篇一:《琴声悠扬》
琴声悠扬
伯牙鼓琴，钟子期听音。伯牙所念，钟子期必得之。钟子期死，伯牙破琴绝弦，终不复鼓琴。
我一直喜欢钢琴悠扬的琴声，黑白相间的琴键能演奏跳跃出清脆、靓丽的琴声所带来的享受。悠扬婉转时如同母亲细语的轻声呢喃，又如山泉蜿蜒的流淌淙淙；激情高昂时迭荡起伏，犹如惊雷闪电划过静谧的夜空；低沉哀怨时，犹如松涛阵阵吹过的凝重和呜咽…… 一串串的沁人心脾，如天籁般赏心悦耳。
阳光静悄悄地从天空洒落下来，透过树梢，在地上投下一块块跳动的黄色光斑。树枝上，自由的小鸟正欢乐地歌唱。我站在窗前，注视着这一切，清晨悄悄降临。
手机中悠扬的琴声带走了清晨的寂静。
琴声时而平缓，时而急促；时而起伏，时而跌宕；时而低沉，时而高亢；时而急速如千军万马奔腾，时而缓缓如流水潺潺；时而低回委婉似窃窃私语，时而高亢挺拔似巍峨高山；时而像银练一泻千里，时而像潭水平静无波......
闭上眼用心去倾听，好像整个身体都沉醉在音乐的优美旋律之中，我听着听着，自己也会跟着音符在天空中自由自在、无忧无虑、快快乐乐的飞翔。身体也会跟着起伏，也会情不自禁的哼起歌来。连窗外的小鸟都摇摆着头听，叽叽喳喳的伴奏，当你的手距离它只有一毫米时，它才会漫不经心的飞走。在琴声中仿佛每一个静物都变成了音乐的主宰，它们都跳了起来，动了起来。奇妙的琴声把我带进了梦
幻般美丽的音乐世界，在无边的音乐之海中畅游、畅游……
琴声悠扬，触摸琴键的指尖，透过琴键的韵动，拂去世间众多的烦离纷杂，倾诉一曲曲沁人心醉的旋律。
篇二:《悠扬的琴声》
悠扬的琴声
琴声在远处奏响，我提起裙摆惬意聆听着悠扬 总有人在无垠的田园上看微风送走斜阳
是谁在弹奏那一曲感人的忧伤
啊，朋友听。谁飘洒了我们的童年时光？
最喜欢和你一起迎来星星飞萤，我们手牵手说好不离不弃 与似水流年应和着的是我们真挚的友情！
篇三:《琴声悠扬》
琴声悠扬
谁在用琴声拨弄着思绪，婉转的曲调淹没了几声话语，跳跃的音符点点滴滴落在心头，淡淡地喜悦和忧愁都随风飘散。寂静的街角自有灯火相陪，寂寥的身影随着脚步越拉越长，远处闪烁着红绿灯，十字路口边上分叉着爱的方向。
向左转，向右转，青石板，红灯笼，节日已然远去，遗留的旧物寄托着想念。微风推着落叶贴着地面匆匆走远，轻微的哗哗声划破寂静。不是落花的季节，许多美丽的萧索都无所适从，旧年的岁月痕迹悄然镌刻，沧桑抑或风霜都变得有味道。庸庸碌碌，不是所有的想法都可以一帆风顺；惊惊喜喜，并非所有的收获都能水到渠成。调和生活里溶解的酸，沾着腥味的辣，舔着疲劳的咸，细细咀嚼略带苦涩的日子。
絮絮叨叨说不出关怀的话语，也忘记了该如何去表述安慰，摊开手掌，端详那三条纵横的曲线，淡然的心情蓦地有些伤悲。纠缠的心最终是经不起拉扯的，梦想与现实的交错轮回破碎了幻想，也勾连了几许暗伤。零散的记忆包容着过去的悲观，快乐与甜蜜渐行渐远，细心呵护的情感承载着莫名的悸痛。
天空下着雨，屋堂里也阴沉着，窗外灰色的屋檐愈发显得苍茫。空旷的房屋里一个人自由自在，却也是无边的寂寞环绕。点燃一支烟，想起前些天在河堤伫立的时候，迎着轻柔凉快的微风，望着缓缓流动的河水，靠着绿树围绕的花坛，积攒的疲惫与忧愁都慢慢消散了。只是不懂得享受，只是还记得奋斗，平凡的日子里似乎什么都未曾改变过，惟独源源不断的思虑涌上心头，牵扯着不知痛的神经。
或许自己真的有些懈怠了，从前的意气风发消失的无影无踪，放弃了抗争，也放弃了梦想。考虑不到深切的原因，只是一个劲儿的鼓舞自己，哪怕一而再，再而衰，三而竭。有些悲哀，却未曾泄气，拼着顽强的耐力，终究还是在快乐的边缘徘徊。预备着庆祝，预警者失败，预言着努力，预报着坎坷，预期着奋进„„种种想法都在脑海中演练，没有绝对的胜利，却不得不担心可憎的失败。{优扬的琴声}.
从来都没有在意过漂泊，即使一直都享受着独来独往的干脆利落，许多话不准备说与他人听，许多事不必要他人承担。终于在寂寞里挣扎的时候幡然醒悟，却依旧只能叠加着“不能说的秘密”。快乐也好，悲伤也罢，考究字里行间的意义也无关紧要，表述的思想也只是一时的感慨。忘掉的忘不掉的都是忧愁，欢喜的不欢喜的也是愉悦，听着空灵的琴音便是不增加任何的情绪羁绊，直把最轻盈的姿态表现的完美无缺，抱着美好的想念轻轻睡去。
一如既往的想念仿佛窗外的漫天雨水不知疲倦，房间里明亮的灯光变得有些冷，却要站在窗前伸出手掌去接触雨滴，去感知那灯光里的冷是否与自然的风有何不同。高楼望断，却看不清平行视线里的光亮，呆呆地关掉窗子，拉上帘子，开大音响的音量，任凭轰鸣的音乐抨击搏动的心脏，驱逐深夜里无尽的绵延思绪„„
篇四:《悠扬的琴声》
悠扬的琴声
每当爸爸拉起小提琴，世界就变成一颗闪亮的星星。对爸爸来说，小提琴是一种能带来信念、希望和善意的乐器。“即使世界下一秒就要灰飞湮灭，你爸爸还是会拉他的小提琴。”这样的话，妈妈曾说过不下一千次。
When Dad played his fiddle, the world became a bright star. To him violin was an instrument of faith, hope and charity. At least a thousand times, my mother said, "Your papa would play his fiddle if the world was about to blow up."{优扬的琴声}.
And once Dad came about as close to that as could ever be possible.
Everything on Nubbin Ridge—and on a majority of the small farms in Texas—was built around cotton as the money crop. But in the early years of the century, the boll weevil began devastating the cotton farms in the south.
And in May of 1910 folks all over the nation were in a space-age state of turmoil over Halley's Comet. There were all sorts of frightening stories about the comet, the main one being that the world would pass through its tail, said to be millions of miles long.{优扬的琴声}.
Between the threats of comet and weevils, the farmers were running low on optimism. One night, the farmers gathered at our farm to discuss what to do. When everyone had found seats, Will Bowen suggested, "Charley, how about getting down your fiddle and bow and giving us a little music?"
"Aw, I don't think anybody'd want to hear me saw the gourd tonight,"Dad replied.
"Come on, Mr Nordyke," one of the younger women urged, "why don't you play for us."
Dad had a knack for getting people in the mood for his music. Knowing of the scattered prejudice against the fiddle, he eased into a song titled Gloryland. It was a church song with church tones, but it was fairly fast with some good runs. He shifted from Gloryland to The Bonnie Blue Flag, a Confederate war song, which created a big stir—foot stamping, hand clapping and a few rebel yells.
Will Bowen, apparently having forgotten Halley's Comet, shouted, "How about giving us Sally Goodin?" Dad played the old breakdown with vigor. Several men jumped up and jigged around. Children gathered around and gazed wide-eyed at the performance.
All our neighbors went home whistling or humming. Very few remembered to look toward the northwest to see whether the comet and its wicked tail were still around...
One evening, Will Bowen called dad on the telephone and said, "Charley, I'm downhearted and blue. Every time a square forms, there are four boll weevils waiting there to puncture it with their snouts. Just wondered if you could play a tune or two for me?"
"I sure could, Will," Dad said. "Could you come over?"
"No. I mean play on the phone box."{优扬的琴声}.
"The phone box?"
"Sure," Mr Bowen said. "I can hear you talk. Why couldn't I hear the fiddle?"
Dad took the fiddle to the telephone and thumped the strings. Putting the receiver to his ear, he said, "Hear anything. Will?"
"Sure can," Mr Bowen said. "Could you try Sally Goodin and play it just like you did the other night?" Dad handed the receiver to me. He stepped up to the mouthpiece on the wall box and cut loose on Sally Goodin. I could bear Mr Bowen whistling and yelling.
By the time the tune was finished there were half a dozen neighbors on the line, and they talked about how wonderful the music sounded over the telephone. They made numerous requests; I relayed them to Dad and he played the numbers.
Our party line broadcasts became regular features of community life. On
rough-weather days of winter when farm folks were forced to remain in the house, someone would ring us and ask Dad to play, and usually it developed into a network affair. Our phone kept ringing with requests for music until radio came in.
篇五:《我爱悠扬的琴声》
我爱悠扬的琴声
中国历史悠久，其中古代留存下来的乐器真不少。二胡、古琴、琵琶、古筝都是中国的传统乐器。其中，古筝是我最喜欢的，弹奏古筝就是我的特长。
记得在我四岁时，我第一次去乐器商店才知道这个世界上有一种乐器名叫“筝”。我个子矮，踮起脚尖才能够看见琴弦。我伸长脖子，看见古筝上的二十个琴码犹如一个个训练有素的士兵，笔直地站立着。我小心翼翼地拨了一下琴弦，古筝立刻发出了一声悠扬的琴音。我无可救药地爱上了它，于是我缠着妈妈，让她给我买了架自己的古筝。
棕色的琴头有一只凤凰在在池塘上方飞舞，琴尾两条龙在天空中来回盘旋，球不断被抛来抛去，在空中来回旋转，活象一幅漫画。每次我弹奏着古典优雅的古筝乐曲时，那些图案仿佛都动起来了，我的眼前展现出许多有趣的故事：凤凰在池塘上来回盘旋，它撒下了美妙的种子，荷花立刻开花了，并且永不凋谢，荷花是那样美丽，粉色的花瓣里有白色、黄色的莲蓬。它出淤泥而不染，透出一种高贵、优雅的气质。每次看到这些生动的景象，我越弹越有劲。有了它，我学习古筝的生活不再枯燥。我最拿手的曲目是《将军令》。随着一阵弦音腾空而起，琴声时而似高山流水、时而似鸟虫低鸣。当弹到高潮部分时，琴声一会儿高亢急促、冲上屋顶，一会儿又飘向脚下，婉转流连。结束时，它又变得优柔飘渺，欲发欲收，回转之际却突然变得铿锵有力，抑扬顿挫。它仿佛可以渗透进我的每一个毛孔，流到我的心里。
我爱古筝，更爱这悠扬的琴音。
南通师范学校第二附属小学{优扬的琴声}.
四（三）班 倪昕璐
指导老师：唐颖颖
篇六:《悠扬钢琴教室2014新年音乐会主持词》
悠扬钢琴教室新年音乐会主持词
合：尊敬的老师，各位家长，亲爱的同学们：大家下午好！
薄：踏着岁月的节拍，时光老人的马车带着我们又走过了蛇年的三百六十天。 李：伴着悠扬的琴声，2014年像一匹矫健的骏马迈着昂扬的步子带着新的希望踏歌而来。
薄：在这辞旧迎新的日子里，我们再次欢聚在悠扬钢琴教室，
李：用优美动听的琴声来展示自我、感谢老师和父母、迎接新年。
薄：也许我们没有贝多芬的卓越，没有朗朗的激昂，也没有肖邦的震撼。
李：但是，我们愿意以童心的名义奏响生命的畅想曲，表达我们对多彩生活的热爱。
合：今天的舞台属于我们，悠扬钢琴教室新年音乐会现在开始。
串台词：
薄：首先请您欣赏由XXX带来的《 》，让这首美妙的乐曲拉开我们新年音乐会演出的序幕。
李：接下来请欣赏《 》，表演者 。
薄：理查德。克莱德曼是大家非常熟悉的法国浪漫钢琴王子，他的钢琴旋律可以带给人们无穷的美梦与希望，下面请欣赏钢琴独奏《梦中的婚礼》，表演者 。 李：下面请XXX为我们表演钢琴四手联弹《运动员进行曲》，请欣赏。
薄：请欣赏由XXX带来的钢琴独奏曲《北风吹》，选自歌剧《白毛女》，XXX，今年10岁，学琴四年，已经取得了中国音协钢琴业余五级证书。掌声欢迎。 结束语：
薄：一首首耳熟能详的经典曲目，在我们这群梦想小天使的指尖流淌，
李：我们用童真童趣对音乐和生活进行了另一番阐释。{优扬的琴声}.
薄：新年音乐会已进入尾声，但艺术的种子却永远深深扎根在我们心里。 薄：今天，是节日的喜悦和欢乐让我们相聚在一起;
李：今天，是对钢琴对音乐的热爱让我们相逢在一起;
薄：感谢所有的爸爸妈妈和老师们，
李：正因为有了你们不断的鼓励和无怨无悔的支持，
薄：我们在学习钢琴的道路上才蹒跚起步、渐行渐远。
薄：所有的爸爸妈妈和老师们
李：相信我们吧，我们的明天一定会因为今天的努力而不同！
薄：让我们期待明天
合：让我们明年再相会
合：恭祝大家圣诞快乐、元旦快乐，合家幸福！
合：悠扬钢琴教室新年音乐会到此结束！谢谢大家！
篇七:《悠扬婉转的马头琴》
悠扬婉转的马头琴
蒙古人说到心爱的马头琴，都会提起一段感人至深的《马头琴传说》。很久以前有一个叫苏和的牧童和奶奶一起生活在草原上。有一天小苏和抱回来一匹刚刚出生就失去母爱的白色小马驹。经过小苏和和奶奶的悉心照料，小白马渐渐长大，变得健壮而美丽。有一年，王爷要举行赛马大会。小苏和在乡亲们的鼓励下，牵着小白马也去参加赛马。结果，小苏和骑着小白马最先跑到了终点。王爷见小白马奔跑时的矫健步伐，便起了贪心，要将小白马据为己有。王爷叫人把小苏和叫来说：“我给你三个大元宝，把白马给我留下，快回去吧！”听了王爷的话，小苏和非常气愤，便说道：“我是来参加赛马的，不是来卖马的。”王爷见有人胆敢顶撞他，便叫手下人抢了小白马，并把小苏和打得昏迷不醒。小苏和被乡亲们抬回了家，可他日夜想念着小白马。小白马也依恋小苏和，有一天晚上，它不甘屈服于仗势欺人的王爷，从王爷府跑回来，身上中了数箭，浑身血流不止。第二天，小白马因伤势过重死去了。小苏和万分思念和悲愤，难以入眠。一天夜里，小苏和在朦胧中见小白马来到他的身边，并且轻轻地对他说道：“亲爱的小主人，用我的筋骨做把琴吧！这样我们就可以永远在一起了。”醒来后，小苏和照着小白马的话，用它的骨、筋、尾做了一把琴，琴杆顶雕上马头。马头琴就这样诞生了。悠扬婉转、美妙动听的琴声渐渐地传遍了草原，流传到了今天。
马头琴是蒙古族最具代表性的乐器，属拉弦乐器。蒙古语称之为“莫林胡尔”，在古代时称之为“潮尔”，马头琴的称谓是到了明清时期才广为流传的。据《宋史》记载：“五弦作于虞舜，七弦作于周文、武„„至宋始制二弦之琴„„”许
多学者就此认为马头琴源于唐宋时期拉弦乐器——奚琴，并于13世纪已在蒙古族民间广为流传。实际上，马头琴最早产生于北方游牧民族东胡之“奚”部，故名“奚琴”，也称之为“胡琴”。
传统马头琴是由共鸣箱、琴杆、琴头、弦轴、马子、琴弦和弓子等部分组成。共鸣箱呈正梯形、倒梯形、六边形或八边形，正面蒙以马皮、羊皮、牛皮或蟒皮等，其他面则用薄板制成，现全部改用木质板面共鸣箱的马头琴较为多。琴杆、琴身、弦轴用色木、梨木或红木制作，并常雕上蒙古族民间图案做装饰。有些马头琴，在马头下方刻有龙头纹饰。弓子采用藤条做杆、马尾做弦。演奏时，讲究弓法与指法。弓法有长弓、短弓、跳弓、连弓、击弓、碎弓以及抖弓等，指法则包括颤指、滑音、双音、拨弦、揉弦和泛音等技巧。一段优美动听的马头琴旋律，宛如一幅精美绝伦的绘画作品，能够使人心旷神怡；一首哀婉忧伤的马头琴曲，又能够使人潸然泪下。只有马头琴那时而悠扬婉转，时而欢畅激越的旋律，才能够淋漓尽致地展现富饶美丽的草原景致与热情豪迈的牧人情怀。马头琴可以独奏、合奏，还可为说唱、民歌、舞蹈等进行伴奏。
关于马头琴琴杆顶部雕刻的马头的来源，众说纷纭。许多人认为马头琴就是因为刻有马头而得名“马头琴”。其实，马头琴最早在蒙古族中被称为“潮尔”，据有些学者考究，早先的马头琴并没有雕刻马头，琴杆顶部的马头是后人之作，而马头下方的龙头雕刻则早于马头雕刻。这可能源于在元代时期受中原文化的影响。到了明清时期，才出现了雕着马头的潮尔，并且逐渐从流行于民间的潮尔，变为明清时期的宫廷乐器。从元代文献记载来看，在宫廷乐器中，并未见有雕刻马头的琴。但据《元史》记载宫廷乐器的琴，有“胡琴，制如火不思，卷颈，龙首，二弦，用弓捩之，弓之弦以马尾”。胡琴的卷颈、龙首外观基本勾勒出了马头琴的形状，据此可以推测马头琴是由胡琴发展演变而来的。
马头琴是蒙古族人民钟爱的民族乐器，蒙古人视马头琴为民族音乐文化的一种象征和精美的艺术品。蒙古人自古以来对马头琴就情有独钟，爱琴惜琴之人要特意请能工巧匠精心制作马头琴。人们在宴请娱乐之时，都会深情款款地拉奏一首马头琴曲。
马头琴不仅丰富了蒙古族人民的文化娱乐生活，而且在生产劳动方面也发挥着极其重要的作用。每当草原上遭受灾害时，牧民就请来民间艺人，说唱由马头琴伴奏的驱魔镇邪的英雄史诗，以求激扬雄浑的马头琴声能够驱逐恶魔鬼怪，使草原重现安乐祥和。如果说这是蒙古族人民祈求平安吉祥的精神支柱，那么能使不喂养驼羔的母驼回心转意，就是其他乐器不能媲美的马头琴之魅力。在蒙古族中有这样一个习俗，每当到了骆驼产仔时节，总会出现遗弃驼羔的母驼，在这种时候，牧民就在母驼面前拉奏几支马头琴曲。听了那悠扬婉转、如泣如诉的琴声，母驼对幼驼怜悯爱惜的情感就渐渐被唤醒，它低下头轻轻地呼唤自己的孩子，并
且接受驼羔吃奶。马头琴声倾诉了世间最永恒的母爱，因此它将随着爱永恒于人世间，用其婉转悠扬的琴声，演绎着那古老而神圣的情感。
千百年来马头琴作为蒙古民族生产劳动的创造物，它凝结了蒙古族真挚深沉的情感。在它那悠扬、欢畅、激越、含蓄的乐章里，流淌着独具的草原风韵，是草原美与艺术美的完美结合。今天的马头琴以其低沉浑厚的音色，优美独特的魅力，名扬四海，在艺术的舞台上留下了一首首悠扬动听的乐曲。