直接抒情又叫直抒胸臆，“生当作人杰，死亦为鬼雄”，抒发了女词人慷慨激昂的人生理想，批判了南宋朝廷苟且偷安、偏安江南的懦弱行为。“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，抒发了文天祥精忠报国，鞠躬尽瘁死而后已的英雄气概。间接抒情常见的有即景抒情、借景抒情、寓情于景、托物言志。即景抒情是指遇到眼前的景物或场景油然而生感慨。李白的《春夜洛城闻笛》中“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，诗人听到折柳曲的笛声，不禁产生浓浓的思乡之情。借景抒情是借助景物来抒发情感，《忆江南》中诗人白居易借助于“红胜火”的“江花”和“绿如蓝”的“江水”表达出对江南水乡的魂牵梦绕、久久不忘。《如梦令》中李清照对春光的留念惜别之情，正是借助于海棠花一夜之间已是“绿肥红瘦”的景象来抒发的。寓情于景就是把感情融入到所描写的景物之中，同样是枫叶，在送别人崔莺莺的眼中，被理解为由离人的血泪染成；在诗人杜牧的笔下它又成了胜过充满生机的火红的二月花。这就是寓情于景、情景交融所达到的艺术效果。托物言志与借景抒情的区别，托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。2、表现手法又叫艺术手法，是指诗歌的章法和技巧。①渲染渲染就是对环境、景物作多方面的描绘形容，以突出形象，增强艺术效果。比如“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙”中“家家雨”、“处处蛙”就渲染出约客时的环境气氛，突出诗人心中的孤寂落寞。再比如杜甫的《登高》中“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，就渲染出深秋江边的萧条、冷落的气氛，与诗人悲凉、伤感的人生感慨相吻合。②衬托 （这种手法最重要，特别是它的多种具体情况。）用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。借描绘别的事物以突出主要对象。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌；也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤的心情。可以动静结合艺术创作中离不开动态描写和静态描写，或以动衬静，或以静衬动，或一动一静，相辅相成。前者属于烘托手法。也可以是喜景衬喜情，哀景衬哀情“情乐则景乐，情哀则景哀”，诗人的高妙之处就是把情融入景中，通过景传达自己的喜怒哀乐，做到情景的交融。或喜景衬哀情。以乐景写哀，更见其哀。③含蓄含蓄，顾名思义，不直说、不明说，委婉曲折地表达主观感情。李白《巴陵赠贾舍人》：“贾生西望忆京华，湘浦南迁莫怨嗟。圣主恩深汉文帝，怜君不遣到长沙。”贾舍人由于得罪朝廷而被贬到巴陵（今湖南岳阳）做司马。到任后遇到刚刚获赦的李白，诗人作此诗赠与贾舍人。诗中说，你贾舍人被被贬谪湘水之滨也就不要埋怨了，咱们圣主恩深似海，是他怜悯你，才没有把你像当年的汉文帝把贾谊贬谪到长沙那样贬谪你，而只是把贬到了巴陵，你应感谢皇上隆恩啊！实际上，巴陵和长沙两地同样遥远，贾舍人被贬之地并不比贾谊好。整首诗似在劝慰贾舍人，歌颂唐肃宗的圣明，实则讽刺了唐肃宗像汉文帝一样昏庸寡情。反话（讽刺语）正说（赞颂辞），含蓄蕴藉。④用典用典即在诗歌中援引史实，使用典故。分语典和事典两种。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。如辛弃疾《永遇乐?京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆等，诗人借助这些历史事实，含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。⑤象征象征是一种托物寓志的表现手法，在特定的事物中，寄托某种精神品质或抽象事理，由于长期使用，已被人们普遍接受。比如，梅花象征坚贞，兰花象征高洁，牡丹象征富贵，竹子象征气节，红豆象征相思，浮云象征游子，秋扇象征弃妇，子规象征悲愁。⑥移情移情就是将人的情感转移到事物身上，使外物与人同喜同悲。比如杜牧的“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，诗人没有说怎样惜别，却把这种感情转移到蜡烛身上，蜡烛无情，尚且替人垂泪，何况人乎？《扬州慢》也有“废池乔木犹厌言兵”之句，乔木尚且厌恶战争，何况扬州百姓呢？⑦虚实相生。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。”上片除“念……阔”外，写的都是眼前的实景实事，写词人和心爱的人不忍分离又不得不分离的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。⑧抑扬指欲抑先扬或欲扬先抑。比如王昌龄的《闺怨》“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”，诗人采用欲抑先扬的手法，先写少妇“不知愁”“上翠搂”，后面才写她忽见柳色而“悔恨”不已，形象地刻画出少妇情绪的微妙变化，表现出她的感伤和哀怨。⑨对比对比的目的是为了突出诗人某一方面的思想情感。请看朱淑真的《生查子•元夕》：去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。上阕写去年元夜时的幸福欢乐，下阕写今年元夜时的苦闷伤感，对比鲜明，突出景物依旧而人事已非的悲伤情怀。3、修辞手法的运用修辞手法（比喻、拟人、对比、借代、夸张、排比、衬托、用典、设问、反问）采用比喻、比拟、象征、起兴等手法使描写的事物更为形象生动；采用夸张、偏语、衬托、对比、婉曲、设问、反问等手法来突出诗的主旨；采用通感、借代、双关、叠字、对偶、反复等手法使诗中字句更为精巧。偏语是指有意偏离实际，看似乖谬，实则情感至真至纯，给人以美感。比如唐代李益的《江南曲》中“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮人。”闺中少妇故意说偏激的话，从侧面曲折地表露出她那焦急等待而无人相告的苦情。婉曲就是婉转曲折，用暗示、烘托的方法来表达意思。唐代宋之问的《渡汉江》“岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人”，叙述了诗人被贬岭南逃回故乡时，担心家人受到连累，生怕打听到坏消息时的不安心理，但又不便明说这层意思，只好婉转曲折地说：“近乡情更怯，不敢问来人。”他那又喜又惧的矛盾感情以及对亲人的无限挂念表现得淋漓尽致、深切感人。二、诗歌内容分类赠友送别诗、借景抒情诗、思妇闺情诗、托物言志诗、咏史怀古诗、羁旅行役诗、边塞征战诗、即景抒怀诗、山水田园诗。送别诗多是叮咛对方，赞颂对方。或诉依依别情或言别后的思念。咏古诗多是对古代人或事的凭吊。或为缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或诉自己生不逢时的感慨，或感叹昔盛今衰，借古讽今。 战争诗要么表现保家卫国的豪情，要么表现舍身杀敌的壮烈，要么表现战士凯旋的豪迈，要么表现对战争的厌恶，揭露战争带给亲人、家乡、人民的苦难，控诉封建统治者发动战争的罪恶。边塞诗则为对边塞军旅生活的描写，或表现边塞苦寒的生活环境，或表现壮丽的边塞风光。 思乡诗、闺怨诗及羁旅行役诗则重在表现对亲人的思念，或表达妇女的柔情别绪、忧愁伤感。或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念之情。写景抒情诗和咏物言志诗（包括山水田园诗，隐逸诗等），往往表现诗人自己与众不同、不愿与世俗同流合污的高尚品质，或者表达自己怀才不遇、报国无门的伤感，或者表现其他或喜或悲或忧的复杂怀感，或者表现祖国山河的壮丽，表达对大好河山的无限热爱。有的则借景（物）来表达自己远大的志向和自己高尚的本质。三、诗词中常见的思想情感1、忧国伤时：揭露统治者的昏庸腐朽，如杜牧《过华清宫》（长安回望绣成堆，山顶千门次第开。 一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。）反映离乱的痛苦， 如杜甫《春望》（国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。峰火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。） 同情人民的疾苦，如《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》对国家民族前途命运的担忧，如杜甫《登楼》（花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。）这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。全诗即景抒情。2、建功报国建功立业的渴望， 如曹操《龟虽寿》（神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之年，不但在天。养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。）又如陆游《书愤》（早岁那知世事艰）保家卫国的决心， 如王昌龄《从军行》（青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。 黄沙百战穿金甲， 不破楼兰终不还 。）报国无门的悲伤， 如辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿?少年不识愁滋味》 山河沦丧的痛苦， 如陆游《示儿》（死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭毋忘告乃翁。）又如文天祥《过零丁洋》（辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。）年华消逝，壮志难酬的悲叹， 如苏轼《水调歌头?赤壁怀古》揭露统治者穷兵黩武如，杜甫《兵车行》 理想不为人知的愁苦心情，如屈原《涉江》 3、思乡怀人羁旅愁思 ，如孟浩然《宿建德江》（移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树， 江清月近人。）温庭筠《商山早行》（晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。 因思杜陵梦，凫雁满回塘。）思亲念友，如王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子?十年生死两茫茫》边关思乡，如范仲淹《渔家傲》（塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪！）闺中怀人，如王昌龄《闺怨》（闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。）如欧阳修《踏莎行》（候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。）如李白《子夜吴歌》(长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？)4、生活杂感 寄情山水、田园的悠闲，如王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》昔盛今衰的感慨，如姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》借古讽今的情怀，如辛弃疾《京口北固亭怀古》 青春易逝的伤感，如李清照《如梦令?昨夜雨疏风骤》 仕途失意的苦闷，如白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头?明月几时有》告慰平生的喜悦， 如杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月》（明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。）5、长亭送别依依不舍的留念，如柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》。 情深意长的勉励，如王勃《送杜少府之任蜀川》（城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。）坦陈心志的告白，如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》（寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。）四、诗歌表达效果术语1、评价主旨类 深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味。言近旨远：语言浅近易懂，主旨深远。 言简意丰：语言简洁，内容丰富。意在言外：言外之意言在此而意在彼，弦外音，味外味言有尽而意无穷：含蓄蕴藉 委婉 不著一字，尽得风流：语意含而不露，或表达得不明显，耐人寻味。2、分析手法类 卒章显志：在文章末尾点明主旨。画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨。直抒胸臆：直接抒发感情。托物言志、象征：把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。以小见大：由平凡细微的事情反映重大的主题。开门见山：文章开头就进入正题，不拐弯抹角。寄寓 、寄托：把感情、主题放在一种事物上表现。衬托 、烘托： 用一个事物来陪衬另一个事物，以使后者更突出。渲染：描摹色彩以加强效果。 3、议论类富有哲理 淋漓尽致4、语言风格类 行云流水：结构、语言自然流畅。形神兼备：语言、结构等形式与内容主旨都无可挑剔。简洁洗炼（练）：语言简练利落。浅显明白如话：不雕塑饰，不加修饰。如借景抒情．托物言志，直抒胸臆，意境，联想，咏物，叙事，韵律，虚实，象征，烘托渲染，衬托，修辞（比喻，拟人，借代，夸张，对偶，对比，双关，对仗）平淡无奇、质朴清新、淡雅 、词藻华丽 明快：明白通畅。 沉郁顿挫 苍凉：低沉、苍劲、舒缓、悲凉等。 雄健 雄浑：雄壮、强健、浑厚。 5、行文技巧类 虚实相生：虚，多指文章中想像的部分。 水乳交融：紧密结合在一起。 6、其它 构思精巧 、新颖、独树一帜 、别具一格 、不落窠臼 、不落俗套 、自出机杼、有创新，不沿用陈旧的格式、作法、颇具匠心 感情细腻、 感情真挚 、跃然纸上、曲折 、层次分明五、常见诗歌语言的类型1、平实质朴特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。如贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”全“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”天各一方的夫妻间挂念问候，其时其境其情，归家团聚作长夜之谈的憧憬，统统显于言外，隐于空白。《品茗》大胡子录入3、清新雅致如杨万里的“小荷才露尖尖角，早有晴蜓立上头”（《小池》）。用语新颖别致，不落俗套，给人一种清新美的愉悦。4、形象生动诗歌的语言往往以其生动形象而感人至深。如苏轼的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”（《赤壁怀古》），既是诗又是画，有形有声有色地展现了赤壁的壮丽景色，气势雄伟，境界开阔。5、绚丽飘逸如“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”李白的诗大都写得色彩缤纷、景象绮丽、变幻莫测，这是绚丽飘逸之美。6、豪迈雄奇此种风格的诗，多用具有气势和节奏奔放的语言来塑造博大新奇的形象，营造恢弘阔远的意境，表现积极向上的思想感情。如"登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山"。(李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》) 7、沉郁顿挫 沉郁就是深沉蕴藉。沉 郁的诗作者似乎有千言万语积压在胸，而后沉吟再三，勃发于笔端。如"万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯"。(杜甫《登高》)8、悲壮慷慨此风格的作品，含思悲壮，出语高昂，充满着对时代的感慨，或雄才不得志于时，或时感时伤乱，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。如，"前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。"(陈子昂《登幽州台歌》) 9、朴素自然其语言力求平淡，不追求词藻的华丽，显现出质朴无华的特点，但于平淡中蕴含着深意。如，"采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。"(陶渊明《饮酒》)10、婉约细腻这种风格往往体现出“曲、细、柔”的特点，曲径通幽，情调缠绵，表达感情细如抽丝。如，"风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。"(李清照《武陵春》)11、含蓄委婉即含有深意，藏而不露。这种风格往往不把意思直接说出来，而是藏在形象中，让读者自己展开想象，思而得之。如"洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？"(朱庆馀《闺意献张水部》)12、清新明丽：这种风格往往用清丽的语言来营造优美的意境，表达怡然喜悦的感情。其艺术境界多如大雨过后的清清柳色、荷叶上颤动着的晶莹水珠。"叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举"。(周邦彦《苏幕遮》)13、幽默讽刺：在诗中多指诙谐、风趣或辛辣的笔调和趣味。如，“竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书。”(章碣《焚书坑》)高考复习之诗歌鉴赏术语一、诗歌内容分类 1、赠友送别诗：依依不舍或别后思恋， 坦陈心志；别后情境想象、借以一吐胸中积愤或表明心志。 2、咏史怀古诗：凭吊古人或事。或缅怀，或追慕古贤，渴望建功立业；或表达昔盛今衰的感慨，或借古吟今。 忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同情人民的疾苦，或悲叹年华消逝，壮志难酬。 3、边塞征战诗：表现英勇作战、保家卫国这样壮丽主题较少，表现对战争的厌恶，对家乡亲人思念的比较多。 4、山水田园诗：把笔触投向静谧的山林、悠闲的田野，借以表达诗人对现实的不满，对宁静平和生活的向往。 5、写景抒情诗：即诗人因所见的景物而引起了心中的某种感触，于是描绘当时的景物来抒发自己的感慨。6、咏物言志诗：诗人不直接表露思想感情，而用象征、兴寄等手法，把某种理想和人格融于具体事物，往往表现自己与众不同、不愿与世俗同流合污品质，或表达报国无门、怀才不遇的伤感，或表现其他或喜或悲的感情。 7、闲适隐逸诗：看惯了官场勾心斗角，世俗社会浑浊不堪，退居田野乡间，抒写清闲安逸生活，吟咏情性。8、谈禅说理诗：诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，往往具有似不食人间烟火的空灵之境。9、思妇闺情诗：即以闺中思妇情怀或愁绪为内容诗歌，多写妇女对在前线丈夫的思念，表达对战争的厌恶，或是对出门在外的丈夫的思念，表达女子的柔情别绪、忧愁伤感。 10、羁旅行役诗：出门在外的游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬。 11、悼亡诗：悼亡诗多是通过作者追忆往昔，回忆妻殁之前彼此相濡以沫、同甘共苦或其他具体生活情境，或以“记梦”的形式，来表达对亡妻的悼伤与思念。 12、干谒诗：干谒诗是古代文人为推销自己而写的一种诗歌，类似于自荐信。一些文人为求得进身机会，十分含蓄地写一些干谒诗，曲折地表露自己的心迹。 二、评价主旨类 1、意境深远、意味深长、耐人寻味。 2、言近旨远：语言浅近易懂，主旨深远。 3、言简意丰：语言简洁，内容丰富。 4、意在言外、言外之意、言在此而意在彼、弦外音、味外味、言有尽而意无穷、含蓄蕴藉委婉等。 三、诗歌中常见的人物形象分类：1、忧国忧民、心系社稷的形象 2、历经磨难、坚持追求的形象 3、胸怀宽广、豪放洒脱的形象 4、转战沙场、舍身保国的形象 5、寂寞愁苦、身世飘零的形象 6、孤傲高洁、坚持操守的形象 7、寄情山水、归隐田园的形象 8、怀才不遇、壮志难酬的形象 9、慷慨愤世、矢志报国的形象 10、送别友人、思念故乡的形象 11、反对征伐、同情疾苦的形象 12、重情重义、儿女情长的形象 四、诗歌表达的思想感情： 常用词语：忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、仰慕、激愤、旷达、悲苦、洒脱坚守节操、忧国忧民、蔑视权贵、怀才不遇、壮志难酬、归隐田园、惜春悲秋、羁旅愁思、思乡念亲、忆友怀旧、别恨离愁、相知相思、怀古伤今、借古讽今、愤世嫉俗、登高览胜、寄情山水、热爱自然等。 1、忧国伤时 揭露统治者昏庸腐朽；反映离乱的痛苦；同情人民疾苦；担忧国家民族前途命运。2、建功报国 建功立业的渴望。保家卫国的决心。报国无门的悲伤。山河沦丧的痛苦。年华消逝，壮志难酬的悲叹。揭露统治者穷兵黩武。理想不为人知的愁苦心情。3、羁旅愁思。 思亲念友。 边关思乡。闺中怀人。4、生活杂感 寄情山水、田园的悠闲。昔胜今衰的感慨。借古讽今的情怀。青春易逝的伤感。仕途失意的苦闷。告慰平生的喜悦。5、长亭送别 依依不舍的留念, 情深意长的勉励五、鉴赏作品的表达技巧 表达技巧指在借助语言文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段。广义的表达技巧包括：抒情方法，表现手法，创作方法，表达方式，结构形式，构思技巧，修辞手法。 1、修辞手法 比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等。 2、表达方式。诗词中主要运用叙述、描述、议论、 抒情四种表达方式，A、抒情手法：间接抒情有借景抒情，借物言志、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、 以景衬情 、用典抒情、借古讽今、叙事抒情。 B、描写手法：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、声色结合、白描工笔等。 3、表现手法 渲染、烘托、衬托 、对比、反衬、白描、象征、用典、托物言志、以乐景写哀情。 4、行文结构 首尾照应，开门见山、层层深入，画龙点睛，先总后分，先景后情、卒章显志、铺垫、伏笔5、构思技巧：动和静、虚和实、欲扬先抑、联想和想象、卒章显志，以小见大。 （二）、具体手法简析—— 3、托物言志：似在咏物，实为表志；物耶人耶，融为一体。 5、以乐景写哀情：表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。 6、动静结合：诗中诗人、事、景的动静有机地结合，画面更和谐。 7、虚实结合：丰富诗中意象，开拓意境，提供广阔审美空间， 形成强烈对比效果，产生渲染烘托的作用，。 8、色彩丰富：诗中有画，画中有诗，诗画往往一体， 11、渲染：通过对环境、景物或人物的行为、心理的描写、形容或烘托，以突出形象，加强艺术效果。12、衬托：正衬用相同东西来衬托，反衬用相反东西来衬托，有以动衬静、以美衬丑、以乐衬苦等。13、抑扬：为使人信服，或防止别人反驳，常对要褒的先写不足，对要贬的先写其长处。 14、曲笔：曲笔是写文章时故意离开本题而不直书其事的写法，使诗歌更含蓄。 15、重章叠句：上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱,语言更具有音乐美，内容上形成鲜明对比。16、用典：用典有用事和引用两种。用事是借用历史故事表达感情，包括对现实生活中问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。 17、叠词：增强语言的韵律，让情感的表达更深沉。 18、比兴：以物起兴或以物为喻，更显形象具体。 19、双关：在特定的语言环境中获得双重意义，使语言更加含蓄、风趣。 20、卒章显志：在文章末尾点明主旨。 21、以景结情：离情入景，以景托之，其实景中见情。 六、评价诗歌语言风格的常用术语：1、不同的风格有不同的特征： 浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求，常用夸张手法，语言热情奔放，想象瑰丽神奇。 现实主义：注重按照生活本来的样了精确细腻地描写现实，真实地反映人民的生活与追求。 2、常用术语有：质朴 淡雅 自然 苍凉 低沉 苍劲 舒缓 悲凉 雄健 雄浑 准确 生动形象 淡笔勾勒 浓墨重彩 艳丽多彩 含蓄蕴藉 富有哲理 清新明快平淡有趣 简洁巧妙， 语言凝练， 生动传神 雄浑豪放 属对工切 声韵和谐 低回婉转 沉郁深微 庄谐杂出 明白晓畅 自然宏丽 饶有风骨 音节流畅语极工整 朴实无华 淡雅含蓄 悠扬轻快 行云流水 含蓄隽永 精巧蕴藉 委婉含蓄 清而不淡 简洁洗炼 不事雕饰 清新淡雅 沉郁顿挫 浑厚豪迈3、同时不同类型的诗有不同的风格： 宫廷诗：缠绵宛转 田园诗：恬淡宁谧 山水诗：清新优美 边塞诗：悲凉慷慨 讽喻诗：沉郁激愤 咏史诗：雄浑壮阔七、怎样具体把握诗歌的思想内容 （1）从题目入手。它往往能揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，是解读诗歌的重要切入点。 （2）借助背景 借助题目、作者、注释可以大体上把握诗歌的背景情况。 （3） 注意作品中的“细节描写”。 （4）关照诗中的景物描写，注意选择什么景物，营造什么样气氛，把握作者总体情感倾向。 （5）注意作品中的“典故”运用。张继全
【篇三】苏轼写水调歌头赏析
程红兵《雨霖铃》教学实录(教师中心稿)程红兵《雨霖铃》教学实录 [教学目的]通过学习宋词婉约派代表词人柳永的作品《雨霖铃》,使学生对宋词有进一步的了解。在诵读、赏析的同时,把握诗作的景与情,运用联想和想像,探究它的意境,并体会婉约词的风格特色。[教学过程]（教师:程红兵;每课一诗:徐晓燕;课文主持:李佳梁）一、 每课一诗,由徐晓燕同学介绍宋代词人晏殊的作品《蝶恋花》。教师稍加点拨,要求同学们熟读成诵。（略）二、《雨霖铃》教学师:今天我们要学习的是一首宋词。下面,就请李佳梁同学来主持这篇课文教学。主:老师们,同学们,大家早上好。很高兴我能有这样一个机会,来主持这篇课文的学习。刚才,徐晓燕同学给大家介绍了宋代词人晏殊脍炙人口的名作《蝶恋花》,下面我们要学的同样是一首千古流传的好词。说到词,它究竟是怎样一种诗体呢？请大家看投影幕。〔显示〕词,是诗歌的一种。古代的词,都合乐歌唱,故唐、五代时多称为曲、杂曲或曲子词。词体萌芽于隋唐之际,与燕乐的盛行有关（一说萌芽于南朝）,形成于唐代,盛行于宋代。句子长短不一,故也称长短句。另有诗余（馀）、乐府、琴趣、乐章等别称。宋词是我国文学史上的又一座高峰。宋词习惯上分为婉约和豪放两派:婉约派以写闺情、离绪为主,代表作家有柳永、李清照等;豪放派扩大了词的题材,对社会生活的种种感受皆可入词,代表作家有苏轼、辛弃疾等。主:我们知道,宋词与唐诗一样,是我国文学史上的一朵奇葩。后人习惯上把宋词分为婉约和豪放这风格迥异的两派,前者往往大气磅礴,飘逸洒脱,而后者则以清丽柔婉见长。值得指出的是,这种划分是针对作家创作风格的主要倾向而言的,并不绝对。历史上的许多词人就既有豪放的词作,亦不乏婉约的作品。比如苏轼,我们对他的“大江东去”相当熟悉,但他的作品中也有“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”的词句。这是我们要在鉴赏过程中注意的一点。今天学习的这首词的作者是婉约派的代表人物柳永。〔显示〕柳永（约９８７—约１０５３）,北宋词人。原名三变,字景庄,后改名永,字耆卿。排行第七,崇安（今属福建）人。景估进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁,终生潦倒。其词多描绘城市风光和歌*生活,尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画,情景交融,语言通俗,音律谐婉,在当时流传很广,对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名。但作品中时有颓废思想和庸俗情趣。诗仅存数首,《煮海歌》描写盐民贫苦生活,甚痛切。有《乐章集》。主:北宋词人柳永,字耆卿,原名三变。在家中排行第七,所以后世也有人称他为“柳七”。后来他官至屯田员外郎,故也被称作“柳屯田”。柳永年轻时到卞京应试,常常和歌妓们一起生活,为人狂放不羁。当时的皇帝宋仁宗听到柳永这个人之后,说:“此人任从风前月下浅斟低唱,岂可令士宦！”所以柳永落地了。到了景佑元年,也就是柳永在４７岁左右的时候,他才进士及第。柳永终生潦倒,据说在他死后,家中没有多余的钱来安葬他,只能由几个歌妓一起出钱葬在了南门外。柳永的词作音律谐婉,词意妥贴;多描绘城市风光和歌妓生活,尤其擅长抒写羁旅行役之情。词作中铺叙刻画,情景交融,语言通俗,在当时流传很广,对宋词的发展也有一定的影响。但在他的一些作品中,时有颓废思想和庸俗情趣,这是我们应当剔除的。〔显示〕雨霖铃宋•柳永主:下面要学习的《雨霖铃》这首词,可以说是柳永婉约风格的集中体现。《雨霖铃》这一词调,本来是唐代教坊大曲,一作“雨淋铃”。相传唐玄宗入蜀,到了斜口的时候,霖雨连日。他经过秦岭栈道,耳闻铃声,勾起了往事,于是创作此曲,悼念杨贵妃,寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。而当时的柳永由于仕途失意,心情十分压抑,决定离开京城到外地去。但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起,失去爱的慰藉,更是觉得痛苦万状。这首词就反映了柳永当时的这种复杂心情。下面请大家听一听课文的朗读。〔播放课文录音并显示〕《雨霖铃》全文主:从刚才的录音朗读中,不难发现这首词的基调格外低沉。作者运用了“切”、“歇”、“噎”、“阔”、“别”、“月”、“设”、“说”等十个入声韵,不押韵的地方也多以仄声来收句,如“绪”、“处”。大家都能感觉到,入声字短促急迫,容易传达悲切痛楚的情绪,加上又用了双声的齿音,如“凄切”,令人想像到那种抽泣哽咽之声。由于充分发挥了词的音乐性能作用,作品形象的凄美和声音凄凉相统一,增强了艺术效果。此外,我们在朗读的时候还应注意保持乐句的完整性。下面就请大家一起朗读《雨霖铃》。（主持人领读。）主:好的诗词,要多读多背。在诵读的过程中,推敲字、词、句的意思,体会作者在作品中所要表达的感情,这是十分重要的。有句话说“书读百遍,其义自见”,讲得很有道理。所以,下面我给大家４分钟时间,熟读这首词,并在此基础上,争取把它背出来。４分钟以后,我要以小组为单位,检验大家背诵的效果。同时也可以比较一下,哪个小组中的成员强记的本领最强。大家现在可以开始背诵了。（大家各自轻声朗读,边读边背。）主:好,时间到。让我们先从第一小组开始,前一位同学在背诵时发生“卡壳”或错背,就请坐下,由下一位同学接着背。我们一起来看一看,哪一组用最少的同学解决《雨霖铃》的背诵。（隐去投影幕上的全文显示,四个小组顺次背诵。）主:从刚才各小组的背诵情况来看,大家都用心去读了、背了这首词。《雨霖铃》的字面意思并不复杂,课文的注解也比较详细,应该说大家在字面上的理解不会有太大的问题。接下来的几分钟时间,留给大家提问,不管是字面上的,还是诗作理解上的疑惑,都可以举手发问,我们一起来讨论解决。〔显示〕词作全文生一:主持人刚才说,柳永是宋代词人中婉约派的代表人物,其词作多曲折委婉。《雨霖铃》中有“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”一句,我觉得此句应当出现在豪放派的词作当中,而现在出现在婉约派词人的代表作之中,是否有些矛盾呢？主:我认为这句话在整首词中并不矛盾。它表现了作者在离开京城、离开心爱的人之前,对今后的前途感到茫然,楚天辽阔却不知路在何方的内心感受,抒发了一种凄婉哀怨的情感———这是理由之一。第二,在介绍宋词时,我提到过豪放派和婉约派的划分不是绝对的,同一个词人既可以有婉约的作品,也可以有豪放的作品,所以即使这句话被视为“豪放”,也并没有产生矛盾。师:我再补充一下:我们现在所说的“豪放”也好,“婉约”也罢,都是后人评论的———是后人加上去的。这些词人自己可没有承认过自己是属于哪一派的,更没有想到自己今后会被归作某一个派系,他们完全是按照自己的意愿进行创作的。所以我们在鉴赏宋词时,需要体会和比较这两种不同的风格,却没有必要拘泥于风格的划分,作一个非此即彼的判断。生二:“都门帐饮无绪,留恋处兰舟催发”这句话什么意思？作者写这句话,有什么用意？主:“都门帐饮”意思是在京城门外设帐饯别,“无绪”指心情不好,“兰舟”就是木兰木造的船。整句话可以这样理解:在京城门外设帐饯行,诗人和他的爱人彼此的心里都不好受,就在两人依依不舍、相互留恋的时候,船夫却不停催促诗人赶快出发。我们不妨想像一下这样的情景:好友在机场送你,两人相视无语、难舍难分的时候,机场的广播里传出你乘坐的那次航班马上就要起飞的信息,此时你也许会希望时间就在这一瞬间停下脚步。作者当时的体会与这种感受应当是相同的。生三:这首词的开头有“对长亭晚”一句,由此我们可以知道诗人是在晚间乘船离开京城的。但据我所知,限于古代航行技术的落后,晚上一般不会开船。作者在这里是不是故意说成“晚”呢？主:在古代晚间不能开船吗？这我没有听说过。你认为这里作者有意把离别的时间定在晚上,这倒不见得。就我看来,两人相对而坐,畅饮饯行,一直到日落西山,只好在夜间出发,这也是顺理成章的嘛。生四:我记得唐朝诗人张继的《枫桥夜泊》就有“夜半钟声到客船”一句,可见在晚上开船并不足为奇。师:能够联系以前学过的课文和知识,并灵活加以运用,这很好。其实在我们刚学过的白居易的《琵琶行》中就有“浔阳江头夜送客”一句。主:读完全词之后,相信大家一定感受良多。词中也一定有一两句你觉得相当精彩的句子,给你留下了很深的印象。下面就请大家说说自己觉得该词中写得最美的句子,并且一起来讨论为什么这句话会给人这样的感觉。生五:我最喜欢的一句是“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”。“千里烟波”让人联想到烟波缥缈的江面,想到江面上的一叶孤舟;黄昏已过,暮色沉沉,诗人正像在黑暗中前行,前途不定;空有望不到边际的辽阔楚天,却不知道下一步该走向哪里。诗人的这种忧伤、无望、彷徨的复杂心情,跃然纸上。生六:我印象最深刻的是“执手相看泪眼,竟无语凝噎”。首先,我认为这句话生动地刻画了离别时两人恋恋不舍的情态,很是传神。另外,作者在这里“无语凝噎”的描写极能打动人。试想,在这样一个离别的时刻,“无语”明显要比互道珍重的效果好得多。白居易有“此时无声胜有声”,苏轼有“相顾无言,惟有泪千行”,和这一句堪称有异曲同工之妙。生七:我觉得全词的第一句“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”很有味道。一个“寒”字点出了送别的季节,凄切的蝉鸣使人想到离人的哽咽;长亭长久以来被视作离别的象征,作者一开篇就勾起了读者阵阵离愁;骤雨初歇交代了送别时的天气,烘托出深秋的寒意,也为后一句的“兰舟催发”作铺垫。全句之中,“凄切”一词是关键,也是整首词的重点所在,为全词奠定了悲凉的基调。主:前面几位同学提到的,我都颇有同感。我个人以为,“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”这句十分精彩。我们知道,举杯的目的在于浇愁,而结果往往却只能是使人愁更愁。无论今宵酒醒何处,离愁总是有的。睁开眼睛,只是佳人不在身旁,倒也罢了。但诗人睁开眼,却偏偏目睹勾人离愁之物———深秋的晨风寒气逼人,给人透骨的寒意,使得整个环境更显凄楚;而这晓风中飘动的柳枝,让人想起朋友间相互赠别时的折柳相送;空中的一轮残月,更是叫人想到苏轼在《水调歌头》中的名句“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全”,陷入一种人世聚散离合的深深感叹之中。此刻,诗人的离愁之感可谓是达到了顶点。两情恩爱的凄凉回味,创造出《雨霖铃》这首词“凄美清丽”的境界和美感。一叶孤舟,夹岸杨柳,天边残月,这样的一幅画面,布置萧疏错落,显现出烟水凄迷的阴柔之美,淋漓尽致地体现出作者婉约的风格特色。清初的著名诗人王士祯有诗云:“江乡春事最堪怜,寒食清明欲禁烟。残月晓风仙掌路,何人为吊柳屯田？”由于柳永的墓地在真州城西的仙人掌,所以诗中有“仙掌路”三字;而“残月晓风”则说明《雨霖铃》、“杨柳岸晓风残月”和词人的名字,这三者已经难以分拆了。下面让我们再将《雨霖铃》齐读一遍,注意要把作者的感情融入其中。（大家再次朗读课文。）主:通过刚才的再次朗读,相信大家对《雨霖铃》这首词更多了一份体会。词,无论是虚写、实写,总离不开写景、写情。景是“清秋节”,情是“伤离别”,以清秋之萧飒,写离别之凄恻,即景抒情,融情于景,臻于情景交融的化境。这首《雨霖铃》乃是写景、抒情与叙事的统一,并寓含着说理成分。词人于离别的场面、进程的展示中进行写景、抒情,笔下自是由眼中景包罗了景中人、人中事、事中情、情中理。作者别开生面的写景、写情,是柳永在词的艺术表现上的杰出创造。正如清代词人冯煦在《宋六十一家词选•例言》中所说:“耆卿词曲处能直,密处能疏,傲处能平,状难状之景,达难达之情,而出之以自然,自是北宋巨手。”全词语言清新,节奏鲜明,音韵和谐,很适合于歌唱。（下课的铃声响了。）师:感谢李佳梁同学的主持,他为我们还准备了许多精彩的东西,我们明天继续享受。另外请大家课外完成《雨霖铃》的背诵。今天的课就上到这里,下课！（公开课到此结束。第二天的课上李佳梁同学请一位很善于朗读的同学很有感情地诵读《雨霖铃》,体味词作的意境。请同学们比较苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》,体会两种词风格的不同。还安排了两位同学根据自己对词作的理解,分别画出两首词的意境图,让大家进一步体会词意、词风。）教师后记也许老师们看了这篇教学实录,会产生疑问,整堂课都是学生为主,那么教师的主导作用如何体现？应该说,一堂课只是教学过程的一个横截面,但即使是一个横截面,老师的作用也依然体现在三个环节:课前:学生主持人在备课的过程中要和老师共同探讨许多问题,有关课文内容的,有关课文教法的,老师给予细心的指点。课中:学生主持人碰到一时无法解决的问题就会请教老师,老师觉得重要的问题也可以及时启发点拨学生。课后:老师对学生主持人工作给予评价,引导学生正确把握课文,学会主持集体学习。从整个教学过程来看,学生的主体作用增大了,教师的主体作用减少了,顺应了由保姆式到师傅式,再到导师式的变化,初步实现了“教是为了不教”。（《语文教学通讯》2000.5） 美 女 看 了 就 想 要 ( 图 ) 绝 对 另 类 ! 和 老 婆 长 假 期 间 的 败 家 记 录 ( 组 图 )【篇四】苏轼写水调歌头赏析
《水调歌头_苏轼》_赏析苏轼《水调歌头》复习及中考试题精选
备课人：邵秀娟 高景涛
苏轼•水调歌头 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
一、 作者简介
苏轼：(1037-1101)北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。因反对王安石新法而求外职，任杭州通判，知密州、徐州、湖州。后以作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州等，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。北还后第二年病死常州。南宋时追谥文忠。与父苏洵弟苏辙，合称“三苏”。其文明白畅达，为“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。词开豪放一派，对后代很有影响，《念奴娇•赤壁怀古》、《水调歌头•明月几时有》等传诵甚广。 题解及写作背景
——水调歌头，是词牌名。相传隋炀帝开汴河时曾制《水调歌》。唐代演变为宫廷乐舞的“大曲”。截取大曲《水调》开头的一段，另填新词，因而得名。（参见教材P111注释1） ——序言中，“中秋”、“兼怀子由”，透露了写作本词的时间和目的。丙辰年（即1076年）中秋，当时41岁的苏轼任密州太守，政治上失意，苏轼的弟弟子由被贬谪到离苏轼数百公里的山东济南，兄弟六七年没有见面。望月思亲，心情抑郁惆怅。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。
二、注释
1、把酒：端起酒杯。
2、宫阙（qùe)：宫殿。
3、归去：回到天上。
4、琼楼玉宇：指想象中的宫殿。
5、不胜（shēng）：经不住，承担不了。
6、弄清影：指月光下的身影也跟着做出各种舞姿。
7、何似：哪像是，怎比得上。
8、不应：不该。
9、何事：为什么。
10、别时圆：在人们分别时圆。
11、此事：指人的“欢”和“合”和月的“晴”和“圆”。
12、千里：相隔千里的人。
13、共婵娟：共同享受美好的月光。
三、译文：
丙辰年的中秋节，高兴地喝酒（直）到（第二天）早晨，（喝到）大醉，写了这首（词），同时怀念（弟弟）子由。
明月什么时候出现的？（我）端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里，现在是什么年代了。（传说神仙世界里只过几天，地下已是几千年，故此设问。）我想乘着风回到天上（好象自己本来就是从天上下到人间来的，所以说“归去”），只怕玉石砌成的美丽月宫，在高空中经受不住寒冷（传说月中宫殿叫广寒宫）。在浮想联翩中，对月起舞，清影随人，仿佛乘云御风，置身天上，哪里象在人间！
月亮转动，照遍了华美的楼阁，夜深时，月光又低低地透进雕花的门窗里，照着心事重重不能安眠的人。月亮既圆，便不应有恨了，但为什么常常要趁着人们离别的时候团圆呢？人的遭遇，有悲哀、有欢乐、有离别、也有团聚；月亮呢，也会遇到阴、睛、圆、缺；这种情况，自古以来如此，难得十全十美。只愿我们都健康和长在，虽然远离千里，却能共同欣赏这美丽的月色。
四、诗歌赏析
（一）、选择题
1、宋代作家中，在诗词文赋以及书画等方面都有很高造诣的是____B_____
A、欧阳修 B、苏轼 C、陆游 D、辛弃疾
2.北宋后期豪放派代表词人苏轼，号：（ A ）
A、东坡居士 B、青莲居士 C、稼轩居士 D、易安居士
3.下列词人中，属于豪放派词人的有( B )
A、李煜 B、辛弃疾 C、柳永 D、李清照
4.开创豪放派词风的宋代作家是_____C____
A、欧阳修 B、王安石 C、苏轼 D、辛弃疾
5.苏轼《水调歌头》小序云：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇兼怀子由。这首词的主题是：（ B ）
A、羁旅行愁 B、望月怀人 C、悲悼故国 D、忧时伤事
6.苏轼《水调歌头》(明月几时有)中表现作者出世思想与入世思想矛盾的语句是（
B ）
A、转朱阁，低绮户，照无眠
B、我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒
C、不应有恨，何事长向别时圆
D、月有阴晴圆缺
（二）、赏析题
1.本词有一端小序，其作用是介绍写作缘由。文中说的“子由”是词人的弟弟，其名为苏辙，他和苏轼，苏洵并称文坛“三苏”。
2.全词以问句开篇，上阕问月，下阕问天，归根到底是在问自己。
3.“明月几时有，把酒问青天”化用李白《把酒问月》诗句“青天有月来几时？我今停杯一问之”。
4.词的上阕，写词人“天上宫阙”的想象，词中描绘了一个天上仙境的境界，表现了对明月的赞美和对美好生活的追求。词的下阕写“无限”时对美满生活的探求，全是词人内心的真实写照，从表达方式看主要是叙述。
6、 下列诗句朗读节奏划分不正确的一项是(C )
A.不知/天上/宫阙，今夕/是/何年？ B.我欲/乘风/归去，又恐/琼楼/玉宇。
C.不/应有恨，何事/常向/别时/圆？ D.但愿/人长久，千里/共婵娟。
7、 《水调歌头》中“此事古难全”里的“此事”是指 ；月圆之夜，给远方的朋友发条祝福短信，你可以用《水调歌头》里“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺；但愿人长久，千里共婵娟”的句子。
8、 有人就此词的上阕上了个上联，请你根据下阕内容对出下联：
上联：望月怀逸兴壮思，自具雅量高致。
我的下联： 例：怀人写悲欢离合，颇显旷达胸襟 。
9、本词中表达词人美好愿望的一句是: 但愿人长久,千里共婵娟 。
10、"起舞弄清影"中的"弄"字用得好在哪里？
."做出"的意思，表明舞姿的不断变化，使人想象到舞姿的美妙。
11、这首词中表达出深沉哲理的句子是 : 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
12、对这首词理解分析不正确的一项是（B ）苏轼写水调歌头赏析
A.上阙写词人把酒问月,萌生了“乘风归去”的奇想，而天上的高寒又使他转向对人间的喜爱。
B.下阙写词人望月怀人,由感伤离别转为对离人的祝福。在词人眼里，月圆人团圆是一种自然常理。
C.“但愿人长久，千里共婵娟”，表明情意的相通不受时空阻隔，这是对一切经受离别之苦的人们的祝福。
D.全词以“明月”贯穿，咏月兼怀亲人，表达了词人旷达的胸怀和乐观的情致。
13、你还知道哪些和“月亮”“月光”有关的古诗词？说说“月亮”“月光”在古诗词中通常蕴含的意义？
如李白的《静夜思》，古代诗人常借“月亮”“月光”表达思念之情。
14、给加点的字注音。
（1）宫阙（qùe）（2）琼楼（qióng）（3）绮户（yī）（4）婵娟（chān juān）
15、写出三句表达对亲人、朋友的怀念或良好祝愿的古诗词句子。苏轼写水调歌头赏析
（1）
（2）苏轼写水调歌头赏析
（3）
（三）、问答题
①开头四句借幻想中的月宫境界，发出“明月几时有”“今夕是何年”的疑问。这问年问月连发的疑问，反映了词人对天上宫阙的向往。追问：那么他为什么向往月宫呢？
因为他写这首词时正被贬官，处在政治失意的时候，这首词正反映了他内心的激烈矛盾：冷漠的现实使他得不到安慰和满足，因此向往月宫，进而萌生了乘风归去的奇思妙想。 ②怎样理解“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”
点拨：“我欲乘风归去”，明白的说出了他的这种矛盾的意念。他幻想忘掉一切，使精神有所寄托，可是他又顾虑“琼楼玉宇，高处不胜寒”，未能望情于现实。在这时，天上和人间，幻想和现实，出世（消极避世、超然世外）和入世（积极努力、建功立业）两方面都吸引着他，使他处在极度的矛盾之中。
③这里的“归去”应怎样理解？苏轼写水调歌头赏析
（“归去”带有归隐、超然世外的意思。）
④“起舞弄清影，何似在人间。”表现了词人什么样的情感？
【篇五】苏轼写水调歌头赏析
《水调歌头_苏轼》_赏析《水调歌头》
苏轼 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
作者简介
苏轼：(1037-1101)北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。因反对王安石新法而求外职，任杭州通判，知密州、徐州、湖州。后以作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州等，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。北还后第二年病死常州。南宋时追谥文忠。与父苏洵弟苏辙，合称“三苏”。其文明白畅达，为“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。词开豪放一派，对后代很有影响，《念奴娇•赤壁怀古》、《水调歌头•明月几时有》等传诵甚广。题解及写作背景
——水调歌头，是词牌名。相传隋炀帝开汴河时曾制《水调歌》。唐代演变为宫廷乐舞的“大曲”。截取大曲《水调》开头的一段，另填新词，因而得名。（参见教材P111注释1） ——序言中，“中秋”、“兼怀子由”，透露了写作本词的时间和目的。丙辰年（即1076年）中秋，当时41岁的苏轼任密州太守，政治上失意，苏轼的弟弟子由被贬谪到离苏轼数百公里的山东济南，兄弟六七年没有见面。望月思亲，心情抑郁惆怅。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。
译文：
丙辰年的中秋节，高兴地喝酒（直）到（第二天）早晨，（喝到）大醉，写了这首（词），同时怀念（弟弟）子由。
明月什么时候出现的？（我）端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里，现在是什么年代了。（传说神仙世界里只过几天，地下已是几千年，故此设问。）我想乘着风回到天上（好象自己本来就是从天上下到人间来的，所以说“归去”），只怕玉石砌成的美丽月宫，在高空中经受不住寒冷（传说月中宫殿叫广寒宫）。在浮想联翩中，对月起舞，清影随人，仿佛乘云御风，置身天上，哪里象在人间！
月亮转动，照遍了华美的楼阁，夜深时，月光又低低地透进雕花的门窗里，照着心事重重不能安眠的人。月亮既圆，便不应有恨了，但为什么常常要趁着人们离别的时候团圆呢？人的遭遇，有悲哀、有欢乐、有离别、也有团聚；月亮呢，也会遇到阴、睛、圆、缺；这种情况，自古以来如此，难得十全十美。只愿我们都健康和长在，虽然远离千里，却能共同欣赏这美丽的月色。
【篇六】苏轼写水调歌头赏析
苏轼《水调歌头》赏析苏轼《水调歌头》赏析
水调歌头
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇。兼怀子由。
苏轼
明月几时有？
把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似人间！
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
苏轼词作鉴赏
这首脍炙人口的中秋词，作于宋神宗熙宁九年（1076），即丙辰年的中秋节，为醉后抒情，怀念弟弟苏辙之作。
全词运用形象的描绘和浪漫主义的想象，紧紧围绕中秋之月展开描写、抒情和议论，从天上与人间、月与人、空间与时间这些相联系的范畴进行思考，把自己对兄弟的感情，升华到探索人生乐观与不幸的哲理高度，表达了乐观旷达的人生态度和对生活的美好祝愿、无限热爱。
上片表现词人由超尘出世到热爱人生的思想活动，侧重写天上。开篇“明月几时有”一句，借用李白“青天有月来几时？我今停杯一问之”诗意，通过向青天发问，把读者的思绪引向广漠太空的神仙世界。“不知天上宫阙，今夕是何年”以下数句，笔势夭矫迴折，跌宕多彩。它说明“出世”与“入世”，亦即“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态。以上写诗人把酒问月，是对明月产生的疑问、进行的探索，气势不凡，突兀挺拔。“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”几句，写词人对月宫仙境产生的向往和疑虑，寄寓着出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影，何似人间”，写词人的入世思想战胜了出世思想，表现了词人执着人生、热爱人间的感情。
下片融写实为写意，化景物为情思，表现词人对人世间悲欢离合的解释，侧重写人间。“转朱阁，低绮户，照无眠”三句，实写月光照人间的景象，由月引出人，暗示出的心事浩茫。“不应有恨，何事长向别时圆”两句，承“照无眠”而下，笔致淋漓顿挫，表面上是恼月照人，增人“月圆人不圆”的怅恨，骨子里是本抱怀人心事，借见月而表达对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”三句，写词人对人世悲欢离合的解释，表明由于受庄子和佛家思想的影响，形成了一种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外，把作为社会现象的人间悲怨、不平，同月之阴晴圆缺这些自然现象相提并论，视为一体，求得安慰。结尾“但愿人长久，千里共婵娟”，转出更高的思想境界，向世间所有离别的亲人（包括自己的兄弟），发出深挚的慰问和祝愿，给全词增加了积极奋发的意蕴。词的下片，笔法大开大合，笔力雄健浑厚，高度概括了人间天上、世事自然中错综复杂的变化，表达了对美好，幸福的生活的向往，既富于哲理，又饱含感情。
这首词是苏轼哲理词的代表作。词中充分体现了对永恒的宇宙和复杂多变的人类社会两者的综合理解与认识，是的世界观通过对月和对人的观察所做的一个以局部足以概括整体的小小总结。俯仰古今变迁，感慨宇宙流转，厌薄宦海浮沉，皓月当空、孤高旷远的意境氛围中，渗入浓厚的哲学意味，揭示睿智的人生理念，达到了人与宇宙、自然与社会的高度契合。
【篇七】苏轼写水调歌头赏析
水调歌头鉴赏 苏轼水调歌头 苏轼
鉴赏：
赏月诗词往往是孤寂愁怨的，而苏轼这首词中的月仿若缥缈于云端，掩映于清辉之间，极致人性化。再者，丙辰佳节里，孤影自酌已非本文的基调，反倒是让我们见识到了一位真真正正洒脱率性的东坡先生。
上片着重写天上，借月抒怀。一开始，苏轼就通过向青天发问，把读者的思绪引向辽阔的太空的世界，自然地引出下文：天上的宫殿如今是哪一年？于是苏轼“欲乘风探寻，无奈高处不胜寒！”只好大醉以缓愁苦，恰恰反映当时他正处于“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择、徘徊困惑的心态。然而，苏轼终究是豁达清醒之人。一句“起舞弄清影，何似在人间”清晰点出天宫再美也抵不过人间真情！苏轼的入世思想战胜了出世思想，表现了词人苏轼是立足于现实，热衷于人世，觉得有兄弟亲朋之爱的人间生活，来得更亲切更温暖。
下片情景交融，意在人间。笔致回环，巧妙地由写实转为写意，将实景化情，意味生长！用“转”“低”“照”三字，描摹随月光流转，光影的物移，时间也跟随着推进，无眠而情生。尤其是当月光照在夜不能寐的人儿身上，一股复杂的忧愁袭来，相思，不得志，无以言尽。接着笔锋就一转，用“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的自然循环，来自我宽解，安慰自我不伤感。结尾“但愿人长久，千里共婵娟”一句，苏轼不仅倾述对远方兄弟的思念，更是向世间所有离别的亲人，发出深挚的慰问和祝愿，给全词增加了积极奋发的意蕴。笔力雄健浑厚，高度概括了人间天上、世事自然中错综复杂的变化，表达了作者对美好，幸福的生活的向往，既富于哲理，又饱含感情。
可见，全词运用形象的描写和浪漫主义的想象，围绕中秋之月展开描写、抒情和议论，并与人间、天上、人和时空进行联系，使整首词的意境豪迈大气。同时也把自己对兄弟的思念，升华到探索人生观的高度，充分展现苏轼乐观旷达的人生态度和对生活的热爱与美好祝愿。