音乐大师课杨紫藤

我国中小学音乐教育应该注重以学生发展为本，以德育为核心，以培养学生的创新精神与实践能力为重点，提高学生德、智、体、美等素质，体现全新的科学课程观和整体学力观，强调课程的综合性、实践性和学习方式上的合作性、研究性，真正成为学科教育改革的基本发展趋势。

激发学生学习音乐的兴趣，开发学生的音乐潜能，促进学生和-谐发展。

我国传统的音乐教育长期受专业音乐教育的影响，过于强调音乐知识传授的系统性，忽视音乐教学的审美愉悦性;教材内容重视思想性、艺术性，却没有充分兼顾中小学由于年龄、兴趣和认识水平等方面的特点而产生的独特的审美需求;教师教学手段单一，教学的理性化色彩浓厚等因素造成了学生喜欢音乐而对音乐课没有兴趣的怪现象。音乐大师课杨紫藤

兴趣是最好的老师，是能力的幼芽，是积极性的动力，是成功的沃土。正如孔子所说： 知之者不如好之者，好之者不如乐之者。 由此可见兴趣在学习中起着重要作用。在时代的呼唤下，以审美为核心，以兴趣爱好为动力。面对设计新颖、插图精美、内容丰富的教材，学生的感官首先得到了强烈的刺激，激发了学习兴趣，美的表现欲被充分调动。在音乐课堂教学中应加强以激发学生学习音乐兴趣为前提的审美基础教育，无需花大量的时间学习诸如音阶、音程、和弦、调式等过于专业化的知识，也无需提出诸如 重视中声区发声训练 有气息支持地歌唱 等技术性要求，以免扼杀学生学习音乐的兴趣。努力创造适宜每个青少年儿童音乐潜能开发的音乐教育环境，促使学生开发音乐智能，推动学生各方面和-谐发展。

强调参与意识，发展学生的实践能力。

音乐课是一门实践性很强的课程，学习音乐要靠学习者亲身感悟，决不能靠教师讲述完成。正如柏拉图所说： 强迫学习的知识是不会保存的。 只有当学生真正成为学习的主人，全身心地投入到音乐的情感体验中，才能获得积极的情感因素，包括音乐爱好、价值观，并为终身音乐学习和实践奠定基础。

在传统教学过程中，学生往往被动地、被强迫地学习，参与性不高，课堂气氛讲究一个 静 字，于是造就了一批 高分低能 人云亦云 缺乏独立见解 的学生。

在新的音乐教学中，理念将由 静 转变为 动 ，注重学生的主体参与性，积极创造学生主动参与的环境，使学生在教师的指导下主动地、富有个性地学习。新的音乐教材在每个单元中设置增添了有趣的实践环节，通过让学生谈体会、说感受、想意境、做表演等活动，调动学生参与音乐活动的积极性，极大地开阔了学生的思维空间，为培养学生的音乐实践能力创造了条件。在教学过程中，我紧紧抓住 注重个性发展，重视音乐实践 这一基本理念，充分体现学生的主体地位，让学生多参与到学习中，并置身于音乐的美好境界中。

注重以学生为主体，营造宽松、愉悦的学习氛围。

教师在教学过程中应与学生积极互动，共同发展，同时注重学生的独立性和自主性的培养，并提倡在实践中学习。 也就是说当今教育要以学生为本，改变过去音乐教学中以教师、书本为主的方式，取而代之以学生的生活经验、能力和需要为出发点，为学生提供更广阔的学习空间。

要营造美丽、宽松、愉悦的学习氛围。2016音乐毕业论文开题报告范文（3 音乐是心情的艺术，它直接针对着心情。 只有在没有嘲笑、没有敌意的环境里，学生才能没有担心。在情感融合的课堂气氛里，学生才有可能敞开心扉，真正体会音乐所给予的美，感受音乐实践中那份宽松和愉悦。这样才能充分调动学生的积极性、创造性。音乐教师要与学生一起平等参与活动，鼓励、帮助、引导学生，而不同于在以往旧的教学模式中充当的裁判员或权威者角色。这样，既发挥了教师的主导作用，又确保了学生的主体地位。在音乐教学实践中，教师要遵循教育发展的内在规律，确定学生的主体地位。要充分利用课堂教学的主战场，激发学生学习音乐的兴趣和求知欲，充分开发学生潜能。要善于根据教学的目的和任务、学生的年龄特点及教学设备条件，合理运用各种教学方法。所选用的教学方法，既要有利于学生正确地领会和系统地掌握材料，又要有利于培养学生的技能、技巧、知识的运用能力;既要有利于激发学生的学习欲望，又要有利于培养他们的创造精神和进取精神。内容上讲究 少 而 精 ，形式上讲究 多 而 活 ，使学生在课堂上能够集中精力，专心听讲，当堂消化所学内容，达到事半功倍的教学效果。根据学生的特点和兴趣，适当安排少量课外作业，有助于学生巩固知识、开阔视野，培养终身学习和可持续发展的能力。课外作业的形式可多种多样，内容应该是基本型的，量不要太多，度不要太难，一开始要让学生在学得比较轻松的情况下，逐步培养学习兴趣，进而根据学生的认知发展规律、身心发展规律与获取音乐知识、音乐技能之间的联系，循序渐进地引导学生进行探究式学习，养成良好的学习习惯，掌握科学、高效的学习方法。

要重视我国中小学音乐教育事业，提高中小学学生德、智、体、美素质。以上三个方面是我的教学实践，希望我国音乐教育事业能够再上一个新的阶段。

2016音乐毕业论文开题报告范文（2）

综述本课题国内外研究动态，说明选题的依据和意义;

研究的基本内容，拟解决的主要问题;

研究步骤、方法及措施;

研究工作进度;

主要参考文献。

开题报告的排版要求：

封面为四号宋体，正文为小四号宋体，页边距为左3cm，右2.5cm，上下各2.5cm，标准字间距，标准行间距，页面统一采用a4纸。

开题报告的字数要求：

正文字数不得少于3000字。

设计策划硕士毕业论文开题报告

一.简述

设计计划学是一门新兴的综合性边缘学科，它研究的是如何保证设计的优良度和高效性，以及如何指导设计的展开。在设计需要科学计划这一概念已成为现代设计界共识的情况下，我国业界内部对设计计划学的认识与研究，还没有跟上设计发展需要的步伐。针对我国设计教育现状，本书将就该学科的教学方面，提出一套科学的行之有效的设计计划方法。以期为设计类学生深入理解设计，更好地掌握设计的方法提供必要的指导。

二.学术价值分析

选题依据

计划在今天已逐渐成为一门显学，大至国家事务，小至个人日常生活，社会各个领域都离不开计划，各类大大小小的成功项目，很大程度上都自觉或不自觉地导入，实施了相应的计划活动。计划学的兴起是知识经济时代资源整合化的大势所趋。而反映到艺术设计学的领域，我们可以发现，计划同样有极大的发展空间：如何设计，如何保证优良的设计，这都需要科学的调查研究，需要精准的分析定位，需要详实的设计依据，需要合理的组织安排，这些与我们通常理解的形式，风格的赋予层面的 设计 相异而相成的工作，就是设计计划的内容。而如何正确进行设计计划，存在着一个方法-论的问题。在学科间的交叉融合成为当前学术主流的大环境下，设计计划应该可以打通各设计专业间的藩篱，为取得成功的设计提供行之有效的方法上的支持。2016音乐毕业论文开题报告范文（3天地出版社，2016，10

《麦肯锡理念》/ [美] 埃森?拉塞尔 保罗?弗里嘉著;赵睿等译? 北京：华夏出版社， 2016，4

《企划书实用手册》/ [日] 小泉俊一著;于大德译? 成都：西南财经大学出版社，2016，

《企划训练入门》/ [日] 悴田进一著;李幸纹译? 台北：小知堂文化事业有限公司，1993，11.

《设计过程与方法》/ [日]沈祝华，米海妹编著? 济南：山东美术出版社，1995，10

《创意企划案》/小管著;? 上海：复旦大学出版社， 2016，9

《新企划力：创意思#from 2016音乐毕业论文开题报告范文（3机械工业出版社， 2016，4

《创意企划案》/小管著;? 上海：复旦大学出版社， 2016，9

研究方案的可行性和合理性

预期成果

毕业论文提纲写作要点

题名

题名的要求

(1)准确性:准确是指题名要恰如其分地反映研究的范围和深度，用词要反映实质，不能用笼统的、泛指性很强的词语。如 一个值得研究的问题 ， 关于xx-x的若干问题 ， 控制系统的研究 等，就太笼统。

(2)简洁性:简洁性是指在把内容表达清楚的前提下，题名应越短越好。gb7713-87规定，中文题名一般不宜超过20个汉字。如何使题名写得简洁呢?

)尽可能删去多余的词语，即经过反复推敲，如果删去某些词语之后，题名仍能反映论文的特定内容，那么这些词语就应删去。

)避免将同义词或近义词连用，同义词或近义词用其中之一就可以了，如: 问题的分析计算 ， 分析 与 计算 在该处是近义的，不分析又如何计算呢?所以二者保留其一即可。又如 分析与探讨 ，二者取一即可。

(3)鲜明性:鲜明性是指使人一看便知其意，不费解，无歧义。有的题名很含糊，使人分不清它属于那个学科范畴，给分类造成了困难。

如果题名很难完全表达论文的内容，可以用副标题名对主题名进一步说明。主、副题名之间中中文用破折号连接，英文用冒号连接。

题名还应尽量避免使用化学结构式、数学公式及不为同行熟悉的缩略语等等。

题名的常见问题

(1)题名大，内容小

指题名涉及的研究范围广、内容多，而论文的内容只涉及其中的某一方面或某一点。例如:题名为 服务机器人手臂运动学研究 ，内容是作者在研制一种服务机器人时对一种七自由度逆运动学的一种解法，这样的解法并不只用于服务机器人。如果把题名改为 七自由度仿人手臂逆运动学的一种解法 ，则既有学术意义，又兼顾了作者的研究项目。

(2)题目繁琐、冗长，主题不鲜明

如 利用导电高分子材料和无机氧化物为基的灵巧光学窗口的发现和研究 ，用词繁琐、冗长，可改为 导电高分子和无机氧化物为基的光学窗口研究 。

(3)不注意分寸，有意无意地拔高

有的作者为了引起读者的注意，或者由于对本学科、本专业的科技发展动态了解不够，有意无意地夸大了自己成果的水平，常出现: xx-x机理的研究 xx-x的规律(或模型) 等一类的词语。当然，如果研究的深度确实达到了这个水平，也不是不可以用的，但一般应采取谨慎的态度。

摘要

摘要应概括说明全文的主要内容，包括目的、方法、结果和结论4个方面，应重点写出具体的研究结果，特别是创新之处。

(1)目的:主要说明此研究、研制、调查的前提、目的和任务所涉及的主题范围或要解决的问题。

(2)方法:说明研究的工作过程及所采用的技术手段或方法，也包括理论、假设或边界条件，使用的主要设备和仪器:对新技术手段则应描述其基本原理、应用范围及所达到的精度、误差等。

(3)结果和结论:作者在此工作过程最后得出的结果和结论，可含应用情况或潜在的用途。可以是所获得的实验数据、实验结果及关系式，也可以是理论性成果等。

总之，摘要应写得内容充实，不要过分抽象或空洞无物，不作自我评价。

毕业论文提纲怎么写_编写提纲的步骤:

确定论文提要.再加进材料.形成全文的概要

论文提要是内容提纲的雏型.一般书.教学参考书都有反映全书内容的提要.以便读者一翻提要就知道书的大概内容.我们写论文也需要先写出论文提要.在执笔前把论文的题目和大标题.小标题列出来.再把选用的材料插进去.就形成了论文内容的提要.

原稿纸页数的分配

编写提纲

论文提纲可分为简单提纲和详细提纲两种.简单提纲是高度概括的.只提示论文的要点.如何展开则不涉及.这种提纲虽然简单.但由于它是经过深思熟虑构成的.写作时能顺利进行.没有这种准备.边想边写很难顺利地写下去.以《关于培育和完善建筑劳动力市场的思考》为例.简单提纲可以写成下面这样:

一.序论

二.本论

培育建筑劳动力市场的前提条件

目前建筑劳动力市场的基本现状

培育和完善建筑劳动力市场的对策

三.结论

详细提纲.是把论文的主要论点和展开部分较为详细地列出来.如果在写作之前准备了详细提纲.那么.执笔时就能更顺利.下面仍以《关于培育和完善建筑劳动力市场的思考》为例.介绍详细提纲的写法:

一.序论

提出中心论题,

说明写作意图.

二.本论

培育建筑劳动力市场的前提条件

市场经济体制的确立.为建筑劳动力市场的产生创造了宏观环境,

建筑产品市场的形成.对建筑劳动力市场的培育提出了现实的要求,

城乡体制改革的深化.为建筑劳动力市场的形成提供了可靠的保证,

建筑劳动力市场的建立.是建筑行业用工特殊性的内在要求.

目前建筑劳动力市场的基本现状

供大于求的买方市场,

有市无场的隐形市场,

易进难出的畸形市场,

交易无序的自发市场.

培育和完善建筑劳动力市场的对策

统一思想认识.变自发交易为自觉调控,

加快建章立制.变无序交易为规范交易,

健全市场网络.变隐形交易为有形交易,

调整经营结构.变个别流动为队伍流动,

深化用工改革.变单向流动为双向流动.

三.结论

概述当前的建筑劳动力市场形势和我们的任务,

呼应开头的序言.

上面所说的简单提纲和详细提纲都是论文的骨架和要点.选择哪一种.要根据作者的需要.如果考虑周到.调查详细.用简单提纲问题不是很大,但如果考虑粗疏.调查不周.则必须用详细提纲.否则.很难写出合格的毕业论文.总之.在动手撰写毕业`论文之前拟好提纲.写起来就会方便得多.

三.毕业论文提纲的拟定

如何落笔拟定毕业论文提纲呢?首先要把握拟定毕业论文提纲的原则.为此要掌握如下四个方面:

从中心论点出发.决定材料的取舍.把与主题无关或关系不大的材料毫不可惜地舍弃.尽管这些材料是煞费苦心费了不少劳动搜集来的.有所失.才能有所得.一块毛料寸寸宝贵.台不得剪裁去.也就缝制不成合身的衣服.为了成衣.必须剪裁去不需要的部分.所以.我们必须时刻牢记材料只是为形成自己论文的论点服务的. 离开了这一点.无论是多少好的材料都必须舍得抛弃.

要考虑各部分之间的逻辑关系.初学撰写论文的人常犯的毛病.是论点和论据没有必然联系.有的只限于反复阐述论点.而缺乏切实有力的论据,有的材料一大堆. 论点不明确,有的各部分之间没有形成有机的逻辑关系.这样的毕业论文都是不合乎要求的.这样的毕业论文是没有说服力的.为了有说服力.必须有虚有实.有论点有例证.理论和实际相结合.论证过程有严密的逻辑性.拟提纲时特别要注意这一点.检查这一点.

下面再简单阐述一下编写毕业论文提纲的方法:

先拟标题,

写出总论点,

大的项目安排妥当之后.再逐个考虑每个项目的下位论点.直到段一级.写出段的论点句(即段旨),

依次考虑各个段的安排.把准备使用的材料按顺序编码.以便写作时使用,

全面检查.作必要的增删.

在编写毕业论文提纲时还要注意:

第二.提纲写好后.还有一项很重要的工作不可疏忽.这就是提纲的推敲和修改.这种推敲和修改要把握如下几点.一是推敲题目是否恰当.是否合适,二是推敲提纲的结构.先围绕所要阐述的中心论点或者说明的主要议题.检查划分的部分.层次和段落是否可以充分说明问题.是否合乎道理,各层次.段落之间的联系是否紧密.过渡是否自然.然后再进行客观总体布局的检查.再对每一层次中的论述秩序进行[微调 .

第三.毕业论文写作一般要求提纲拟到以下层次

总论点 { { { 1.(称段旨) (编辑：糜文静)

(称下位论点) 2.

一.(称上位论点) ......

毕业论文的基本结构由序论.本论.结论三大部分组成.序论.结论这两部分在提纲中部应比较简略.本论则是全文的重点.是应集中笔墨写深写透的部分.因此在提纲上也要列得较为详细.本论部分至少要有两层标准.层层深入.层层推理.以便体现总论点和分论点的有机结合.把论点讲深讲透.

拟选题目，即作者要研究的核心问题。特别需要注意的是拟选题目和研究方向不同。研究方向是选定专业中的某一领域作为研究范围，而拟选题目需要对研究范围加以限定，明确要回答的具体问题是什么。也就是说，拟选题目是在研究方向的基础上对某一问题的针对性研究。如“小学音乐课堂教学的有效性”是一个研究方向，如果在此基础上拟定论文题目的话，就要对其进行进一步的限定，如“如何以学生为主体实现音乐课堂教学的有效性---以小学三年级为例”.该论文题目与研究方向相比，加入了“以学生为主体”、“以小学三年级为例”两个限定词之后，其研究对象、研究范围通过研究要回答的问题在题目中一目了然地呈现出来。

在论文题目的选择上，“一个好的选题必须遵循两大标准：专业标准和问题标准。何谓专业标准?

即一个选题必须在该生所攻读的专业范畴之内，必须是本专业公认的研究问题。何谓问题标准?即一个选题必须是一个值得研究的好问题。”[1]彭玉生提出了“好问题”的四个评判标准：“具体、集中、原创、意义。”[2]

选题依据陈述的核心是为什么选这个题目，出于何种考虑选择此研究对象，并说明研究对象的典型性和特殊性。研究意义可以理解为研究目的，需要说明：通过研究回答什么问题，选择什么方法展开研究，其研究对音乐实践或音乐理论有何现实指导意义。

选题依据和研究意义是从两个不同层面对论文选题展开陈述，二者不可混为一谈。实际陈述中要求做到具体、客观，具有针对性，语言表述具有密切的逻辑联系。切忌语言表达的空洞、抽象。如某音乐学专业学生的学位论文论题“浅析京剧类节目在央视春晚的生存现状”的选题依据陈述如下，较好地达到了上述要求。

京剧作为中国传统文化的精粹，蕴涵着深厚的文化底蕴和艺术内涵。京剧艺术号称“唐三千宋八百”.从1983年央视春节晚会首次举办以来，央视春晚逐渐发展成向全世界展现我国民族音乐文化的重要窗口。京剧在首届春晚中占据着举足轻重的地位，并成为历届春晚的保留节目。可是随着时间的流转，京剧在春晚节目中呈现出：时间与比例减少，剧目选择范围狭窄，演唱演员与演出方式的固定性、程式性体现不完善等发展趋向，体现了京剧在央视春晚的地位不容乐观。梅葆玖先生认为振兴京剧应在细节和实处着手。他说：“我不反对歌舞类节目多一些，以迎合80后、90后的观众。但在民族的大节日、大晚会上，就应该给国家最传统、最正规的节目一个展示的机会，哪怕在黄金时段唱10分钟也好啊”。

选题的研究现状是对本论题已有的研究成果的总结、综述，即文献综述。从搜集到的资料中找出与本论题密切关联的有意义、有价值的文献资料，如论文、期刊文章、专著等进行总结、评述，其目的是让研究者在充分认识和理解前人的研究思路和研究成果的基础上，探寻和明确本论题可以进一步研究的方向，找出已有研究成果对当下研究的启迪和指导。

由此看来，文献综述是确保论题具有可行性和实际研究意义的前提，是论文质量与水平的重要保障。

要做好文献综述，不仅需要注意搜集资料的全面性、完整性，更要把握其中的“综”与“述”的关系。

文献综述中的常见问题是对搜集到的所有资料进行记“流水账式”的面面俱到的记录，缺乏对资料的判断、筛选和大胆评论。需要明确的是：“综”是对已有的研究成果有目的、有层次的归纳整理，“述”是对归纳整理的文献进行大胆、深入的评述。“综”是“述”的前提，“述”是在“综”基础上的提升。“述”可以是肯定的，也可以是否定的，要做到有理有据，切忌无话找话，流于形式。

拟研究的主要内容和思路是在继承前人的已有研究成果的基础上，陈述研究者计划从哪些方面对此问题进行研究，如何展开研究，具体步骤是什么。

当研究者对以上问题有了清晰的把握，并通过文献综述明确了前人已有研究成果，那么，拟研究的主要内容和思路将在论题的逻辑推理过程中清晰、具体的展现出来。

关于鲁道夫·甘茨《钢琴手指练习—为现代和特殊而作》的探究

随着西学东渐的深入，生活水平的提升，我国目前学习钢琴的人数越来越多。各类培训机构日益增多，年轻的钢琴老师也在逐年增加，钢琴变得越来越普及。绝大多数学生以及年轻的钢琴老师的手指练习却只停留在钢琴启蒙阶段，没有得到应有的重视。目前我国钢琴手指练习利用率虽高但是效果不甚明显，借鉴国外教材数量上有一定局限性。其次，我国钢琴指法练习的理论成果还没有形成体系，使得钢琴的学习者在使用手指练习册方面没有自觉性，或是在手指练习中找不到适合自身的、适合不同时期各个曲目的应对方式。同时，因为钢琴手指练习法种类和方式五花八门，使得国内外钢琴学习者在指法练习上难以找到适合自身的手指练习法，而本文通过对鲁道夫·甘茨的《钢琴手指练习——为现代和特殊而作》的研究分析，来告诉钢琴练习者如何找到适合不同特点的去进行有针对性的科学且系统的手指练习的方法。

钢琴的演奏是一项复杂的思维和实践活动，有其本身严密的逻辑系统顺序和认识发展规律。一个合格的钢琴演奏人才不是短短几年就能培养出来的，必须根据钢琴教学的特点，通过系统、正规、循序渐进的教学过程，扎扎实实地由浅入深，由易及难地反复训练积累，逐步提高。俗话说“基础越厚实，上面盖的楼就可以越高”，就是这个道理，本文结合自己多年的学习体会以及教学经验，根据不同钢琴学习者的自身条件，可以说不同的人的身材比例、四肢的灵活程度都不一样，所以所具备的演奏条件也并不一样。身体条件的差异，都会或多或少的存在手指上力量不匀、不够灵活、配合困难、相互牵制又不独立的情况。所以钢琴学习者在手指练习方面要保持经常的锻炼才能有效克服演奏中出现的各种技术上的困难。无论是作为听众或者是演奏家都知道，精彩的音乐诠释需要演奏者全身心投入的演奏，细致、细腻地刻画出作曲家对于音乐形象、音乐情感，而这一切都需要无与伦比的技巧，可以说，如果没有非凡的技巧，音乐的表现就几乎为零。而基本技术包括了钢琴演奏中所遇到的所有技术问题，渗透于所有伟大音乐作品的每一个句子中，每一句句子都需要钢琴演奏者的精雕细琢，以此呈现出完美的感觉。手指是演奏钢琴直接触及琴键的部位。用著名钢琴家涅高兹的话来说，在钢琴演奏中，手指是“前线的战士”，是“声音的制造者”，是“钢琴弹奏的直接创造者”和“钢琴家意志的执行者”。法国著名钢琴家玛格丽特·朗则这样来强调手指的意义，她说：“要能够清晰明了，意义清楚，表情丰富地说出音乐要说的话，钢琴家应有会说话的手指。” 而要拥有这样的手指必须要有良好的手指基础训练，手指的力量、灵敏、速度以及基本的指触方式和控制能力是钢琴技巧最重要的环节，是钢琴演奏基础的基础钢琴学习者必须用大量的时间进行基本技术的训练，对于手指、臂、腕等生理机能的潜力，都能得到非常好的发掘，为日后的进一步学习奠定极其坚实的基础。

技术训练是任何一位从事钢琴演奏者在学习生涯中必不可少的部分，而基本的技术训练每一份努力，都将得到相应的回报。我的导师曾经对我说过：“在正式练琴之前，手指练习是极为重要的!!!”这好比参加奥运会的运动员，在大赛之前都要有相应的热身运动一样。在我们日常的练琴中，合理分配练琴中作品与“热身训练”是非常重要的，如果每天有四个小时的练琴时间，那么前一个小时的基本手指练习的“热身”是极为重要的。有了热身手指彻底活动开了，余下的练琴效率会得到大大的提升，甚至花两个小时就可以达到三个乃至四个小时的练琴效果。从业余的考级中我们看到音阶、和弦、琶音技术是必不可少的考试项目，作为专业院校学生技术考核中也同样会考这样的项目。无论是专业还是业余演奏得人技术训练对于任何层次的人都是非常重要的，技术训练是不同层次人群必不可少的武器。但是在很多业余学生从不或很少进行技术训练练习，有些人只是为了应付钢琴考级才应考级要求弹奏相应的几个调的技术练习，更有甚者对调性感全无，只了解从什么音到什么音的位置。更别提这种技术练习中对自己会有什么作用?只为了应付考试，而在平常的学习及练琴中就放弃这个部分了。这部分对基本功的忽视的人群所造成的不良后果就是技术生硬、进步缓慢、练琴效率极低。而不少令人感到“进步神速”的学生却在技术练习上下苦功夫，他们的苦练所带来的甜头就是在更进一步在这里下功夫，这种良性循环使他们取得了飞跃，并且一直不断的进步着，也同时获得相应的成就。许许多多的钢琴家更是从小起直至整个演奏生涯当中从没停止过一天的基本技术的练习。在这一切证明之后，难道你还能怀疑钢琴基本技巧训练的重要性吗?那么，到底需要多少时间进行这一训练呢?答案是在你能够承受的范围中越多越好。针对技术训练的教材很多，从不同时期、不同地域都有。在我国使用最广泛的针对技术练习的主要是法国的教材《哈农》、上海音乐学院陈庆丰教授的《钢琴音阶琶音和弦》、法国科尔托的《钢琴技术的合理原则》、施那贝尔的老师、奥地利的施密特《钢琴手指练习》，这些在通常的钢琴教学中这些教材被人们广泛所使用。笔者论文中介绍的鲁道夫·甘茨的《钢琴手指练习——为现代和特殊而作》不仅仅涵盖以上教材中的侧重点，而且还立足二十世纪音乐语汇创造出新的训练方法。二十世纪存在着许多新的语言，因此我们再训练中有不同于其他音乐风格的特征，因此选用一本合适于技术练习的教材对演奏有着非常好的帮助。

鲁道夫·甘茨从小就接受到良好的音乐教育，他早年求学于苏黎世音乐学院与 friedrich hegar(弗兰德里奇·黑格尔)学习大提琴，然后又与 robert freund(罗伯特·弗里德)学习钢琴，他又同时在洛桑音乐学院与 charles blanchet(卡雷斯·布兰切特)学习作曲。在 12 岁时就被公众成称为大提琴家，在 16 岁时也被称为钢琴家。1896 年 3 月 20 号，在洛桑首演拉赫玛尼诺夫升 c 小调前奏曲，6 月 24 号，演奏贝多芬第三钢琴协奏曲，同时获得艺术家文凭。在 1897-1898 年期间，他在法国东南部的一个城市斯特拉斯堡拜在 f. blumer(f·布拉莫)学习钢琴，在 1899 年鲁道夫·甘茨参加在柏林的专业钢琴课程并跟随 ferruccio busoni(费鲁奇奥·布索尼)学习钢琴。1901 年至 1905 年鲁道夫·甘茨去了美国并以教授身份加入芝加哥音乐学校任芝加哥音乐学院钢琴系主任。1905-1908 年，鲁道夫甘茨在美国与加拿大讲座多次。1921 年至 1927 年出任圣路易斯音乐总监并且担任圣路易斯管弦乐团指挥之后他便往返于美国、欧洲相继巡回演出。1929 年任芝加哥音乐学院负责人，1933 年成为芝加哥音乐学院校长，他邀请了阿诺尔德·勋伯格来任教，但是勋伯格的健康原因不适合他在芝加哥生活。他在 1938 至 1949 年期间，他与纽约爱乐乐团和旧金山交响乐团一同成功举办了年轻艺术家系列音乐会，同时他还是芝加哥音乐学校的钢琴系主任。1954年虽然他从芝加哥大学退休，但是直到 90 多岁，他仍兢兢业业的为学生授课。

在钢琴的历史发展长河中，大体分为三个时期：巴洛克时期，古典时期、浪漫时期、现代音乐。每个时期的乐曲风格虽然都有很大差异，但是乐曲的发展总是在总结前人的经验加以创新得来的，所以对于技术上的要求确实是承前启后的，而且难度系数也是越来越高。本文以鲁道夫·甘茨的《钢琴手指练习——为现代和特殊而作》为切入点，以此本钢琴手指练习教材的“现代”和“特殊”两个关键词作为文章为两大亮点，整合每个章节的练习侧重点和各种不同技术所对应的钢琴作品的适用性进行综合分析，用来阐述其编排的科学合理性以、利用价值以及使用方法。

本文研究框架可简单表示为：

abstract 4-5

1.1 研究目的背景、方法及思路 7-10

1.1.1 研究目的 7-9

1.1.2 研究背景 9

1.1.3 研究方法 9-10

1.1.4 研究思路 10

1.2 国内外研究现状 10-11

2.1 求学和工作经历： 11

2.2 演出经历 11-12

2.3 音乐创作与著作 12-13

2.4 录音 13

2.5 教学成果 13-15

3.1 成书背景 15-17

3.1.1 教学考虑 15

3.1.2 现代音乐发展的需要 15-17

3.2《钢琴手指练习——为现代和特殊而作》简介 17-21

3.2.1 慢练的重要性 17-18

3.2.2 指法的选择 18-21

4.1 针对书名中“特殊”的诠释 21-49

4.1.1“人有我特”——关于手指的独立性训练 21-35

4.1.2“人无我有”——个性化的训练指导 35-49

4.2 针对书名中“现代”的诠释 49-57

4.2.1 关于“现代八度”的技术训练 50-52

4.2.2 “音簇”技术 52-53

4.2.3 “现代三和弦”的练习 53-55

4.2.4 双调性音阶 55-57

[1] rudolph ganz 《a musical pioneer_jeanne colette collester》

[2]charles louis hnon,john w.(cop) schaum:《hanon-schaumalfred musicpublishing》

[3]masterclass:《how to make hanon''s piano exercises workfor youinternational piano》

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[5]jim samson “virtuosity and the musicalwork. the transcendentalstudies of liszt”,university of cambridge.2016[6]哈农.《哈农钢琴练指法》[m].湖南文艺出版社，1999

[7]卞萌.《中国钢琴文化之形成与发展》[m].华乐出版社，1996

[8][匈]约瑟夫·迦特.《钢琴演奏技巧》[m]人民教育出版社，2000

[9][法]哈农.《哈农钢琴练指法》[m].百花文艺出版社，2016

[10][美]乔治·考切维斯基.《钢琴演奏的艺术》.人民音乐出版社，2016

第四篇 音乐大师课杨紫藤《韩磊被曝停录《音乐大师课》 毛宁顶替其位置》

前晚，知名博主“长春国贸”在微博发文爆料称，韩磊在“《我是歌手》2015巅峰会”所演唱的两首歌曲，借用了北京卫视《音乐大师课》的编曲版权，或将面临巨额赔偿。昨天，记者采访了《音乐大师课》的制作方世熙传媒求证此事，对方证实，韩磊确实“拿走”了《音乐大师课》里两首歌的编曲。昨日又有消息爆出，称节目组欲寻求新人选毛宁担任老师顶替韩磊。

上周五，韩磊应邀参加《我是歌手》2015巅峰会，并现场演唱了《雁南飞》+《呼伦贝尔大草原》两首歌曲。这两首经典老歌都经过了重新编曲，旋律悠扬，在韩磊的演绎下，给观众留下了深刻印象。不过仅仅过去几天，这两首歌就给韩磊惹上了麻烦。

前晚，知名娱乐博主“长春国贸”在其微博上写道：网友爆料称，韩磊在“歌手”上演唱的《雁南飞》+《呼伦贝尔大草原》，所用的编曲是《音乐大师课》自己学生所使用的，韩磊演唱这两首歌曲，并没有通知《音乐大师课》制作方，而该节目至今尚未播出这两首歌，韩磊可能会因此侵权，面临着巨额赔偿！

这一消息被爆出后立即引发众多网友的关注。也有不少网友质疑消息真实性：“凭什么说人家侵权，是在黑我韩叔吧？”“韩大叔在《音乐大师课》里那么投入，应该也参与编曲了吧？”

《音乐大师课》是正在北京卫视播出的一档音乐教育节目，韩磊、曹格、林志炫、杨钰莹四位明星担任老师教孩子演唱经典歌曲。对此，记者致电《音乐大师课》节目制作方世熙传媒，负责宣传的总监李贝表示：“《我是歌手》2015巅峰会”播出后便已知晓此事，韩磊在节目中演唱的《雁南飞》和《呼伦贝尔大草原》两首曲目，所采用的确实是《音乐大师课》第五期节目中学生所采用的编曲，而这期节目尚未播出。是否造成侵权等事件详情，目前还正在调查之中。”

昨日又有消息爆出，称韩磊已彻底与《音乐大师课》闹掰，节目组欲寻求新人选毛宁担任老师顶替韩磊。消息传出后，记者从侧面印证了消息真实性，有观众在《音乐大师课》第四期节目录制现场亲眼目睹毛宁现身。(记者侯艳宁)

第五篇 音乐大师课杨紫藤《8上第五单元部分课后题解析》

胶州十中八年级上学期语文师生共用导学任务单

学案设计：巩振宝 审核：巩振宝 批准

八年级 班 姓名

期中时评导学任务单三

材料八：田震音乐大师课

参考例文：

1.化茧才能成蝶

在音乐大师课上，田震教学生唱《蝴蝶飞啊》，一段录像展示了蝴蝶化茧成蝶的过程，田震告诉学生，毛毛虫变成蝴蝶之前，要在茧里经历最痛苦、最黑暗的三个月。 毛毛虫化茧才能成蝶，我们呢？也只有经历磨砺才能成功。

海伦凯勒，幼时患病，两耳失聪，双目失明。但是她经受并战胜病残,给成千上万的残疾人和正常人带来鼓舞；她成了卓越的社会改革家,到美国各地,到欧洲、亚洲发表演说,为盲人、聋哑人筹集资金；她的精神受人们崇敬。华罗庚，因交不起学费被迫失学，不久,又身染伤寒,病势垂危，病痊愈后,却留下了终身的残疾。青年华罗庚顽强地和命运抗争。白天,他拖着病腿,忍着关节剧烈的疼痛,拄着拐杖一颠一颠地干活,晚上,他油灯下自学到深夜。1930年,他的论文惊动了清华大学数学系主任。25岁时,他已是蜚声国际的青年学者。张海迪、爱伊斯坦、爱迪生……哪一个不是经受磨砺而成功的典范？

做一个勇敢的毛毛虫吧——经受磨砺，走向成功！

2.好心态，好人生

田震，一代天后。在音乐大师课上，田震提及了自己的生病和怎样从病痛中走出的经历。她轻描淡写地勾勒，我却依然读出了她在战胜病痛过程中的乐观精神。

田震告诉我们：面对一切要有好的心态。

拿破仑在一次与敌军作战时，遭遇顽强的抵抗，队伍损失惨重，拿破仑也因一时不慎掉入泥潭中，被弄得满身泥巴，狼狈不堪。可此时的拿破仑浑然不顾，只听他大吼一声，“冲啊！”，士兵们被拿破仑的乐观自信所鼓舞，群情激昂，奋勇当先，终于取得了战斗的最后胜利。桑兰，在一次运动会上意外受伤，导致高度截瘫，但在遭受如此重大的变故后却表现出难得的坚毅和乐观，她的主治医生说：“桑兰表现得非常勇敢，她从未抱怨什么。”就算是知道自己再也站不起来之后，桑兰也绝不后悔练体操，她说：“我对自己有信心，我永远不会放弃希望。”桑兰表现出来的乐观也使人们为之感动。

正如田震所说：遇到很多事情，我觉得都应该有好的心态去面对。田震做到了，我们也可以做到。

附加五单元部分课后题解析：

21.《桃花源记》

课后题：文章寄托了怎样的社会理想？在当时条件下能不能变成现实？为什么？

没有战乱、没有剥削、没有压迫，和平、幸福、安定、人人平等，人们安居乐业、和睦相处。

不能变成现实，因为当时还有阶级存在，有压迫、有剥削，有战乱。

22.《陋室铭》主旨

表达了作者安贫乐道的情趣和高洁傲岸的节操。

22.《爱莲说》

1.主旨：表明自己不愿像陶渊明那样消极避世，也不愿像世人那样追求功名富贵，他要像莲那样在污浊的世间独立不移，永远保持清白的操守和正直的品德。（也是作者的生活态度）

2.写菊和牡丹的作用：

作者用菊和牡丹来衬托莲，表达自己洁身自好不慕名利的生活态度，突出了文章的主旨。

或：

牡丹象征了热衷追求富贵的人，衬托了莲的不慕荣利；菊花代表了隐士，衬托了莲积极入世仍“出淤泥而不染”的高境界。

23.《核舟记》

1.课后题：课文先写核舟正面，次写船头、最后写船尾的原因是什么？

一是因为船舱部分高而宽敞，引人注目；二是窗上刻有《赤壁赋》《后赤壁赋》的诗句，和第一段末句的“大苏泛赤壁”相照应，突出了核舟的主题。能使读者通过想象感知苏轼当年泛舟赤壁的情境。三是船尾的舟子只起衬托作用。

24.《大道之行也》

1.课后题：大同社会的基本特征是什么？

①人人都能受到全社会的关爱；

②人人都能安居乐业；

③货尽其用，人尽其力。

2.课后题：大同社会跟陶渊明描绘的“世外桃源”有没有现实的地方？

世外桃源的境界就是根据大同社会构想出来的，是艺术地再现“大同”社会的生活风貌，“黄发垂髫，并怡然自乐”就是“老有所终„„皆有所养”。

第六篇 音乐大师课杨紫藤《第八单元_划时代的音乐大师说课稿》

第八单元 划时代的音乐大师—贝多芬

第十六节 贝多芬说课稿

第八单元 划时代的音乐大师—贝多芬

第十六节 贝多芬说课稿

一、说教材

1.教材分析：

本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第八单元《划时代的音乐大师——贝多芬》第十五节《贝多芬》。本课将主要欣赏学习贝多芬创作的《第九（合唱）交响曲》第四乐章，以及古典主义时期重要的音乐体裁等音乐知识。{①《第九（合唱）交响曲》是贝多芬晚期的登封之作，其历史价值和艺术价值尚无人能够与其匹敌。｝ （通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）

2.教学目标：

①引导学生感受、了解贝多芬交响曲的创作特点和时代意义，以及对《欢乐颂》的感受和认识。

②引导学生认识古典主义时期重要的音乐体裁等音乐知识。 （为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为）

3.教学重点、难点：

聆听贝多芬《第九交响曲》第四乐章，理解作品的音乐主旨和情感。

二、说教法说学法

高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。 （下面说一下我的教学过程）

三、说教学过程

（1）导入部分：播放视频《致爱丽丝—创作猜想》，请同学们说出其作者是谁，导入新课。之后以法国作曲家罗曼.罗兰在《名人传》中对贝多芬形象的描述，下面播放贝多芬生平简介视频，简单介绍贝多芬一生的曲折经

历：（一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁开始耳聋，晚年全聋。他追求正义和个性自由，憎恨封建专制的压迫。他有崇高的理想和强烈的社会责任感。）加深学生对贝多芬的认识。简而言之： A ( 无趣的童年)，b (失意的青年)， c (失聪的晚年) d（我行我素的形象）

（2）新课教学：接下来我将播放，当下最流行的五月天的《纯真》间奏剪辑视频，进行导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣，下面我将提问学生，《纯真》这首歌曲的间奏，是出自哪位音乐大师的哪部作品？（贝多芬《第九（合唱）交响曲》第四乐章《欢乐颂》）。

下面我将请语文课代表朗读“合唱歌词”，让同学们体验其中蕴含的深刻含义。之后播放《第九（合唱）交响曲》第四乐章视频，让学生们分组讨论贝多芬交响曲的创作特点和时代意义，以及对《欢乐颂》的感受和认识。然后在我的带领下一起总结：｛②贝多芬史无前例地将人声引入庞大的管弦乐队中，以德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》作为歌词。音乐经过漫长的发展，最后速度加快，乐队与合唱怀着极度兴奋的激情，赞颂欢乐，表现出贝多芬理想主义的梦想——全人类的自由和解放、胜利和欢乐，团结和友爱。｝

（3）音乐知识：最后我将介绍奏鸣曲、奏鸣曲式和交响曲等音乐知识。 ｛③奏鸣曲是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲。 ④奏鸣曲式是乐曲的结构形式之一。它是欧洲18世纪下半叶以来，各种大型器乐体裁中最常见的，也是最重要的一种乐曲的结构形式。

⑤交响曲按照奏鸣曲的曲式原则做成的一种管弦乐套曲，交响曲以结构宏大、内容深刻而富于戏剧性。｝

四、音乐与相关文化

贝多芬语录的哲学意境、及铜像的艺术气息。

五、拓展

布置作业：查找“维也纳古典乐派”三大音乐巨匠的有关资料。

六、总结

通过欣赏贝多芬的《第九（合唱）交响曲》第四乐章，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、

学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。谢谢评委，说课完毕

第七篇 音乐大师课杨紫藤《“传唱经典歌曲,传承优秀文化”主题活动倡议书》

“传唱经典歌曲，传承优秀文化”主题活动倡议书

全体少先队员们：

经典是指具有典范性、权威性的；经久不衰的万世之作；经过历史选择出来的最有价值的、最能表现本行业的精髓的、最具代表性的、最完美的作品。经典歌曲，就是指每个时代最好的，最能代表这个时代的，并且广为传唱，经久不衰的歌曲。

经典歌曲的旋律在每一个中华儿女的心中温暖而激情，一首首振奋人心的经典歌曲也是每一位华夏赤子心中最激情的呐喊。作为一名少先队员，一名中国人，我们深爱着自己的祖国，那就让我们深入了解“经典歌曲”的历史，背负起传唱经典歌曲，传承优秀文化的重大责任吧。

北京电视台2015年推出的《音乐大师课》第一季，节目一经播出，感动了亿万观众的心。《音乐大师课》是一档儿童音乐教育真人秀，它以6-13岁儿童为主角，将为拥有音乐梦想的优秀儿童提供学习的机会和展示的平台。节目中四位老师不仅在音乐方面给孩子们进行了引导，还为孩子们带来了爱与鼓励，这是对孩子成长方面的教育。《音乐大师课》还原了一个真实的音乐课堂，追求音乐的本真，注重对教育过程的呈现，并通过对经典歌曲的学习、理解、再度诠释，展现了音乐艺术传承的力量。

《音乐大师课》是教育节目，承担起了传承文化的重任。据介绍，在节目录制的过程中，有爱国主义歌曲的选集、献给最亲爱的人之歌，还有跨越时代组合合唱。歌曲的时间跨度很大，孩子们充分感受到中华音乐的源远流长，进而理解中华文化的博大精深，通过音乐这个窗口感受到中华文化的魅力，产生

对中国文化的自尊、自信。孩子接受了音乐就接受了一段历史、一种价值观，对祖国母亲、对人民、对家人、对生命都有潜移默化的认知，给孩子认识世界带来非常强劲的力量。”

全体少先队员们，机关子弟学校少先大队号召全体少先队员利用即将到来的寒假，在合理安排好自己的学习和生活之余，

1.通过电视、网络等媒体观看《音乐大师课》第一季的视频播放，关注2016年1月北京卫视即将播出的《音乐大师课》第二季。（《音乐大师课》第二季主题围绕怀旧和梦想，打造面向成人的音乐教育节目，让电视机前的成年观众与“大师课”上的孩子们共度一堂音乐人生课。）

2.号召全体少先队员，跟随《音乐大师课》了解经典歌曲，至少学唱一首经典歌曲，新学期开学后积极报名参加少先大队组织的第二届“传唱经典歌曲、传承优秀文化”主题活动。

传唱经典歌曲，让优秀的民族精神在我们血脉中流淌；传承优秀文化，让民族文化智慧支撑我们人格的脊梁。传唱经典歌曲是我们共同的责任，传承优秀文化是我们应尽的义务。

全体少先队员们，让我们积极行动起来，争做“传唱经典歌曲、传承优秀文化”的志愿者，让优秀传统文化发扬光大。

农垦牡丹江管理局机关子弟学校少先大队

2016.1.6