篇一:《一首好的现代诗歌具备的条件》
一首好的现代诗歌具备的条件
一首好的现代诗，就象破土而出的春笋，象黎明的第一声鸡啼，它带着一股勃勃生机，从诗的地平线上升起。引起人们的关注。不管从构思、题材和表达方式看，既要有现代派诗中的那种不规则美，也要有现实主义诗的清新和活泼。作为从事诗创作的诗作者即可以在创作的道路上模仿名家，也可以独辟蹊径，不跟在别人后面走，不人云亦云既是一种真正诗作者的勇气，也是一种卓越才华的表现。
一般来说，作品小巧玲珑，晶莹别致是十分逗人喜爱的，精萃和简炼是好诗的典范。小诗是比较难写的，因为它要的凝炼性和纯度都比较高，要求爆发力要强，要求诗意要浓。诗思超脱，如能辩白与描绘、形象与哲理兼备，互相结合，互为补充则更佳。
一首好的现代诗，不是拥有那种华而不实的浮华美，不是那种轻飘飘的美。应该是花朵释放出来的芬芳，是果子里溢出来的甜謦；不只是用语俏丽，而是在回应全诗中，产生一种整体结构上的美。用一枝灵巧的笔，以景作纬以情作经，呼风唤雨般地把大自然有生命的和无生命的、会动的和不会动的、有色的和无色的编织成一个个梦。
在诗的构思上，要凝炼，就象用了一种有效的凝固剂，让读者在读到该使人爆发惊喜的地方，能把读者的感情骤然提升上去，显得有力量。在文字上诗要如行云、如流水、通俗明朗，毫无艰涩这感。但又不能流于浅薄，虽明朗却不粗俗，在流畅中追求含蓄，在明朗中追求优美。诗意就在那回旋的诗轮上向外辐射，喷洒。越读含意越深，越读诗味越浓。 只有思想和艺术并存，在注意作品思想性的同时，也要注意艺术的营造。例如语言清丽，格调清新，意象鲜活并富于变化等。都应该是诗作者在艺术追求中所显示出来的特色。只有实际上内容含蓄，思想深层，应用象征手法，才能亦实亦虚，使作品显得层次分明，含意隽永，不失为一首好诗。只有把精神生命诞生描绘得清新可人，才能有一种写意画的韵味，既悦人眼目，也给人启示和回味。仿佛是轻音乐引着你的心魄远远地、远远地飘然而去。语言通俗易懂，要有一些韵脚，主题表达明确。基本上是这样就行了。
篇二:《一年级现代诗13首》
现代诗
1、蝴蝶飞（金波）
追，追，
蝴蝶飞。
飞远啦，
不见啦，
飞过竹篱笆，
变成一朵花。 2、星星和花（金波）
我最喜欢夏天……
满地的鲜花：
这里一朵，
那里一朵，
真比天上的星星还多。
到了夜晚，
花儿睡了，
我数着满天的星星：
这里一颗，
那里一颗，
又比地上的花儿还多。
3、糖果（金子美铃）
我偷偷藏了一粒糖果
那是弟弟的糖果。
我想他不会吃的，
于是吃掉了，
那粒糖果。
如果妈妈告诉他有两粒，
那我该怎么办才好？
放下
拿起 又放下，
弟弟却总也不来，
我又吃掉了，
第二粒糖果。
苦苦的糖果，
悲伤的糖果。
4、会飞的叶子（钱万成）
说都怕冬天
说冬天冷
小麻雀却说不
在光秃秃的树丫上
朗诵小诗
谁都说冬天难看
孤孤单单没有绿意
小麻雀站在枝头
给寂寞的老树
添上一片
会飞的叶子
5、受伤的手指（金子美铃）
白绷带，
绑好了，
看着都觉得痛，
我哭了。
借了姐姐的彩带，
绑上小红鹿斑点的彩带，
我的手指变成了
可爱的娃娃。
在指甲上
画个小脸蛋，
不知不觉中，我忘了
手指的痛。
6、太阳，雨（金子美铃）
小草
灰扑扑的，
雨把它们
洗干净了。
小草
湿漉漉的，
太阳把它们
晒干了。
都是为了让我
可以这样躺着
舒舒服服地
仰望天空。
7、春笋
一声春雷，唤醒了春笋。它们冲破泥土，掀翻石块，一个一个从地里冒出来。
春笋裹着浅褐色的外衣，像嫩生生的娃娃。它们迎着春风，在阳光中笑，在春雨里长。一节，一节，又一节。向上，向上，再向上。
8、初冬
早上，白茫茫的一片大雾。
远处的塔、小山都望不见了。近处的田野、树林像隔着一层纱，模模糊糊看不清。
太阳像个红球，慢慢地升起来，发出淡淡的光，一点儿也不耀眼。 地里的庄稼都收完了，人们正在园子里忙着收白菜。
雾慢慢地散了，太阳射出光芒来。
远处的塔、小山都望得见了。近处的田野、树林也看得清了。 柿子树上挂着许多大柿子，像一个一个的红灯笼。
树林里落了厚厚的一层黄叶。只有松树、柏树不怕冷，还是那么绿。
9.太阳,你是粉刷匠吗
张秋生
太阳,你是粉刷匠吗?
篇三:《59.写一首小诗》
59.写一首小诗
——现代诗歌的特点与创作
一、专题解析
在世界民族文学史上，诗歌是最早出现的文学样式，它几乎与人类语言一同产生。中国新诗的发展虽然历时不过百年，但已经产生了许多优秀的诗人和诗歌，这为我们学习新诗的写作提供了极为有利的条件。一般来说，诗歌的主要功能是抒情，它借助比喻和意象，用超常化的语言组合来表情达意。
诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。
从表达方式来看，诗歌主要分为抒情诗和叙事诗，我们初中阶段练习的主要是以抒情为主的小诗。
诗歌的表现手法很多，而且不断地发展创造，运用也灵活多变，比喻、夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。这里我们从诗歌的形象与意象、诗歌的抒情两个方面来入手练习。
二、知识结构图
三、写作指导 实例引领
一）知识点解析
知识点一解析
能捕捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。当作者把自己主观的心意赋予到客观的物象上时，客观世界原本存在的物象便变化得神奇起来，这就形成了意象。 从创作方法的角度，意象通常通过比喻、象征、描述等手法在诗歌中建立起来。 片断一：
像云一样柔软
像风一样轻
比月光更明亮
比夜更宁静
这是诗人艾青在观看了前苏联舞蹈家乌兰诺娃的芭蕾舞《小夜曲》后写的诗《致乌兰诺娃》。艾青在诗句中用比喻的方法描绘观感，用比喻以云之柔、风之轻、月之明、夜之静——写出了舞姿的曼妙动人，诗歌仿佛让我们置身于这样的艺术氛围：微风轻轻吹送着天上一片片淡淡的白云，月亮向大地倾洒着柔柔的银辉，一袭白衣的美女在翩翩起舞„„在这里，诗人虽未直接向我们描述艺术家的舞姿，却使我们感受到这样一种美好的意象：人月相辉映，人比月更美，舞比仙动人；以柔云、轻风、明月、静夜等一系列的意象织成一种优美的意境，把舞姿描绘得轻柔、蔓妙；把氛围洪衬得静谧、甜美，是一幅出色的情景交融的动态写意图。
片断二：
一个浪
一个浪
无休止地扑过来
每一个浪都在它的脚下
被打成碎沫
散开
它的脸上和身上
像刀砍过的一样
但它依然站在那里
含着微笑
看着海洋
解析二：
象征是指借助事物的外在特征，寄寓作家某种深邃的思想，或表达某种富有特殊意义的事理的艺术手法。现代诗歌中的象征性意象可以表达某种特定的意蕴。 例如：太阳是光明的象征，鸽子是和平的象征，豺狼是残暴的象征„„但是同一个意象在不同诗篇中的象征性可以是不同的。狼可以象征残暴，但有的场合也可以象征野性、自由不羁等等。所以，现代诗中的意象，其象征性往往是不确定的。可随着读者的不同角度、不同背景而转移，可以有不同的解读方式。例如，艾青诗中的“礁石”，显然是一种拟人(有身体、有脚、站在那里、脸上含着微笑)的象征性的意象。但它究竟象征什么具体的事物，读者可以发挥各自的想象力，没有唯一的、明确的界定。所以说，象征性意象能引发人们联想的多义性、不确定性，开拓出自由想象的空间。
（二）知识点二解析
诗歌从表达方式上来看，主要分为抒情诗和叙事诗。无论是中国诗歌，还是世界其他民族的诗歌，抒情诗的数量都远远超过了叙事诗。即使是叙事诗中也往往有抒情的许多成分。这跟诗歌独特的体裁特点是相关的，诗歌一般以较短的篇幅来具体形象地凸显诗人的主体意识，集中概括地表现社会生活，这就往往需要借助于抒情，或者说诗歌这种文学体裁利于抒情。
诗人在生活中激发起来的思想感情通过诗歌表现出来，一般不会详写生活及事件的过程。抒情诗往往比较含蓄，充满个性色彩。
黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它来寻找光明。
解析三：
诗歌以抒情为主要表达形式，一般以较短的篇幅来具体形象地凸显诗人的主体意识，集中概括地表现社会生活。顾城的诗歌《一代人》仅用短短两句就把被10年浩劫耽搁了美好时光的青年一代决心战胜蒙昧、追求真理的坚定信念鲜明地表露出来。
但是这个抒情的方式却是比较耐人品味的，诗人在诗歌中情感的抒发并不是直接呼吁出来的，而是借助诗歌意象间接地暗示出来的，语义含蓄多解，富于朦胧美。
片断四：
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着的激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
解析四：
作者为了表达自己对土地最真挚、深沉的爱，把自己想像成“一只鸟”，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔。全诗表现出一种“忧郁”的感情特色，这种“忧郁”是对灾难深重的祖国爱得深沉的内在感情的自然流露，它源自民族的苦难，因而格外动人。这里有深刻的忧患意识，有博大的历史襟怀，有浓烈的爱国真情。这种忧郁表现出强烈的抒情色彩。这首诗可以说是作者的自白。作者采用了“直接”的抒情方式，来表达自己对土地的感情。它像“誓词”一样严肃，又像“血”一样庄严，十分强烈，震撼人心。诗人用了四行象征性的诗句，来概括“我”的使命。这四句诗并没有具体所指，但它们以更形象、更广泛的泛指性，扩大加深了这使命的内涵。作者所深深爱着的这土地，正在经历着一场历史的大搏斗，大变革。人民在奋起，民族在觉醒，“无比温柔的黎明”已经可望了„„作者作为一只鸟，就要为这一伟大的时代歌唱。
这首诗在抒情上不断地强化自己的感情，以便久久地拨动心弦。此诗以“假如”开头，这是第一层强化。谁不知道鸟声优美清脆，此诗偏以“嘶哑”相形容，这是第二层强化。光有这两层强化还不够，于是诗中接连出现了所歌唱的对象：土地、河流、风、黎明。用由一系列“的”字组成的长句来抒发缠绵而深沉的感情，诗人在“土地”“河流”“风”“黎明”这样的中心词语前面特意加上的“悲愤的”“激烈的”“温柔的”等许多修饰语，可说是第三层强化。
二）例文：
瓶竹
舒兰
虽然
我生活得很好
而且
仅凭一点清水
虽然
在有限的目光中
我的枝叶
仍能进行光合作用
虽然
根须伸了又伸
却总不能触及
生我的乡土
例文解析：
《瓶竹》是台湾怀乡诗人舒兰的作品。诗歌用瓶竹来象征离开故土的自己，第1和第2诗节写出了瓶竹的生存状态——表面看“仅凭几滴清水”“我生活得很好”，而且“在有限的日光中”“仍能进行光合作用”，但这只是全诗的铺垫。第3诗节揭示了瓶竹的生存现状的实质——没有深根，接触不了大地。表达了作者远离故土、无根飘零的忧伤。
这首诗通过家中养植的“瓶竹”这一意象暗喻作者长期深埋心中的思乡的痛苦。本诗在艺术构思上新颖奇巧，“瓶竹”的意象设置巧妙贴切，读来耐人寻味，感人肺腑。
四、片断练习设计
仿写冰心的诗歌片断。
原作：
墙角的花！
你孤芳自赏时，
天地就小了。
思路点拨：
写诗要抓住意象，抓住了意象，就抓住了诗歌的内蕴。
例：井底的蛙,你自鸣得意时，世界就窄了。
水中的鱼,_________________，__________________ 。
五、习作设计
读下面这个片断，用诗歌的形式把感恩的心情表达出来。{写一首现代寺}.
母亲轻轻的走过来，轻轻地为我把被子掖上我的胸间。先轻抚了一下我露在被面上的手，才极缓极缓地把我的手拉进了被窝里。我终于明白，为何奶奶说我从小爱踢被子，可我每天醒来时，被子却依然好好地盖在身上的原因。是母亲每夜都来为我掖盖被子。
我悄悄的眯着眼偷看着母亲，发现母亲正含笑看着我，眼睛里盛满了骄傲，盛满
了怜惜，仿佛我是一件稀世珍宝。在母亲注视下我安然入梦，梦里有满天的星辉与满室的香气。
篇四:《现代诗一首--夜深人静》
夜深人静
夜，深了，
一盏盏灯灭了。
可是，一楼的灯，
仍旧亮着。
那橙色的灯光，
在微风中摇曳。
我轻轻走上前，
想看个究竟。
也许这是一个勤奋的作家， 现在还在奋笔疾书；
也许这是一个聚会，
人们正在欢快地庆祝……{写一首现代寺}.
终于，透过窗户，
我看到，
这只是一个小女孩──
一个普普通通，扎着马尾辫的女孩。
哦，也许她正在完成她的作业。
我理所当然地想。
可是，事实证明，
我又错了。
她手里拿着，
一本平凡的书──
平凡得不能再平凡。
既没有烫金的封面，也没有金色的大字。
可是，我看到，
书上的字都在跳跃着，
欢快地跳跃着，
向她讲述一个长长的、美妙的故事。
我轻手轻脚地离开，
比猫还轻。
因为我怕打破，
书中那个美妙的故事。
我没有回头看，{写一首现代寺}.
只听到一阵沙沙声──
翻动书页的声音。
禁不住回首，
只看到，
那橙色的灯光，
在风中摇曳。
我想，这本平凡的书，
一定会高兴。
因为它可以跳跃着，
向小女孩讲述一个长长的、美妙的故事。
小女孩也一定会高兴，
因为，有一本书，
向她跳跃着，
讲述了一个长长的、美妙的故事。
她今夜，
一定会带着这个故事，
进入甜美的梦乡。
我再次回首，
只见夜深人静。
只有橙色的灯光，
在轻轻摇曳。
篇五:《试以一首古诗词与现代诗做比较》
试以一首古诗词与现代诗做比较，从不同的角度来阐述两首诗的语言美，并评析两首诗的意境创造及差异。
摘要： “诗仙”李白与现代诗人席慕蓉两位都是著名的诗人，他们所写下的的不朽诗歌总是被众人歌颂着。李白与席慕蓉的诗歌都具有独特的魅力，有着自己的强烈特色，将心中那颗真诚的赤子之心，心中那股浓郁的思乡之情用自己的文字表达出来。但两人写下的思乡之诗仍有一些不同之处。本文主要从作者背景，创作背景、语言美学等方面比较和评析李白的《渡荆门送别》与席慕蓉的《乡愁》异同之处。
绪论： 诗是中国文学史上最古老，最基本的文学形式之一。诗的语言简练而且具有形象，以一定的节奏和韵律来表达了作者的思想感情和当时的社会生活。在此之前，中国诗的演变就从二言到四言，到骚体楚辞、五言、七言、杂言、到再前格律诗，到最终形成的格律诗。经过了清末的五四运动后，出现了白话形式的现代诗，打破了古诗旧有的韵律和格式，形式自由开放，反映了新生活和新思想。
作者简介
李白（701-762），字太白，祖籍陇西成纪，号青莲居士，表现了诗人对洁净芬芳、一尘不染的莲花的喜爱，显示出自己高尚的情操，与世无争的生活追求。他又号“谪仙人”，是因为贺知章看了李白的《蜀道难》，惊叹李白的天赋才华，称他为“谪仙人”。李白是唐代的浪漫主义诗人，爱饮酒作诗，其诗歌的基调气势磅礴、自由奔放，被后人誉为“诗仙”。二十四岁时，他就开始四处漫游，结交了不少友人如孟浩然。在政治上因权贵遭人谗言，以梁宋为中心，再次漫游，与杜甫成了忘年之交。安史之乱时，受到牵连被流放中郎，但不久后就被赦免。晚年在金陵病逝，留下《李太白集》。
席慕蓉（1943年10月15日），出生于四川，全名穆伦·席连勃。她是一位著名的画家，曾获得多项奖项，同时也是一名散文家和诗人。她的父母亲是蒙古人，是个知识分子。与李白不同，席慕蓉从小就出生在四川，在动荡不安的战乱年代，她随父母辗转重庆、上海、南京，最后定居于台湾。多次的迁居、颠沛流离的生活让席慕蓉心里不由自主地产生淡淡的“乡愁”，对于生活在汉族社会的她来说，父母亲口中所描述的美好家乡，一直是她心中的期待与盼望。席慕蓉的作品大多数是关于爱情、人生、乡愁，包含着她对生命的热爱，故乡的浓郁思念以及对人生的看待。
诗人的乡愁诗总是自相矛盾，漂泊流浪的游子并不时常回乡探望，回乡也只不过是暂
时留一会儿然后又离开，在他乡吐露出自己心里难解的乡愁滋味。也许正是因为诗人都皆有这种离乡思乡的矛盾心理，才使乡愁一直都是中华诗歌里永远不可缺的题材之一。 诗歌原文
《渡荆门1送别》 李白
渡远2荆门外，来从楚国3游。
山随平野4尽，江5入大荒流。
月下飞天镜6，云生结海楼7。
仍8怜故乡水，万里9送行舟。 词句注释
1.荆门：位于今湖北省宜都县西北长江南岸，与北岸虎牙山对峙，地势险要，自古即 有楚蜀咽喉之称。山形上合下开，状若门。
2.远：远自。
3.楚国：楚地，今湖北、湖南一带。其地春秋、战国时属楚国境域。
4.平野：平坦广阔的原野。
5.江：大河。大荒：广阔无垠的原野。
6.月下飞天镜：明月映入江水，如同飞下的天镜。下：移下，下来。
7.海楼：海市蜃楼，这里形容江上云霞的美丽景象。
8.仍：频频。
9.万里：喻行程之远。 白话译文
远道而来渡过荆门之外，来到楚地游览。山随着低平的原野地出现逐渐消失。江水在一望无际的原野中奔流。月亮在水中的倒影好像天上飞下来的一面天镜，云彩升起，变幻无穷，结成了海市蜃楼。我还是怜爱故乡的水，流过万里送我行舟远行。
《乡愁》 席慕蓉
故乡的歌是一支清远的笛
总在有月亮的晚上响起
故乡的面貌却是一种模糊的怅惘
仿佛雾里的挥手别离
离别后
乡愁是一棵没有年轮的树
永不老去 主题
《渡荆门送别》与《乡愁》这两首诗以各自的的诠释方式表达出作者对自己美好的故乡做出的思念情感。李白的《渡荆门送别》是一幅山水画，全诗前三句都在描写长江两岸展现出的壮阔、秀丽景色，除了借此诗来反映出自己当时心境开朗，心怀大志，勤奋上进的精神，也表达了自己自离乡以来对故乡的眷恋和依依不舍。这首乡愁的诗除了乡情之外，还夹杂着作者的奋发图强，想要达到梦想的豁达心怀。
作为画家的席慕容的《乡愁》整首诗却是以几个图画的呈现方式来表达她对故乡的浓浓情思和惆怅不已的情绪。席慕蓉与李白不同，她通过描绘思念之晚的画面和意象，表达自己思乡的苦闷之情，身在异乡的游子想要回到家乡的迫切心情，更以意象来代表自己对家乡的想念有增无减，日益剧增，直到永远。《乡愁》传达了作者本身对家乡的渴望渴求，里头所使用的意象更是为整首诗蒙上了一层忧郁的气氛，让读者能够体会到作者心中难以解开的乡结。 创作背景
《渡荆门送别》这首诗是诗仙李白在年轻的时期，他离开家乡蜀山去至荆门时赠别家乡而作。李白自幼饱读诗书，建立了远大的政治抱负，他不屑与其他士大夫一样通过科举考试来，希望自己能够受到高官的的赏识推荐给皇上所用。李白在十五六岁时，便乘船离开家乡四川，带着心中那股雄心壮志，开始辞亲远游，途中经巴渝，出三峡，船直向荆门山之外驶去，目的地便是到湖北、湖南一带楚国故地。船上的青年诗人，描写沿路欣赏巫山两岸高耸云霄的峻岭，两岸风景逐渐变化的景色，视野的开阔令他的心情变得开朗，兴致勃勃，同时也回忆起了自己从小居住的蜀山，以“仍怜故乡水，万里送行舟”在诗中的结尾点名了整首诗的主题思
想，把故乡拟作为人“送别”作者，将作者仍心系故乡的忧郁心情独特地表达出来，别有一番风味，别具一格。
席慕蓉是蒙古人，她从小跟着父母亲到处迁移，即不在那里出生也不在那里生长。她根本没见过自己的家乡，而家乡的样子都是由父母口头转诉，听他们说草原的辽阔美丽，说他们是如何在那片草原上奔驰。席慕蓉对于父母口中的故乡，充满着好奇与期待，总是在想象着故乡的模样。长期定居在台湾的她，在四十六岁以前都没踏过故乡的土地，只有凭自己的想像力和父母的描述来猜测家乡的模样，通过诗来暂时解开自己对朝思暮想的故乡的思念情怀。席慕蓉这一生早期的生活较为漂泊不定，早期她在汉人的社会长大，可怜的是她在活了大半辈子之后才有机会能够亲眼目睹家乡的风采，踏上家乡的土地，感受蒙古草原的气息。
李白从小能够在自己的故乡出生、长大、学习，在故乡留在种种难忘的回忆，所以自然在远游的时候会想起住了十年以上的故乡，回忆那些在故乡的欢乐时光。而席慕蓉的命运却很不幸运，除了无法在自己的家乡长大之外，根本没有对故乡的记忆，而且还要在汉人的社会里听见别人对自己民族的误解和歧视，对她的生活造成了一定的影响，怀念故乡的诗比起李白更加的忧郁、痛苦和想念。 诗歌的语言美 抒情美
抒情，顾名思义就是通过直接或间接地抒发内心感情的一种表达方式，也可以释放自己的心中情感。李白和席慕容都使用间接手法，托物比兴，婉约地将自己的浓浓醇厚的情感，融入于情景事物之中，比起平铺直叙，含蓄的方法更能深刻地表达出对故乡的思念。然而两人抒发自己情感的当儿，碍于身份背景和生活遭遇，叙写的方法截然不同。
李白写《渡荆门送别》时并没有使用中国诗歌的传统意象，反而是运用词句之间的夸
张手法来表达自己心中的情感，李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物。颔联和颈联“山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼”都是以长江的两岸，作者沿江看到的景色，山河秀丽，辽阔平野来描写，诗歌里融入了自己的情感，抒发心中的开朗心境。李白经过了蜀山的险要地势，一出三峡就见到辽阔无边的平原，从狭小的视线一下子变得宽敞，心中难以压抑的澎湃心情就以长江两旁的景象表达出来。接着，颈联的上句写晚上，皎洁明月银辉四射，月影倒映，"飞"字的动感十足，唤起诗人的美妙联想。下句写白天，天空的彩云变幻无穷，结成了海市蜃楼般的奇景。作者以夸张手法写出自然景象的变化，想要实现心中远大抱负的积极上进，词语间透露出了豁然开朗的心境。这一联景象壮观，想象丰富，充分表现出诗人的兴奋喜悦之情。诗歌的末句“仍怜故乡水，万里送行舟”与前几
句不同，将笔锋的方向一转，对缓缓流动的长江写入了自己对家乡的眷恋之情。作者将故乡比拟成富有情感的人，不远路途的遥远，送别离开故乡的作者，凸显出了作者思念家乡含情脉脉的情感。这首诗的语言简洁明快，风格豪迈洒脱又有几分含蓄。《渡荆门送别》所写的景物全染上了诗人内心的感情色彩，荆门外雄壮奇伟的自然景色，与这位青年诗人初离故土，投身到更广阔的天地，去追求那不平凡事业的广阔胸怀和奔放热情的情调是完全一致的。
《乡愁》里采用了一般中国古诗词所用的传统意象来表达心中对故乡的思念即笛、月亮、和独创的不老之树作为意象，代表了作者心中的思乡情愫。自古以来笛声就与思念有着密切关联，其悲凉、悠扬的音乐总是触人幽思，汇合诗人的种种情怀。诗人不明说却以笛子的凄清远扬的声音来表达自己心中的思乡之情，惆怅的情感，凄凉的乡愁心情拨动了读者的心弦。席慕蓉也使用了月亮，这个人类相思感情的载体，象征着团员，圆满的意象烘托出思想的愁绪，寄托对故乡相思之情。每到深夜，就会听见悠长悲伤的基调的笛声，望着与家乡同样的月亮，思想情感变得更加浓烈。第二节写模糊的怅惘”描写了因时间的变化，造成作者对故乡的面貌已变得模糊不清，好像被弥漫不清的雾阻挡了一样，用抽象的事物叙述主观的感受、“增添了几分悲伤和痛苦的情感。“从“月夜响起的笛声”到“雾中的离别”，思乡的痛苦更上一层，深化了离开家乡而思乡的痛苦。最后，没有年轮的树更是代表她对故乡的绵绵情感，作者借树表达出她对故乡的感情就像一棵没有年轮的树一样，永远都不会枯萎老去，就像是在与故乡作下承诺。作者思乡之情就像树一样根深蒂固，越扎越深，随着年龄的增长情感也逐渐增加，像陈年老酒一样越久越浓厚，此情将保持不变，永生不灭。 韵律美 中国古代诗词创作重视艺术性，有这几个严格的要求，其中之一就是“韵律”，讲究词的搭配、音调和谐、对偶和押韵，增强诗歌的音乐感。李白的《渡荆门送别》是唐代的五言律诗，包含了旋律美和节奏感，整首诗气势磅礴，婉转悠扬。相反的《乡愁》根据现代诗的格式，打破传统的韵律美格式，但却不失优美感，读起来的时候诗歌仍然透出了淡雅却又深重的情感思绪。